Der burkinischeTänzer und Choreograf Jean Robert Koudogbo Kiki lädt die französische Tänzerin und Choreografin Louise Soulié-Dubol zu einer Zusammenarbeit ein. Das Projekt beinhaltet das Ko-Schreiben eines Remote-Logbuchs mit dem Titel: Ein Tagebuch für 2 Isolierte zwischen Bobo und Paris. Während der Zeit der Quarantäne im Zusammenhang mit der weltweiten Ausbreitung der Covid-19-Epidemie befindet er sich in Bobo-Dioulasso und sie in Paris.

Avenir Spirituel ist ein künstlerisches Projekt von Boureima Sanogo, das durch Kunstwerke über die Gefahren spricht, die mit dem Einsatz von GVO und Gegenständen verbunden sind, die die Natur verschmutzen und die Bevölkerung gefährend. Der Künstler reflektiert über die negativen Aspekte der Einfuhr von Waren und regt an über angemessene Investitionen nachzudenken, v.a. in die Landwirtschaft, die die Bevölkerung und zukünftige Generationen schützen und unterstützen.

Anfang 2020 steht die ganze Welt vor einer neuen Pandemie. Dem Coronavirus. Die Künstlerin France Ngo Mbock versucht das Schreiben ihrer Texte voranzutreiben, aber nach zwölf Tagen ist ihr Kopf verwirrt und ihr fehlt die Inspiration. Dann denkt sie an einen Text, den sie einmal begonnen hatte: "Ich kann alleine leben". Sie will etwas gegen die aktuelle Situation unternehmen und die einzige Waffe als Künstlerin ist die Schaffung eines Stücks; für alle Zuschauer, eine in diesem Fall aktualisierte Geschichte.

"Das kleine Mädchen" basiert auf dem Konzept "Sich isolieren um sich selbst einzusetzen"; der Wunsch die positiven Seiten dieser Zeit zu sehen; dass die Beschränkung eine Chance und kein Handicap wird. Ziel ist es, durch literarische Passagen und komponierter Musik gute Laune zu schaffen. Dieses Projekt könnte auch den Geschmack für das Lesen wecken und sich in Zeiten der Isolation sinnvoll zu beschäftigen. Für dieses Video bietet der Künstler einen Auszug aus der Arbeit von Marie Clotilde Bastide.

Diese Geschichte basiert auf der berühmten Geschichte der vier Kerzen, einer Botschaft der Hoffnung gegen die Übel der Welt. Drei Charaktere sind Gewalt ausgesetzt und flüchten mit vier Kerzen in die Höhle. Dieses Projekt befasst sich mit schwierigen Themen mit Sensibilität: Rassismus, Gewalt, Sexismus, Validismus... ebenso wie Verhalten, das unsere Menschlichkeit dem Profil eines selbstsüchtigen Individualismus opfert. Es besteht jedochdie Hoffnung, gemeinsam eine bessere Zukunft aufzubauen.

Die Gruppe KIAKOUPE LE BEAT befand sich mitten in der Produktion ihres Albums, als die Coronavirus-Pandemie die Welt zwang, sich zu isolieren. So musste die Gruppe kurz vor dem Abschluss des Albumprojekts ihre Arbeit einstellen. Da die Gruppe bereits über mehrere Audio- und Videodaten verfügt (die während ihrer Sitzungen vor der Pandemie gesammelt wurden), führten die Mitglieder ihre Arbeit über Distanz und digital weiter, um ihr Projekt zu konkretisieren und weiterzutreiben.
 

Können wir Kunst malen, ohne herkömmliche Materialien wie Leinwand – Pinsel? Diese Vision nimmt den Mangel an Materialien auf dem lokalen Markt vorweg. Isolation ist eine Weltrealität, die Grenzen sind geschlossen, was wird aus dem Künstler, egal wo er ist, wenn er keine Vorräte bekommen und weiter produzieren kann? Diese Arbeit von Paulin Zongo ohne die Verwendung klassischer Materialien wäre eine Antwort und eine Herausforderung für den Künstler. Ein Video mit Hintergrundmusik, die vom Künstler selbst erstellt wurde.

Das Ziel von "e-Naturtanz" ist es, den zeitgenössischen Tanz zu entmystifizieren und einem ungeschulten Publikum zugänglich zu machen. Tänzer Serge Daniel Kaboré filmt sich mit seinem Smartphone, indem er eine Tanzübung erklärt und zeigt. Dieses Video wird an Freiwillige gesendet, die sich für Tanz interessieren und erlernen wollen. Die Freiwilligen filmen sich selbst und aus den empfangenen Videos macht der Tänzer eine Montage mit meinem Smartphone, um eine längere Choreografie zu erstellen.

Die aktuelle Gesundheitssituation im Zusammenhang mit der Coronavirus-Pandemie hat alle unsere Gewohnheiten und unseren Lebensrhythmus verändert. Warum nicht diese Zeit nutzen, um Fotos von dem zu dokumentieren, was bei uns passiert? Als Fotograf lädt Harouna Marane seine isolierte Familie zu einem Fotoshooting ein und die guten Zeiten mit der Familie zu genießen. Kleine Szenen, die in seinem künstlerischen Projekt "Die innere Widerstandsfähigkeit" festgehalten werden, um die Isolation zu erzählen.

