#artbits
Découvertes d'art urbain en Amérique du nord

L'ancien bureau de poste de Spandau, dans le quartier berlinois de Spandau, est temporairement devenu une place des arts. Ceci a été rendu possible par le fait que le site a été donné à des associations telles que les « Neuen Urbanen Welten » (Nouveaux Mondes Urbains), dont les activités sur le site de la poste visaient à faire revivre la scène culturelle de Spandau et à rassembler des personnes créatives de toutes sortes. Les locaux abandonnés et délabrés de l'Alte Post ont été utilisés, entre autres, comme lieu de tournage de vidéoclips et comme lieu de manifestations, et l'ancienne salle des colis sur les lieux a été dédiée aux arts de la rue comme "Urban Art Hall" (Halle de l’Art Urbain). Des artistes locaux, mais aussi internationaux, pouvaient avant tout s'y présenter légalement, dans un environnement créatif et propice aux échanges. Et c'est ce que certains des meilleurs artistes de rue du Mexique ont fait. Nous avons rassemblé ici quelques-uns des meilleurs exemples pour vous. En octobre 2019, les Nouveaux Mondes Urbains ont pris fin, avec la création de bureaux, de condominiums et d'espaces commerciaux. Mais l'histoire continue : l'association est déjà à la recherche de nouveaux locaux !

#artbits plutôt moche ! En cherchant le disgracieux dans le familier, nous avons trouvé de belles et déplaisantes œuvres d'art. Mais qu'est-ce qui est laid de toute façon - n'est-ce pas toujours dans l'œil de celui qui regarde ?

L’art urbain est  partout et parle à tout le monde. Il est coloré ou pas, puissant ou calme, criard ou subtile, et il est parfois plus queer que straight. Notre nouvelle série Queer as Artsy Folk traite de l'art de rue queer - par des artistes queer avec une attitude, une mission et un but. Que Homo Riot confronte le public à leur homophobie ou que Hugo Gyrl envoie la militante et encouragante You Go Girl à travers les continents, le street art queer comporte de nombreuses facettes passionnantes. Quelques-unes d'entre elles sont présentées ici.
 

L'omniprésence de l’art urbain et le nombre inépuisable de murs publics, de colonnes, de cabines téléphoniques, de rames de métro, le fait que l'espace public est exactement cela – public – encourage (force !) son utilisation comme outil politique. L'art urbain comme moyen de protestation, comme expression d'insatisfaction et d'exigence pour ou contre les circonstances actuelles est aussi vieux qu'il l'est lui-même.
 
Ce n’est pas seulement depuis Banksy et d'autres superstars de la scène artistique politique que l’art urbain a servi de plus grandes causes. Nos blogueurs se sont consacrés à ce phénomène dans cette série – comme toujours sans prétendre à l'exhaustivité ou à la représentativité. Cela serait impossible simplement à cause de la grande quantité de l’art urbain de grande qualité, pertinent et passionnant - et cela ne serait pas juste non plus. C'est pourquoi nous avons fait un choix très personnel pour jeter un coup d'œil sur ce monde de l'art politique – l'artivisme à Los Angeles, au Mexique, à Montréal, à New York et à Washington, D.C. – et pour examiner de plus près le monde des arts politiques.

Montréal du printemps à l’automne, c’est-à-dire lors de la saison des festivals: depuis 5 ans, solidement ancré entre le Festival Transamériques et le Festival international de Jazz de Montréal, se déroule le festival international d’art de rue MURAL. Sa visibilité fait du festival l'un des événements majeurs de l'année - il se déroule sur le boulevard St-Laurent, appelé la "Main", l'une des principales artères de la ville, la ligne de démarcation entre l'est et l'ouest et même sans festival l'une des rues les plus dynamiques de la métropole. L'organisme MU («Transformer Montréal en musée à ciel ouvert») contribue également à la réelle diversité du street art passionnant de la ville. Dans notre édition spéciale sur la ville de Montréal, nous présentons certaines des œuvres produites au cours des dernières années au festival MURAL ou encore avec le soutien de MU.