Cine alemán

En el segundo año del coronavirus, la Berlinale arranca de manera presencial, a pesar del creciente número de infecciones. Esto empaña la alegría por el prometedor programa del mayor festival de cine en el mundo.

Para culminar el primer año de existencia de estas columnas, pasamos revista a lo que ha dado de sí el cine alemán de 2021.

Una nueva generación de realizadores está poniendo su marca en el cine alemán: perspectivas interculturales, modos de narrar originales y nuevos abordajes estéticos.

Mientras que las actrices alemanas están en el ojo público, las mujeres detrás de la cámara son, en gran parte, desconocidas. Injustamente. Presentamos a diez personalidades de la escena cinematográfica alemana que es preciso conocer.

Numerosas películas de cine y documentales tratan temas del medioambiente o llaman a un estilo de vida más sostenible. Pero, ¿cómo luce esto en el propio ramo?, ¿qué tan verde es la industria cinematográfica alemana?

En el marco del ciclo de cine online "Constelaciones colectivas: el nuevo cine independiente de Hamburgo", la periodista Astrid Riehn dialogó con algunos de los exponentes del cine más experimental e independiente de la ciudad portuaria del norte de Alemania. 

El otoño está ante nuestra puerta. ¿Tienen ganas de unas horas cautivadoras frente a la televisión y buscan una serie para lograrlo? La plataforma estadounidense de calificación de cine y televisión Rotten Tomatoes nos puede dar algunos consejos.

En el actual boom de dramas televisivos alemanes, ninguna otra serie ha recibido críticas tan positivas como Babylon Berlin. Basada en la muy vendida colección de novelas policiales de Volker Kutscher, la primera temporada sigue los pasos de un comisario en la vida nocturna y las turbulencias políticas de Berlín durante la República de Weimar. 

Las producciones televisivas alemanas tienen tradicionalmente una mala reputación: malos guiones, producciones baratas e inadecuadas para su exportación internacional. Pero los formatos de las series como Deutschland 83 y Babylon Berlin ya han pulido la pésima imagen.

En 1895, los hermanos Skladanowsky realizaron las primeras proyecciones de cine de Alemania: en un salón de baile del barrio berlinés de Pankow. Desde entonces, los espacios donde vemos películas no han dejado de transformarse.

La construcción del muro tuve efectos inmediatos en el cine. Y en consecuencia, en la forma en que la secretaria en Leeds o el trabajador de una fábrica en Michigan percibían la división alemana. Un viaje a los años 60.

Dos películas documentales del tiempo después de la caída del Muro de Berlín lanzan una mirada muy personal y diferenciada a la difícil tarea de superación del pasado.

¿Sentían quienes crecieron en la República Democrática Alemana la opresiva carga del Muro? ¿Les representó un obstáculo en su recorrido a la edad adulta? Michael Tager analiza dos películas sobre jóvenes en la RDA.

Cada cierto tiempo reaparecen en la gran pantalla: desde hace ciento veinte años, las ideas de Marx afloran una y otra vez en nuevas películas.

Para su documental Austerlitz el director Sergei Loznitsa observó con su cámara a los visitantes de los memoriales instalados en los antiguos campos de concentración. ¿Qué puede aportar hoy la cultura de la memoria? Una conversación con el director ucraniano sobre su premiado documental.

La violencia es un elemento omnipresente en el cine de diferentes países latinoamericanos. Las historias e identidades en muchas regiones del continente se asemejan más de lo que parecería a primera vista.

La historia contemporánea y cultural es una fuente de inspiración inagotable para el cine comprometido de Alexander Kluge. Sus últimos trabajos son una  evidencia de la  continuidad de su obra a lo largo de más de cincuenta años.

Quiso ser cura, cirujano y, finalmente, pintor. Sin embargo, su amor por el cine fue más fuerte y se volvió cineasta. En 2015, Wim Wenders cumple setenta años y El Festival Internacional de Cine de Berlín le rindió un homenaje.

Para muchos fue un enfant terrible, algunos lo llamaron fabricante de kitsch, otros vieron en él a un genio. Como sea, su lugar en el cine alemán es indiscutible. El 31 de mayo de 2015, Rainer Werner Fassbinder hubiera cumplido setenta años.

Christoph Schlingensief falleció en 2010 con apenas 49 años. Hasta hoy, la diversidad creativa de su obra sigue sustrayéndose a cualquier clasificación lineal. 

De Morlock pasando por Eine Stadt wird erpresst (Una ciudad es extorsionada) hasta Reise nach Weimar (Viaje a Weimar): Dominik Graf habla del papel de la Reunificación Alemana en algunas de sus películas. Entrevista con el director alemán realizada por Marco Abel mediante correo electrónico.