造型艺术

从自命可以展示出未来新概念的各种立场到“新无章派” (“jungen Wilden“)

上世纪的七十年代末期并不是适合绘画静物画家发展的年代。各种雄霸于这一段时期的立场都曾经以为自己在将来可以长远地雄霸于艺坛。正是在这一种想法底下，Gerhard Richter 绘画了一些只是一大片灰色的图画。其他一些在今天已经证明自己是绘画界的伟人、但作风上比较喜欢隐喻手法的艺术家例如是 Georg Baselitz, Sigmar Polke 和 Anselm Kiefer 等等在当时只不过是一些边缘画家。其实，在那段时期，较为年轻一代的画家已经纷纷重新发挥出艺术家感性的热情来，并绘画以人物为主的图画。在柏林，K. H. Hödicke 的学生例如是 Salomé, Reiner Fetting 和 Helmut Middendorf 等等画家，以及围绕在科隆 Walter Dahn 和 J. G. Dokoupil 身旁的 Mülheimer Freiheit 画派等都是其中的一些例子。1981 年，一个名为“绘画界的一种新精神” A New Spirit in Painting 的大型画展在伦敦的皇家学院举行，使这种新画风一时之间风行于全欧洲。一本在1982 年出版、由 W. M. Faust 和 G. de Vries 合著的书《对图画的饥渴》 (Hunger nach Bildern) 更大大地促进了八十年代初期新表现画派在德国的发展。1984 年以后，一股来势汹汹的相反潮流以“新地貌” “Neo Geo“ 为口号曾短暂发展。其后，新表现画派终能渐渐凝聚成为艺术市场上绘画界的一种时尚风格。

不再刻画世界

从当时各画家希望能创造出可以昭示出未来发展的新概念这一种要求出发来看问题，德国不少画家到了八十年代中期唯一能依靠的只是自己。正是在这种背景底下，一时之间，许许多多的个人风格在德国出现。一些著名的艺术家，例如同时是著名摄影家和空间艺术家的 Günther Förg 清清楚楚地让我们知道，一种风格是可以用许许多多不同的艺术形式表现出来的。从 Günther Förg 的画中，人们已很难替“静物画”和“抽象画”划出清清楚楚的界线来。 1994 年在汉堡 Deichtorhallen 展出、以“破镜”作为主题的一个展览更让人们感觉到，绘画界再一次只是在形式上根据主题来绘画，而画家用画笔来刻画世界的任务演变成为单纯绘画出一些技术性和图画式的媒体而已。参加“破镜”展览的国际画家都赞同法国媒体理论家 Paul Virilio 所提出来的理论，认为只有独行人士才可以有发展的机会，而图画已不再肩负让人们可以认识眼前的世界的功能了。这个展览会纯粹以形式作为原则，在 Richter, Polke, Baselitz 和 Förg 的作品中选取展品，而这一点应该足以显示出整个绘画界的发展状况。

加快采用写真手法：摄影是否可以成为绘画的竞争对手？

基于这个缘故，不少当代后起之秀画出来的画反映的依旧是画技上的新极限，一点儿不会刻画自己眼中看到的世界。 Martin Gerwers 充满了几何图案的画、 Corinne Wasmuht 并无固定形状的画作，或者是 Katharina Grosse 那些填满了整个空间而且是色彩鲜艳的壁画便是其中的一些例子。在今天，绘画界已不会再被某一种风格所垄断和雄霸，反而是同时向着各种不同的方向发展。跟随杜尔塞多夫艺术学院 Hans 和 Hilla Becher 两位导师学习的摄影家，例如 Andreas Gursky, Axel Hütte, Candida Höfer 或是 Thomas Ruff 等人制作的是规模很庞大的照片。他们非常成功，拍出来的照片已经能与绘画争一日之长短。这种现象清楚说明，绘画界目前的确是缺少了一些议论和铺陈问题的作品。

隐喻形式的绘画风行于 1990 年代：夹在传统与现代的夹缝之中

到了九十年代，新一代的年轻画家起来接受这方面的挑战。 Eberhard Havekost, Thomas Scheibitz, Franz Nitzsche 或 Neo Rauch 便是其中的一些表表者。他们全部都出生在昔日属于东德的地区以及在德雷斯顿或是莱比锡学习。另外一些画家，例如是 Matthias Weischer 和 Thomas Henninger 则出生在昔日是西德的地区。他们充分利用东、西德统一以后出现的机会，前往由前东德兴办的艺术学院（德雷斯顿、莱比锡和哈雷）读书 ，学习一些已经不会在西德艺术学院里教授的传统画艺。这些新一代的画家不但采用传统的绘画技术讨论时弊，同时也以绘画作为媒介，刻画当今人类通过电视、录影带、电脑荷互联网等媒体技术而改变了的观察事物的方式。他们创作的目的其实是希望进一步看看，画作到底可以刻画多少东西以及是否可以刻画更多的东西。他们的画一方面证明给我们看，仍然不断会有一些着迷于绘画的艺术家出现于绘画界；另一方面也清晰地告诉我们，画家以绘画作为媒介仍然可以不断地提出新颖和独特的看法来。人类进入了第二十一个世纪，德国的绘画艺术比起以前来说其实是更为多姿多彩。一些理论上完全无法凑合在一起的立场现在正是平等并列。在我们的世界里，没有东西是不可能的。