Η αισθητική της έκπληξης – Το LaborBerlin e.V. προωθεί τον αναλογικό κινηματογράφο

Εδώ και πέντε χρόνια το LaborBerlin e. V. διοργανώνει εργαστήρια και συζητήσεις σχετικά με τον αναλογικό κινηματογράφο. Από τη συνοικία Wedding του Βερολίνου, οι εισηγητές της πρωτοβουλίας και τα μέλη του LaborBerlin διατηρούν και συντονίζουν ένα διεθνές δίκτυο για τους λάτρεις του κινηματογράφου.
Ένα νεαρό κορίτσι ρίχνει μια ματιά στο μικροσκόπιο που βρίσκεται στο τραπέζι. Ένας άντρας –ένας επιστήμονας ίσως;– παρατηρεί το κορίτσι. Παράλληλα, μια φωνή off μιλά για κάποια Μαρία και τη μητέρα της που πουλάνε χειροποίητες κουβέρτες σε μια υπαίθρια αγορά. Στην ταινία του Juan David Gonzalez Monroy How to Catch a Mole η εικόνα και ο ήχος δεν αλληλοσυμπληρώνονται αλλά αποκλίνουν ακολουθώντας διαφορετικές πορείες. Η σύγχυση και η απόρριψη της πλοκής είναι οι αρχές που διέπουν την 9λεπτη σύνθεση. Το ζητούμενο εδώ είναι διαφορετικό, είναι ο χαρακτηρισμός μιας κατάστασης. Σε ολοένα γρηγορότερο μοντάζ, η ταινία παρουσιάζει συνειρμικές αλληλουχίες από εικόνες των δύσκολων συνθηκών ζωής των ιθαγενών πληθυσμών – ένα κολλάζ από ματαιωμένους αγώνες επιβίωσης. Ο Juan David Gonzalez Monroy βασίστηκε σε αρχειακό υλικό (found footage). H ταινία του 28χρονου Κολομβιανού δημιουργήθηκε στους χώρους παραγωγής του LaborBerlin e. V.
Συζητώντας για τις τεχνικές δυνατότητες: Open Screening

Ο Juan David Gonzalez Monroy ανήκει σε μια δικτυωμένη διεθνή κοινότητα σινεφίλ δημιουργών, που στην εποχή της ψηφιακής τεχνολογίας είναι ταγμένοι στους αναλογικούς προκατόχους της. Δουλεύουν με Super-8 και 16άρι φιλμ, πειραματίζονται με τεχνικές εμφάνισης και αναλογικές μεθόδους παραγωγής κινουμένων σχεδίων. Το LaborBerlin e.V. τους παρέχει τις κατάλληλες συνθήκες παραγωγής.
Το 2010, το LaborBerlin είχε μια σημαντική «νέα άφιξη», μια τρικέζα. ‘Οπως εξηγεί ο Michel Balagué, ιδρυτικό μέλος και διευθυντής της κινηματογραφικής ένωσης από το 2009: «Προσπαθούμε, χρησιμοποιώντας τις παλιές μεθόδους, να βρούμε νέους δρόμους. Ανάμεσα στα μέλη μας υπάρχουν άνθρωποι με μεγάλη εμπειρία και άλλοι που βρίσκονται ακόμη στην αρχή». Αυτό που έχει σημασία είναι η ανταλλαγή απόψεων και ο ενθουσιασμός με τον οποίο τα μέλη ανακαλύπτουν νέες τεχνικές παραγωγής, αλλά και μεταδίδουν τις γνώσεις και τις εμπειρίες τους. Μία φορά το μήνα, στο λεγόμενο Open Screening (ανοιχτές προβολές), τα μέλη συζητούν τις ταινίες τους και παρουσιάζουν νέες μεθόδους εμφάνισης αλλά και τεχνικούς πειραματισμούς. «Για παράδειγμα, μια τεχνική όπως αυτή της σολαριζασιόν. Ένα ασπρόμαυρο φιλμ εκτίθεται σε λιγότερο φως απ’ όσο πρέπει και οι εικόνες που προκύπτουν φέρουν τα χαρακτηριστικά τόσο του θετικού όσο και του αρνητικού φιλμ» λέει ο Michel Balagué.
Εξαγωγή ιδεών: Διεθνή εργαστήρια

