Clemens Weisshaar

Yksilöllistä ja eksklusiivista – muotoilija Clemens Weisshaarin työt

Clemens Weisshaar & Reed Kram, MY PRIVATE SKY, 2007, Porzellan Manufaktur Nymphenburg, Kuva: Frank Stolle, © Kram/Weisshar

Clemens Weisshaar & Reed Kram, MY PRIVATE SKY, 2007, Porzellan Manufaktur Nymphenburg, Kuva: Frank Stolle, © Kram/Weisshar

TABLE Nr. 68 from the 3rd Series,  2006, Laser cut, CNC bent and powder coated mild steel, Kuva: Florian Böhm, © KRAM/WEISSHAAR AB

BREEDING TABLES PROCESS DIAGRAM, 2005, Key diagram explaining the process behind the Breeding Tables Software, © KRAM/WEISSHAAR AB

TRITON Bar Stool, Design 2001 Production 2007, for CLASSICON Structure CNC bent steel Seat shell polyurethane, © KRAM/WEISSHAAR AB

TRITON Bar Stool, Design 2001, Production 2007, for CLASSICON TRITON leather seat chrome plated frame in a private house, Kuva: Florian Holzherr, © KRAM/WEISSHAAR AB

Clemens Weisshaar (vas.) ja Reed Kram, Kuva: Matthias Ziegler

Nuori muotoilijapolvi tuntuu haluavan jättää töihinsä persoonallisen jäljen tänäkin aikana, jolloin sarjatuotanto käy yhä helpommaksi toteuttaa.
Uutta uniikkiutta
Tuotteisiin pyritään saamaan uudenlaista uniikkiutta uusia materiaaleja ja materiaaliyhdistelmiä käyttämällä, hyödyntämällä niiden suunnittelussa mutkikkaita 3D-ohjelmistoja ja pitäytymällä pienissä tuotantosarjoissa. Uniikki-designiä välittävien messujen ja huutokauppojen menestys on nähtävä vain jäävuoren huippuna alan markkinoiden kasvussa.
Kiinnostavaa tässä uniikkius-trendissä on, että sillä pystytään tyydyttämään kaksi täysin erilaista kohderyhmää: Ensiksikin selkeärajaiset luksusmarkkinat, joilla on kysyntää yksittäiskappaleille ja rajoitetuille tuotemäärille ja joilla niistä ollaan valmiita maksamaan jopa kuusi- ja seitsennumeroisia summia. Toiseksi tavalliset kuluttajat, jotka hekin pääsevät nauttimaan yksilöllisistä piensarjatuotteista uusien, hinnaltaan edullisten valmistusmenetelmien ja tietokoneperustaisten tekniikoiden ansiosta.
Kahden maailman välillä

Vuonna 1977 Münchenissä syntynyt Clemens Weisshaar, jolla on partnerinsa Reed Kramin kanssa Münchenin lisäksi toimisto myös Tukholmassa, liikkuu vaivatta näiden kahden maailman välillä. Hänen vuonna 2002 suunnittelemansa Breeding tables -sarjan pöytien särmikkäät teräsjalat ovat uuden tietokonetekniikan ansiosta jokaisessa pöydässä erimuotoiset. Sarjan kaikki pöydät ovat KRAM/WEISSHAAR -studion uniikkikappaleita, lukuun ottamatta kahta standardisoitua Countach-mallia, joihin huonekaluyritys Morosolla on valmistusoikeudet.

Toinen ääripää on tietokoneteknologiaa ja perinteistä käsityötä kombinoimalla toteutettu lautaskokoelma My Private Sky, jonka rajoitettu valmistuslisenssi on myyty Nymphenburg-posliiniyhtiölle. Lautasten ostajia pyydetään ensin ilmoittamaan tarkka syntymäaika ja -paikka. Sitten lasketaan täsmälleen kyseistä päivämäärää vastaava tähtikuvio, joka maalataan perinteisellä posliinimaalaustekniikalla lautasiin käsin. Koko tuotanto on rajoitettu sataan kappaleeseen ja kymmeneen näytekappaleeseen – sen suurempi ”massa-tilaustyö” tuskin onnistuisikaan. Kokoelma esiteltiin muuten syyskuussa 2007 kaikin puolin asiaankuuluvasti ja tyyliin sopivasti eksklusiivisessa Monaco Yacht Show’ssa.

Weisshaar opiskeli metallialan ammattikoulutuksen jälkeen lontoolaistaidekorkeakouluissa Central Saint Martins College of Art ja Royal College of Art. Toimittuaan sen jälkeen kolme vuotta Konstantin Grcicin assistenttina hän perusti vuonna 2000 oman suunnittelutoimiston. Vuonna 2002 hän aloitti yhteistyön Reed Kramin kanssa, ja heidän toimistonsa nimeksi tuli KRAM/WEISSHAAR.


Monitieteellisyys merkittävässä osassa

Weisshaar ei pelkästään suunnittele tuotteita – asiakkainaan edellä mainittujen Moroson ja Nymphenburgin lisäksi esimerkiksi sellaiset kuin Classicon (baarijakkara Triton, 2007) ja Merten (tuotteita Switch-näyttelysarjaan, 2006) – vaan on myös intohimoinen tilamuotoilija.

Esimerkiksi Prada Flagship Store -liikkeitä sisustaessaan hän, nytkin yhdessä partnerinsa Reed Kramin kanssa, suunnitteli käyttöliittymiä, LCD-näyttöjä, interaktiivisia sovituskoppeja sekä interaktiivisen atlaksen, jolla asiakkaat pystyvät tarkastelemaan kaikkia ketjun liikkeitä ja hakemaan niistä tietoa. Tässä samoin kuin häneltä Pariisin Pompidou-keskukseen tilatussa 30-Year Anniversary Show of the Permanent Collection -installaatiossa, BMW Groupin monimutkaisten tietorakenteiden visualisointiohjelmissa tai Frankfurt am Mainin The Design Annual -messujen pohjasuunnittelussa ja näyttelyarkkitehtuurissa on monitieteellisyys merkittävässä osassa – arkkitehtuuri ja tietotekniikka sulautuvat yhdeksi kokonaisuudeksi.

Kun müncheniläisen kaupunkilehti Go:n toimittaja kysyi Clemens Weisshaarilta, mikä häntä inspiroi, hän vastasi: “Itse suunnittelu ei minua liiemmin inspiroi. Kaikki muu sen sijaan…” Ja se todella näkyy hänen tuotteistaan ja installaatioistaan.

 


Andrej Kupetz
on Saksan muotoiluraadin toimitusjohtaja -koulutuskeskuksen puheenjohtaja ja kirjoittaa design-alan lehtiin kuten design report, form.

Stephan Ott
työskentelee vapaana kirjailijana, toimittajana ja dosenttina. Hän on vastannut vuoden 1999 alusta lähtien Saksan muotoiluraadin tiedotustoiminnasta.

Jäikö sinulle kysyttävää tästä artikkelista? Kirjoita meille!
online-redaktion@goethe.de

Huhtikuu 2008

Linkkejä

Dossier: Media Art in Germany

History, tendencies, names and institutions
Katso myös