La dimensión de la superficie – diseño de comunicación en Alemania
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La tipografía, los sistemas de orientación y señalización, el grafismo, el diseño corporativo y los medios digitales son los temas de la exposición itinerante Dimension der Fläche – Kommunikationsdesign in Deutschland (Dimensión de la superficie – diseño de comunicación en Alemania), concebida por el Goethe-Institut junto con el Rat für Formgebung in Frankfurt am Main (Consejo Alemán de Diseño de Fráncfort del Meno). Una exposición que se precie sobre el diseño de comunicación actual en Alemania sólo se puede organizar si se cumple una premisa: destacar la fuerza o – para continuar con la imagen – el margen de maniobra de las producciones bidimensionales del diseño de comunicación. “Actual” significa que en la exposición se exhiben trabajos que representan el estado de las producciones comunicativas a principios del s. XXI. “En Alemania” hace referencia, por un lado, a que los iniciadores de esta exposición, el Goethe-Institut y el Rat für Formgebung, se han concentrado en la selección de diseñadores y despachos alemanes o que trabajan en Alemania, plenamente conscientes, por otro lado, de que el intercambio internacional siempre ha sido muy importante en el sector del diseño de comunicación; “en Alemania” hay, por ejemplo, influencias americanas, inglesas, japonesas o suizas y, al revés, Alemania es también el origen de influencias importantes en el diseño de comunicación internacional. Cinco áreas
Finalmente, el uso del término “diseño de comunicación” hace referencia al contenido de la exposición: el lenguaje de los signos y las imágenes. Con la selección temática, la exposición ofrece una visión de conjunto concentrada. Esto se representa fielmente en las cinco áreas principales de la exposición – diseño corporativo, medios digitales, grafismo, sistemas de orientación y señalización y tipografía –, aunque es necesario apuntar de forma expresa que las disciplinas omitidas de animación, cómics, vídeo, fotografía, grafiti, ilustración y diseño de packaging y on-air también merecen una mención.
Mentores
Durante la selección de los diseñadores y de los objetos expuestos, se solicitó a cinco expertos reconocidos que nombraran a sus favoritos. Algunos trabajos de estos mentores – Johannes Erler (diseño corporativo), Mike Meiré (grafismo), Joachim Sauter (diseño de medios digitales), Erik Spiekermann (tipografía) y Andreas Uebele (sistemas de orientación) – también están representados y constituyen el núcleo de los trabajos que se exhiben en la exposición. La separación de cada una de las áreas y la clasificación de los diseñadores y despachos por áreas determinadas tiene un valor meramente teórico – siendo esto aplicable a todos los participantes de la exposición. En la práctica, casi todos los diseñadores de comunicación se mueven en los diferentes campos de la disciplina que, a menudo, están estrechamente relacionados entre sí. Así pues, es inconcebible un diseño corporativo sin grafismo, un diseño de medios sin tipografía, un sistema de señalización sin diseño corporativo, etc. Sin embargo, se pueden identificar las áreas de especialización de los diseñadores, que están presentes en la exposición y que orientan a los visitantes.
Historia
Una de las cosas que no se va a ofrecer de forma intencionada a los visitantes de la exposición es una retrospectiva del diseño gráfico y de la comunicación visual alemana de los últimos cien años. Lo que el visitante podrá ver es una instantánea tomada a principios del siglo XXI – aparte de excepciones aisladas cuyo estilo todavía es influyente hoy en día, como la revista de música Frontpage (1992–1997, director de arte: Alexander Branczyk).
No obstante, la exposición no excluye el pasado visual y gráfico, su presencia y efecto hasta el presente son demasiado fuertes como para ser ignorados. Los logotipos, los pictogramas, los tipos o las series y los sistemas a menudo sólo demuestran su fuerza cuando son capaces de marcar un hito a lo largo de varias décadas. Todas las producciones son ejemplos de un diseño de comunicación excepcional y duradero en Alemania, que no se pueden mostrar explícitamente en la exposición, pero que siempre están presentes.Con el apoyo de unos 150 ejemplos, la exposición Dimension der Fläche muestra cómo un buen diseño de comunicación nos ayuda a desenvolvernos en la jungla diaria de la información, de los horarios de trenes, de Internet, de los mundos de las marcas o de la información de espectáculos. Los siguientes centros del Goethe-Institut presentan la exposición “Dimension der Fläche – Kommunikationsdesign in Deutschland“:
(Planificación preliminar; para saber las fechas exactas póngase en contacto con su centro Goethe-Institut): 2010
2011
2012
2013
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