Η γοητεία του αναλογικού κινηματογράφου έγκειται για τον Michel Balagué όπως και για πολλούς συναδέλφους του στο ότι οι μέθοδοι εμφάνισης που χρησιμοποιούνται σε αυτόν έχουν τους δικούς τους νόμους που εκπλήσσουν διαρκώς τον κινηματογραφιστή. «Σε αντίθεση με το βίντεο, εδώ δεν ελέγχεις άμεσα το τελικό αποτέλεσμα, αλλά βλέπεις τι κινηματογράφησες μόνο αφότου εμφανίσεις το φιλμ. Έτσι προκύπτει μια προσωπική αισθητική». Στο αναλογικό φιλμ πρέπει κανείς να εμπιστευτεί το ίδιο το υλικό, ακόμα και τις αντιστάσεις που αυτό προβάλλει. Ένα αναλογικό φιλμ μπορεί να τσαλακωθεί, να επιχρωματιστεί και να επικολληθεί πριν από την εμφάνισή του.
Γι’ αυτό και ο Juan David Gonzalez Monroy αφιέρωσε ένα εργαστήριο στο Πεκίνο στην ταινία χωρίς κάμερα. Τίτλος του εργαστηρίου Their Attack is Our Escape. Collage and the Undead Film. Στα σεμινάρια, οι συμμετέχοντες δοκίμασαν διάφορες μεθόδους της τεχνικής του κολλάζ: αποκόμματα εφημερίδων, φωτοτυπίες και εκτυπώσεις από τον υπολογιστή επικολλούνταν ή προβάλλονταν απευθείας πάνω στο φιλμ. Για το 2012 το LaborBerlin e.V. σχεδιάζει ένα μεγάλο, διεθνές πρόγραμμα με εργαστήρια σε τρεις πόλεις, το Βερολίνο, την Αθήνα και το Κάιρο. Δεδηλωμένος στόχος είναι να ιδρυθεί ένα νέο εργαστήριο στο Κάιρο, έτσι ώστε να εξαπλωθεί η δράση της κοινότητας.
Γιορτάζοντας τις δημιουργίες του εργαστηρίου: Προβολές και κινηματογραφικά φεστιβάλ
Το πρόγραμμα υποστηρίζεται από το European Cultural Foundation (Ευρωπαϊκό Πολιτιστικό Ίδρυμα), που εγκαινιάζει και προωθεί πολιτιστικές συνεργασίες σε όλη την Ευρώπη. Στο τέλος κάθε εργαστηρίου πραγματοποιείται κλειστή προβολή με τις ταινίες που δημιουργήθηκαν κατά τη διάρκειά του. Ωστόσο, κάποιες από τις παραγωγές που έγιναν στο LaborBerlin προβάλλονται και δημόσια, για παράδειγμα σε διεθνή κινηματογραφικά φεστιβάλ. Τα προηγούμενα χρόνια, ορισμένες από τις παραγωγές παρουσιάστηκαν στο New York Film Festival και στην Berlinale. Μια απίστευτη επιτυχία όχι μόνο για τους κινηματογραφιστές, αλλά και για το LaborBerlin!
Σχετικό άρθρο:
Xειροποίητη Αθήνα σε φιλμ σούπερ 8
Το πρόγραμμα:
Hand over Cinema Athens 2011
Η Astrid Mayerle
είναι δημοσιογράφος πολιτιστικών θεμάτων. Ζει και εργάζεται στο Μόναχο.
Μετάφραση: Πελαγία Τσινιάρη
Copyright: Goethe-Institut e. V., Internet-Redaktion
Οκτώβριος 2011