Der Ausdruck Fingerstyle ist ein Gitarrenspielstil, der es dem Musiker ermöglicht, orchestriert zu denken. Es bezeichnet eine Reihe von Spieltechniken zum Spielen von Songs, bei der die Finger unabhängig voneinander bewegt werden. In Erwartung einer Verbesserung der aktuellen Situation haben wir ein Online-Bildungssystem eingerichtet, um unsere Leidenschaft weiter teilen zu können. Trotz der Krise versuchen wir, das Maximum zu tun, um bestimmte Grundbedürfnisse zu erfüllen!

Im Kontext des Corona-Virus, der uns zur sozialen Distanz zwingt, nimmt uns der Geschichtenerzähler Wilfrid Ouédraogo mit auf eine Reise durch ein Märchenuniversum, durch ein Konzept, das er selbst kreiert hat und "Geschichten und Kinderreime" benennt. Er erzählt diese Geschichte mit einer bestimmten Botschaft, nicht um zu moralisieren, sondern um eine moralische Lektion zu erteilen.

Inmitten einer afrikanischen Stadt gibt es oft nur eine Straße, die sie durchquert: "die Teerstraße". Sobald wir diese verlassen, verschwinden die Straßen und die Menschen müssen ihre eigenen Wege zeichnen, um sich miteinander zu verbinden. In diesen schwierigen Zeiten ist die große Teerstraße nicht mehr nützlich und die Wege verblassen allmählich. Der Künstler Issouf Diero möchte diese Wege und den Menschen in seiner Nachbarschaft wieder sichtbar machen, indem er sie vor seiner Tür visualisiert. Er will aufs Neue die Wege seines Nachbarn, seines Freunds, seines Bruders kreuzen, bis er sie berührt... fast.

Mit diesem Animationsfilm befasst sich Daniel Tapsoba mit einem entscheidenden Problem, um die Menschheit an den Respekt der Natur und ihrer menschlichen Person zu erinnern. Ob schwarz, weiß, rot oder gelb, es ist die Vereinigung, die die schönste Farbe ergibt. Die Hauptfigur hat in seinem Traum die Kraft erhalten, allem, was Traurigkeit und Rache bringt, Farbe zu verleihen. Als er aufwacht, nimmt er sein Notizbuch, seinen Bleistift und seine Farbbox und gibt überall das Lächeln und die Lebensfreude zurück. Jede schädliche Handlung wird durch Liebe ersetzt. (Work in Progress)

Wie kann man den Beruf des Geschichtenerzählers im Kontext der Isolation weiter ausüben, von zu Hause und ohne Publikum? Zum Beispiel mit dem Konzept "Geschichtenerzählen von zu Hause". Die Illustrationen in dieser Geschichte ziehen die Aufmerksamkeit des jungen Publikums auf sich und lassen sie die verschiedenen Objekte und Tiere mit Bildern entdecken, die in den Geschichten erscheinen. In dieser Geschichte "Mba Wandé" präsentiert der Geschichtenerzähler Toudeba Bobelle eine Kurzgeschichte, die sich mit dem Thema Egoismus befasst.

Um die Einschnitte für Künstler während der Corona-Pandemie zu beheben und der Öffentlichkeit zu ermöglichen, den Künstlern zu folgen, hat der Künstler Koffi Mens seit mehreren Wochen eine Ausbildung in 3D-Modellierung gestartet, um seine Skulpturen und Installationen virtuell wieder aufnehmen zu können. Hier geht es darum, sich von seinen Skulpturen und Installationen aus Deodorant-Dosen inspirieren zu lassen, um sie in 3D zu modellieren und schließlich virtuell in einen Ausstellungsraum zu stellen.

Dieses künstlerische Projekt beschäftigt sich mit dem Thema Ablehnung. Wenn wir über Ablehnung sprechen, beziehen wir uns auf eine Person oder eine Gruppe von Menschen, die bereitwillig oder gewaltsam andere entlassen und im schlimmsten Fall getötet werden, weil sie einfach anders sind. Im Kontext des Terrorismus und der Covid-19-Pandemie erleben wir alle auf unterschiedliche Weise Ablehnung. Freunde und Familien lehnen sich gegenseitig ab, ethnische Gruppen lehnen sich gegenseitig ab usw. Ist Ablehnung ein verlässlicher Weg, um Freiheit zu beanspruchen?

Das Projekt #FasoResilience möchte Künstler*innen in Burkina Faso in diesen schwierigen Tagen dabei unterstützen, durch ihre Kreativität Widerstandsfähigkeit zu zeigen. Das Ziel dieses Projekts ist es, Künstler*innen zu ermutigen und anzuregen, ihre Schaffensprozesse fortzusetzen und ihrem Publikum zu begegnen. Durch den Widerstand bleiben wir entschlossen zu kämpfen und die Situation zu überwinden.