Festival International du Film sur l'Art | International Festival of Films on Art
16. bis 28. März 2021
Online, Festivalpässe (keine Einzeltickets) hier:
https://lefifa.com/en/ticketing
Wenn nicht anders gekennzeichnet, stehen die Filme in ganz Kanada zur Verfügung.
Deutsche Filme im Programm:
Begebenheiten fragwürdiger Signifikanz
Regie: Dave Lojek
Essayfilm (2020) | 9 Min. | Deutschland/Polen
Wenn Waldtiere in unsere Städte eindringen, ist die Welt in Unordnung. Bürofüchsin Fiona kämpft mit ihrer Telefonsucht. Wird sie ihr erliegen? Die temperamentvolle Häsin Barbara gibt ihrem Hirsch-Sugardaddy Nestor erst seine Spezialmassage, nachdem er sie gefüttert und den großen Gönner gespielt hat. Diesen obskuren Kurzfilm kennzeichnen postmoderne Themen des Konsumismus, der Erotik und der Kunst mit einer Hommage an die Theaterbühne und Verweisen auf Literatur. Der Film verwendet eine Fantasiesprache und benötigt keine Untertitel.
Frank Lloyd Wright: Der Phoenix aus der Asche
Sigrid Faltin
Dokumentarfilm (2020) | 53 Min. | Deutschland
Nordamerikanische Premiere
Mit einer Fülle von bisher ungesehenen Bildern erzählt diese Dokumentation das bewegte Leben des amerikanischen Architekten Frank Lloyd Wright (1867-1959), einem der großen Meister der modernen Architektur nach. Er überlebte Skandale, Dramen, Brände, Scheidungen und Konkurse. Neben dem Guggenheim-Museum und seiner berühmten Fallingwater-Residenz über einem Wasserfall, entwarf er zahlreiche ikonische Gebäude. "Ich bin der größte Architekt, der je gelebt hat", sagte er. Wright ging weder in seinem öffentlichen noch in seinem privaten Leben Kompromisse ein. Hinter dieser Fassade verbarg sich ein sensibler, warmherziger Mensch, der sich nie der gesellschaftlichen Moral beugte; er suchte und fand seine Ethik in der Natur. Seiner Ansicht nach musste ein Haus organisch gestaltet sein, so als ob es in einer gegebenen Umgebung natürlich entstanden wäre. In dieser intensiven Dokumentation wurden die Interviews in den Gebäuden gefilmt, die Wright entworfen hat.
Gujiga
Sunjha Kim
Dokumentarfilm (2020) | 53 Min. | Deutschland / Republik Korea
Basierend auf einem schamanischen Lied, kombiniert dieser Film die Kunst des Dokumentarfilms mit poetischer Erzählung um uns in das Universum der Schildkröte eintauchen zu lassen, von ihrer Geburt und ihrem ersten Kontakt mit der Welt an. Aber er erforscht auch die symbolische Natur der Schildkröte für die Menschen, die eine besondere Bedeutung in der phallischen Form des Schildkrötenkopfes gesehen haben, die mit der Fruchtbarkeit in Verbindung gebracht wird. Die Auch der Panzer und die Eier der Schildkröte sind mit einer Bedeutung ausgestattet. Gujiga ist sowohl eine Ode an die Schildkröte auch eine Erinnerung an die Verbindung zwischen Menschen und Tieren. Diese Verbindung, die sich in Mythen und Symbolen in vielen verschiedenen Kulturen widerhallt, wird in den Worten und Bildern der südkoreanischen Regisseurin Sunjha Kim neu beleuchtet.
Lang Lang - Goldberg Variations : Finding the Inner Voice
Andreas Morell
Dokumentarfilm (2020) | 58 Min. | Deutschland
Nordamerikanische Premiere
Eine wunderschöne Hommage an Bach und seine Goldberg-Variationen durch diesen außergewöhnlichen Streifzug in die musikalische und private Welt des brillanten Pianisten Lang Lang. Wir entdecken seine Leidenschaft, seine Sensibilität und seinen Mut, während er eines der anspruchsvollsten Werke des klassischen Repertoires. Kürzlich verheiratet und im Aufschwung, teilt Lang Lang seine Reflexionen, während er seiner Karriere mit einer warmen, enthusiastischen, reflektierenden Reife und einem immensen Talent gegenüber. Privilegierter Zugang zu einem erstaunlichen, inspirierenden und sehr ansprechenden Musiker.
