#artbits
Découvertes d'art urbain en Amérique du nord
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« No Más Violencia » de Heragraff -
« White Supremacy is Killing Me » de Jessica Sabogal -
« Resistance is Female » de Valerie Lobasso -
« Concrete Jungle » de Futura -
« Leonard Cohen » de Kevin Ledo
A PROPOS D'#ARTBITS
Dans cette collection de photos, des collègues des Goethe-Instituts de Montréal, Los Angeles, Mexico, New York, Toronto et Washington, D.C. ont pris des photos de l’art urbain dans leurs villes respectives. Nous publions nos trouvailles dans des séries partageant un thème général. Nous commençons par une série sur nos pièces préférées et les œuvres d'artistes allemands dans nos villes.
Le meilleur de l'art est dans la rue.
Maurizio Cattelan
L'omniprésence de l’art urbain et le nombre inépuisable de murs publics, de colonnes, de cabines téléphoniques, de rames de métro, le fait que l'espace public est exactement cela – public – encourage (force !) son utilisation comme outil politique. L'art urbain comme moyen de protestation, comme expression d'insatisfaction et d'exigence pour ou contre les circonstances actuelles est aussi vieux qu'il l'est lui-même.
Ce n’est pas seulement depuis Banksy et d'autres superstars de la scène artistique politique que l’art urbain a servi de plus grandes causes. Nos blogueurs se sont consacrés à ce phénomène dans cette série – comme toujours sans prétendre à l'exhaustivité ou à la représentativité. Cela serait impossible simplement à cause de la grande quantité de l’art urbain de grande qualité, pertinent et passionnant - et cela ne serait pas juste non plus. C'est pourquoi nous avons fait un choix très personnel pour jeter un coup d'œil sur ce monde de l'art politique – l'artivisme à Los Angeles, au Mexique, à Montréal, à New York et à Washington, D.C. – et pour examiner de plus près le monde des arts politiques.
Montréal du printemps à l’automne, c’est-à-dire lors de la saison des festivals: depuis 5 ans, solidement ancré entre le Festival Transamériques et le Festival international de Jazz de Montréal, se déroule le festival international d’art de rue MURAL. Sa visibilité fait du festival l'un des événements majeurs de l'année - il se déroule sur le boulevard St-Laurent, appelé la "Main", l'une des principales artères de la ville, la ligne de démarcation entre l'est et l'ouest et même sans festival l'une des rues les plus dynamiques de la métropole. L'organisme MU («Transformer Montréal en musée à ciel ouvert») contribue également à la réelle diversité du street art passionnant de la ville. Dans notre édition spéciale sur la ville de Montréal, nous présentons certaines des œuvres produites au cours des dernières années au festival MURAL ou encore avec le soutien de MU.
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Photographes
Originaire d'Allemagne, Lord Jim vit avec sa femme bien-aimée et ses deux formidables fils à Los Angeles, où il fait le plus de dégâts.
Ses photos et ses réflexions ont été publiées dans de nombreux ouvrages et articles. (Plus particulièrement "Stay Up - Los Angeles Street Art" avec l'auteur Jim Deichendt / "Shepard Fairey Inc." par Jim Deichendt / "Banksy - Vous constituez un niveau de menace acceptable" par Carpet Bombing Culture, etc. ...)
Ses collections de photos sont disponibles sur flickr: https://www.flickr.com/photos/lord-jim/
Lord Jim pense que Banksy sent la soupe. Il aimerait également récupérer son plat Tupperware sous peu.
Lucia Romero (en partie) | © Lucia Romero
Elle aime les mangas et les animes des années 80 et 90, la musique dark et le metal. Lucía explore toujours sa ville natale au Mexique à la recherche de l'insolite dans des lieux ordinaires. Elle aime prendre des photos de la vie quotidienne en ville et si les arts de la rue sont également présents dans les photos, elle les trouve d'autant plus intéressantes.