Бърз достъп:

Отиди директно в съдържанието (Alt 1)Отиди директно в навигация на второ ниво (Alt 3)Отиди директно в навигация на първо ниво (Alt 2)

Über das Projekt

Kunst und Politik © Antoni Rayzhekov

Проект на Гьоте-институт България, отправна точка за който беше едноименната изложба с произведения на Ото Дикс, Хана Хьох, Гюнтер Юкер, Йозеф Бойс, Герхард Рихтер и Антони Райжеков, организирана от Института за международни отношения на Германия и галерия "Структура". От съпътстваща програма инициативата на Гьоте-институт се разви в самостоятелен и дългосрочен проект. Основната му цел е да създаде пространство за дискусия за връзката между изкуство и политика днес.

 Живеем в разтърсвани от политиката времена, особено тук в България, където гражданското общество от месеци е на улицата с изисквания за съдебна реформа, правова държава и оставка на правителството. Свободната културна сцена е част от гражданското общество и процесите за вземане на решения имат отражения и върху условията, в които артистите работят и живеят. "Къде е изкуството?" е затова въпрос, който често се задава във връзка с протестите и на който Гьоте-институт се опита да отговори с едноименната акция за плакати.

Функцията на изкуството не се изчерпа просто агитацията. Каква тогава е ролята му днешното общество?

Ако погледнем назад към 20-те години на 20-и век, ще видим колко много нашият свят се е променил за последните сто години. Графиките на германския художник Ото Дикс са тревожни образи на ада на Първата световна война. Дикс иска да заяви позицията си и да покаже "какво трябва да се каже в името на истината", както самият той казва. Серията му с офорти с 50 оригинални графики "Войната" ще бъде показана за първи път в България. Тя е част от изложбата "Изкуство и политика - конфронтации и съжителства" в галерия "Структура" с куратор Мария Василева.

Мария Василева решава да представи графиките заедно с произведения на Хана Хьох, Гюнтер Юкер, Йосеф Бойс и Герхард Рихтер. Така тя прави обхваща периода от 20-те години до края на миналия век. В този период силно се променя и образът на политическите художници. Образът на художника, който постоянно се бори за своята автономия за сметка на политиката или който поставя под въпрос границата между изкуството и живота, може да изглежда днес странно наивен и анахроничен.

Все така живеем във времена на социално напрежение и политически конфликти, но към това се прибавят и климатичните катастрофи и пандемиите. Кризите сякаш стават все повече вместо да намаляват. Но и времената, в които художници като Йозеф Бойс се ангажират като борци за демокрация, свършиха. Утопиите и проектите за бъдещето като че ли изчезнаха от изкуството. Ако едно време креативността, въображението, дунамичността и субективността са били отличителен знак на художественото творчество, то днес те са интегрирани в капиталистическата верига на стойността, както казва философката Бояна Кунст, която поканихме да изнесе лекция в рамките на настоящия проект. И все пак в какво се състои революционната сила на изкуството? И изобщо то все още ли е революционно?

Тези и други въпроси искаме да повдигнем със серия от уъркшопи, лекции и дискусии, които ще съпътстват изложбата в галерия "Структура" до декември. Тези въпроси ще ни занимават и през 2021 г., когато се навършват 100 години от рождението на Йозеф Бойс - един от най-политическите германски художници. В основата на програмата по случай юбилея в Германия е проектът "Пластична демокрация. Формите на "ние" - Модели - Парламенти - Лаборатория", който се разработва от д-р Катрин Никълс. Със своята лекция за Бойс тя ще завърши тазгодишната ни програма "Изкуство и политика" и ще даде начало на тематичния ни фокус по случай юбилея от рождението на художника през 2021 г.

Радваме се и на сътрудничеството с нашите български партньори Лъчезар Бояджиев, който е и куратор на серията ни от уъркшопи, както и Боян Манчев и Войн де Войн, които ще се включат с лекции и пърформанси.