Beethovenmania
Andy Sommer
Dokumentarfilm (2020) | 84 Min.
Nordamerikanische Premiere
Die Werke von Ludwig van Beethoven gehören zu den meistgespielten und meistgehörten,
und seine Persönlichkeit ist seit jeher ein Gegenstand der Faszination und Bewunderung. Was hat
seine Musik so universell und zeitlos gemacht? Wer ist der Mensch, der sich hinter diesem musikalischen Genie verbirgt? Beethovenmania erforscht diese Fragen im Gespräch mit Publikum und und Interpreten auf der ganzen Welt. Zugleich zeichnen Kritiker und Historiker Beethovens Werdegang nach und beleuchten die revolutionären und avantgardistischen Aspekte seiner Musik, während wir seine bekanntesten Stücke für Klavier, Kammermusik und Sinfonieorchester. Ein spektakuläre Dokumentarfilm, der einen zeitgenössischen Blick auf das "Phänomen Beethoven" wirft und sich sowohl an Musikliebhaber als auch an das breite Publikum richtet.
Mary Bauermeister – One and one is three
Carmen Belaschk
Porträtfilm (2020) | 102 Min. | Deutschland / USA
Nordamerikanische Premiere
Sie gilt als die Mutter der Fluxus-Bewegung. In einer Dachkammer in der Kölner Lintgasse schrieb sie Anfang der 1960er Jahre Kunstgeschichte mit Persönlichkeiten wie Karlheinz Stockhausen, John Cage, Hans G. Helms und Nam June Paik. Heute, im Alter von 86 Jahren, denkt Mary Bauermeister noch nicht ans Aufhören. Von morgens bis abends arbeitet die außergewöhnliche Künstlerin in ihrem Atelier nahe Köln, dem Schauplatz des ersten abendfüllenden Dokumentarfilms über ihr radikales Leben. Mary Bauermeister - One and One is Three ist ein Film über Kunst und Gesellschaft, die Endlichkeit des Lebens und die Schönheit der Welt.
Paris Calligrammes
Ulrike Ottinger
Dokumentarfilm (2020) | 129 Min. | Deutschland / Frankreich
Quebec-Premiere
Topografisch ist Ulrike Ottingers Kino meistens zwischen Berlin und entlegenen Orten in Fernost oder im hohen Norden angesiedelt. Mit Paris Calligrammes erkundet sie die Landschaft ihrer Erinnerungen an jene Stadt, die sie 20 Jahre lang ihre Heimat nannte und die ihre Anfänge als Malerin und Filmemacherin mitprägte. Ottinger zog in ihren Zwanzigern nach Paris und tauchte dort in die Kulturszene der 1950er-Jahre ein, die von Avantgarde-Held*innen und einer neuen Generation von Künstler*innen und Intellektuellen bevölkert war. Zwischen Buchhandlungen, Konzertsälen, Theatern, Kinos, Museen und Cafés präsentiert Ottinger ihr persönliches Pantheon und kartiert dabei zugleich eine entscheidende Ära sowohl in der Kunst, in der Dada und Surrealismus Situationisten und Pop-Art Platz machten, als auch in der Politik, wo zwischen Nachkriegshoffnungen, Algerienkonflikt und 68er-Bewegung vieles auszutragen war. Trotzdem bleibt der Film eine intime Annäherung, die ein überreiches und emotionsgeladenes Repertoire an Filmszenen, Meldungen, Fotos und Liedern mit der gleichen liebevollen Sorgfalt zusammenfügt, mit der man früher Zeitungsausschnitte und Fotos in ein Tagebuch klebte, um drum herum zu schreiben.
Dieser Film ist nur in Quebec zu sehen.
Komplettes Festivalprogramm hier:
https://lefifa.com/en
Zurück