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O dia da posse

Von Diego Silva Souza

O dia da posse / Der Amtseinführungstag (Allan Ribeiro, 2021)

Die Kamera zeigt auf das Nachbargebäude, das im grobkörnigen Bild nur schwer zu erkennen ist. Es ist bereits Nacht und der Regisseur und die Hauptfigur sprechen über das Leben der Bewohner dieses Gebäudes, das wir nur durch die Lichter in ihren Fenstern erreichen können. An einem gewissen Punkt fragt Allan Ribeiro, der Regisseur des Films,  den Protagonisten Brendo, ob sie auf der anderen Seite nicht dieselbe Übung machen würden, zu fabulieren, was sie im Wachzustand machten. Brendo zögert nicht, ja zu sagen: „Jeder mischt sich gerne in das Leben anderer ein“.

Diese erste Szene von O dia da posse wirkt fast wie ein an den Zuschauer gerichteter Meta-Witz. Im Film werden wir eingeladen, die soziale Isolationsroutine von Brendo, einem jungen Mann aus Bahia, der an der UFRJ Jura studiert, zu verfolgen. Eine gewöhnliche Voraussetzung unter den Produktionen, die in dieser von der Covid-19-Pandemie geprägten Zeit gedreht wurden, denn wenn eine beträchtliche Anzahl von Menschen "mit der Herstellung von Kuchen und Brot und dem Kochen begannen", versuchten viele auch, mit der Welt durch Bilder zu kommunizieren.

Ribeiros Spielfilm hingegen stützt sich stark auf Brendo. Ohne Angst, sich zu zeigen – solange die Kamera distanziert und nicht eingezoomt bleibt – führt der Protagonist die Dreharbeiten zu etwas jenseits eines Wohnungsfilms. Indem er seine Vorschläge zur Selbstfiktion als Anwalt, Arzt und Kandidat für Big Brother Brasilien und für das Präsidentenamt durchgeht und erläutert, betrügt O dia da posse die Idee eines Dokumentarfilms über das Leben in Quarantäne; hier wirkt die Isolation nur als Ausgangspunkt.

Auf der anderen Seite, wenn Brendos Vorstellungskraft dem Film einen Ausweg aus der Eintönigkeit gibt, führt sie auch dazu, dass der potenziellste Konflikt zersplittert wird, mit kurzen Kommentaren, die entweder nicht entfaltet oder in der Montage geschnitten wurden. Sein Konflikt mit Allans Weigerung — wie von ihm selber beschrieben —, die populäre Wertschätzung und Anziehungskraft von Seifenopern und Big Brother Brasilien zu respektieren, scheint auch von einer Nicht-Zugehörigkeit zu sprechen – es ist nicht umsonst, dass er dem Regisseur vorwirft, zu „elitär“ zu sein.

Neben seinem Zeugnis über seine Kindheit, als er erzählt, wie er erkannte, dass er arm war, scheint dieser kleine Bruch in der Komplizenschaft zwischen Regisseur und Protagonist eine Abwesenheit zu offenbaren. Denn wenn Brendo sich in seinen Erinnerungen daran erinnert, wer er war, und in seinen Inszenierungen enthüllt (oder vorgibt zu enthüllen), wer er sein möchte, kann der Film nicht direkt einrahmen, was zwischen diesen beiden Momenten liegt: wer er ist.

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