Clemens Weisshaar

Individueel en exclusief – de werken van de ontwerper Clemens Weisshaar

Clemens Weisshaar & Reed Kram, MY PRIVATE SKY, 2007, Porzellan Manufaktur Nymphenburg, foto: Frank Stolle, © Kram/Weisshar

Clemens Weisshaar & Reed Kram, MY PRIVATE SKY, 2007, Porzellan Manufaktur Nymphenburg, foto: Frank Stolle, © Kram/Weisshar

TABLE Nr. 68 from the 3rd Series, 2006, lasergesneden, CNC-gebogen, en poedergespoten zacht staal, foto: Florian Böhm, © KRAM/WEISSHAAR AB

BREEDING TABLES PROCESS DIAGRAM, 2005, sleuteldiagram ter verduidelijking van het proces achter de Breeding Tables Software, © KRAM/WEISSHAAR AB

TRITON Bar Stool, Design 2001 Production 2007, voor CLASSICON Structure CNC-gebogen staal, zitting in polyurethaan, © KRAM/WEISSHAAR AB

TRITON Bar Stool, Design 2001, Production 2007, voor CLASSICON TRITON lederen sitting en verchroomd frame in privéwoning, foto: Florian Holzherr, © KRAM/WEISSHAAR AB

Clemens Weisshaar (li) en Reed Kram, Photo:Matthias Ziegler

Bij de jongere generatie van ontwerpers krijg je de indruk dat ze de producten in het tijdperk van de steeds eenvoudiger wordende produceerbaarheid van reeksen, graag een persoonlijke noot meegeven.

 

Nieuwe uniekheid
Het gebruik van nieuwe materialen respectievelijk materiaalcombinaties, de hulp van complex 3D- software en de editie van kleine reeksen, zou de producten een nieuwe uniekheid moeten verlenen. Het succes van beurzen en veilingen, die unieke designproducten veilen, zijn hier slechts als de top van een bloeiende markt te beschouwen.
Het interessante aan deze tendens tot uniekheid is, dat ze in staat is twee totaal verschillende doelgroepen te bedienen. Enerzijds de handelbare overzichtelijke luxe- markt, waarbij voor individuele stukken en begrensde edities bedragen van zes tot zeven cijfers gevraagd en ook betaald worden. Anderzijds komen door nieuwe, betaalbare, productiemethodes, zoals de “rapid protoyping” en andere computergegenereerde technieken, ook normaalverdieners in het genot van geïndividualiseerde kleine reeks producten.

 

Tussen beide werelden

De in 1977 in München geboren Clemens Weisshaar, die met zijn partner Reed Kram bureaus in München en Stockholm runt, beweegt zich gekund tussen beide werelden. Bij de breeding tables (gekweekte tafels) uit het jaar 2002, nemen de gezaagde tafelpoten dankzij nieuwe computertechnieken bij elke tafel een unieke vorm aan. Elk stuk is een unicum, vervaardigd door KRAMM/WEISSHAAR, twee gestandaardiseerde versies zijn onder de naam “Countach” bij Moroso onder licentie in productie.

De gelimiteerde bordeneditie My Private Sky, van het porselein ondernemen Nymphenburg, vertegenwoordigt het andere extreem. Hier werden computertechnologie en traditioneel handwerk met elkaar gecombineerd. Klanten werden gevraagd naar hun precieze geboortedatum- en plaats. Vervolgens werd de exacte sterrenconstellatie van deze datum berekend en dan met een traditionele schildertechniek overgedragen op de borden. De totale omloop is begrensd tot 100 plus 10 exemplaren., nog meer “Mass Customization” gaat nauwelijks. De collectie werd overigens in september van 2007 alleszins logisch en in stijl voorgesteld tijdens de exclusieve Monaco Yacht show.

Na een opleiding als metaalarbeider studeerde Weisshaar aan het Londense Central Saint Martins College of Art and Design en het Royal College of Art. Na drie jaar als assistent van Konstantin Grcic, richtte hij in 2000 zijn eigen bureau op, vooraleer in 2002 samen met Reed Kram het Büro KRAM/WEISSHAAR te vormen.

 

Multi- discipline speelt een grote rol

Naast het ontwerpen van producten – klanten zijn, naast het al vermelde Moroso en Nymphenburg, Classicon (Barhocker “Triton3, 2007), Merten (bijdrage voor de tentoonstellingsreeks “Switch”, 2006) o.a. – houdt Weisshaar zich intensief bezig met de vormgeving van ruimtes.

Voor de uitrusting van de Prada Flagshipstores ontwierp Clemens Weisshaar, ook hier samen met zijn partner Reed Kram, interfaces, LCD- displays, interactieve omkleedcabines en een interactieve atlas, waarop de bezoekers alle stores met elkaar kunnen verbonden zien en informatie kunnen afroepen. Zoals bij de installatie “30- year anniversary show of the Permanent Collection” voor het Centre Georges Pompidou in Parijs (2007), de software ter visualisatie van complexe datastructuren voor de BMW Group of het masterplan en de tentoonstellingsarchitectuur voor “the Design Annual” in Frankfurt am Main (2006), speelt de multi- discipline hier een prominente rol – architectuur en informatietechnologieën versmelten tot een eenheid.

Op de vraag wat hem inspireerde, antwoordde Clemens Weisshaar in het Münchense stadsmagazine Go ooit: “Het minst inspireert mij design an sich. Maar al het andere?” Dat is zijn producten en installaties steeds aan te zien.

Andrej Kupetz
is zaakvoerder en professioneel leider van de German Design Council. Hij schrijft voor designmagazines zoals design report/ programma, e.a.

Stephan Ott
werkt als freelance schrijver, journalist en docent. Sinds begin 1999 is hij verantwoordelijk voor de communicatie van de Raad voor Vormgeving/ German Design Council.

Copyright: Goethe-Institut e. V., Online-Redaktion
april 2008
Links over dit onderwerp

Dossier: Media Art in Germany

History, tendencies, names and institutions