Журнал

Единственный двуязычный онлайн-портал, посвященный лучшим практикам театральной, музейной и музыкальной педагогики России и Германии. Вы можете фильтровать материалы по теме или стране.

сбросить фильтр

Дигитализация в музее.
"Cовершенно новые цифровые переживания"

Moderator Sebastian Blomberg, Foto: Städel Museum

"Digitorial" – онлайн-продукт Штеделевского музея во Франкфурте, разработанный к выставке "Моне и рождение импрессионизма", был удостоен премии Grimme-Online-Award в 2015 году. Шанталь Эшенфельдер, руководитель просветительского отдела Штеделевского музея рассказывает о рекордном количестве посетителей, цифровом образовании и популяризации искусства в XXI веке.

Госпожа Эшенфельдер, франкфуртская выставка Моне с инновационной сопроводительной веб-платформой привлекла в музей так много посетителей, как ни одна выставка прежде. Скажите, является ли это заслугой исключительно нового цифрового приложения?

Конечно, нет, мы и не ставили перед собой такой цели. Наше цифровое приложение дополняет аналоговое посещение музея. Бесплатная веб-страница "Digitorial" помогает посетителям намного лучше подготовиться к конкретной теме выставки и тем самым сделать своё посещение музея более содержательным. Её преимущество в том, что на очень известную и ожидаемую выставку можно запланировать свой визит заранее. Так как посетитель приблизительно знает, какие работы он непременно хочет увидеть, ему не обязательно будет читать сопроводительный текст на стенах в толпе других посетителей.

Какова целевая аудитория этого продукта?

На выставке Моне около 50% посетителей, общее число которых составило 432 121 человек, воспользовались возможностью получить информацию заранее. Это огромный рост зоны охвата аудитории по сравнению с другими формами передачи, такими как аудиогид или брошюра к выставке, – ими пользуются, как правило, лишь от пяти до двадцати процентов посетителей. Согласно статистике, к веб-странице обращалось приблизительно равное количество людей из каждой возрастной группы (примерно по 20% от общего числа посетителей выставки). Только самая молодая группа – от 18-ти до 24-х лет – пользовалась ею чуть менее активно. Также, по сравнению с классическим посещением выставки, "Digitorial" привлёк несколько большее, чем обычно, количество мужчин.

Штеделевский музей разработал также и другие инновационные предложения, например, "История искусства онлайн. Штеделевский экскурс в современность". Что входит в данную программу, и как она была принята?

Онлайн-курс базируется вокруг 250 произведений из нашей коллекции и предлагает программу по истории искусств из пяти подкурсов, которые строятся не по принципу исторической хронологии, но ориентируются на содержательные области искусства: от анализа картины, к концептам возникновения и художественной классификации, и вплоть до истории коллекционирования и экспозиций. Интерактивным и мультимедийным путём пользователь узнаёт больше о том, как возникали произведения искусства, как и почему художники объединялись в группы или как появление музеев повлияло на процесс создания искусства. Курс бесплатный и пользуется популярностью: за шесть недель с момента запуска (16 марта 2016 г.) им воспользовалось более 9000 человек и уже 200 успешно его прошли.

Наряду с фильмами на различную тематику здесь есть и игровые задания, и более глубокие тексты, и интерактивный временной луч, который наглядно представляет историческую последовательность событий, художников, направлений искусства и ключевых работ.


Актёр Себастиан Бломберг рассказывает о курсе "История искусства онлайн. Штеделевский экскурс в современность". Музыкальное сопровождение берлинской группы "Boys Noize". По заказу Штеделевского музея и объединения "Christa Verhein-Stiftung".

«ИСПОЛЬЗОВАТЬ ВОЗМОЖНОСТИ ЦИФРОВОЙ ПЕРЕДАЧИ ИСКУССТВА ДО КОНЦА»

На какой способ передачи искусства ориентирован онлайн-курс?

Новый цифровой продукт, который был, между прочим, разработан совместно с Институтом философии и искусств и Центром цифровой культуры Лёйфана университета г. Люнебурга, будет интересен тем, кто хотел бы в немонотонном формате получить новые знания по истории искусств и теории живописи. При этом курс не только информирует об исторических фактах, но и предоставляет участникам возможность, выработать свой собственный критический метод взаимодействия с произведениями современного искусства. Нашей целью было разработать соответствующие времени образовательные форматы, которые бы отражали возрастающую фрагментарность знаний, отвечали информационным потребностям и привычным паттернам обучения пользователя: работа в собственном темпе, мультимедийно и с игровыми элементами в заданиях. Иначе говоря, мы стремились создать продукт для повышения уровня знаний, который использует абсолютно все возможности цифрового формата передачи искусства.

Каков общий концепт Штеделевского музея, какие цели он преследует в своей цифровой атаке?

После увеличения помещений музея за счёт залов современного искусства в 2012 году, цифровое расширение просторов музея показалось нам логичным шагом – чтобы предоставить доступ к нашим экспонатам людям и по ту сторону стен здания музея. "Digitorial" и онлайн-курс являются частью общей стратегии, которая также включает в себя: компьютерную игру для детей, цифровое собрание работ, кино-курс и многое другое.

Так как всё больше людей ищут информацию исключительно в интернете, важно, чтобы и культурная сфера была представлена в цифровом пространстве. Мы хотим использовать новые технические возможности для выполнения ключевой задачи института музея. В цифровом пространстве презентация искусства тоже должна быть ориентирована на потребности пользователя – так становятся возможными совершенно новые цифровые переживания, индивидуальные, мультимедийные и интерактивные.

«CОВЕРШЕННО НОВЫЕ ЦИФРОВЫЕ ПЕРЕЖИВАНИЯ»

Меняются ли зрительные паттерны восприятия публики под воздействием дигитализации – находится ли музей на пути к шоу?

Совсем наоборот! Например, в нашей цифровой коллекции в поле зрения пользователей произведения попадают не только потому, что они созданы известными художниками, а потому что они ценны мотивационно и эстетически или позволяют узнать интересную вспомогательную информацию. Но это зависит от качества конкретного продукта. Поэтому мы как учреждение культуры не хотим, чтобы рынок цифрового образования остался за коммерческими структурам, мы видим в просветительской деятельности серьёзную задачу и стремимся внести свой вклад в сохранение нашего культурного наследия.

Текст: Ульрике Принц, культуролог, журналист и редактор
Перевод: Дарья Кононец

Copyright: Goethe-Institut e. V., Internet-Redaktion
Июнь 2016
Если у Вас есть вопросы по этой статье, напишите нам!
Daria.Kononez@stpetersburg.goethe.org