視覺藝術 安娜·蔡特

安娜·蔡特(Anna Zett)是一名藝術家,身兼作家、導演(電影及廣播劇)的她,生於萊比錫,現居柏林。
在其行為藝術及敘事作品中,研究政治與研究個人的戲劇密不可分地結合在一起。其創作核心始終介乎歷史與實踐,科學與虛構之間對現代神話的詮釋。
她曾先後在柏林洪堡大學,倫敦密德薩斯大學及柏林藝術大學求學。曾攻讀性別研究、哲學、歐洲民族學專業。此外,還師從黑特·史德耶爾(Hito Steyerl),學習藝術。 其畢業論文題目“現代怪獸”(Monster der Moderne),為自己最初的幾部電影作品奠定了基礎。2014年,她推出用筆記本電腦錄製的視頻講座“Dinosaur.gif”,以及在美國西部山區拍攝的公路散文電影“This Unwieldy Object”。兩部作品均以恐龍為主題,提醒人們不要忘記昔日美國殖民主義及資本主義相關的歷史。兩部作品曾在國際藝術館與博物館 ,藝術節及會議得到放映,當中包括倫敦蛇形藝廊的“滅絕馬拉松展”,格拉斯哥傳輸畫廊,紐約惠特尼美國藝術博物館,以及阿姆斯特丹Sonic Acts藝術節。
及後,她的工作重心轉移到運用聲音、文本及運動進行創作。其裝置藝術及行為藝術著力表現非語言形式的溝通,聽覺感知及語言的肉體性。她創作的一齣廣播劇, 在德意志廣播電台和參與型系列行為藝術複製與舞蹈(與蒂娜·普福爾(Tina Pfurr)合作)中播出。她還在象牙海岸及喀麥隆的藝術節上登台演出,演出經驗進一步加深其對肉體認知和跨文化模仿理論的認識。
安娜·蔡特的最新廣播劇“工業與運氣。我的聲音穿透一整體體系”(Industrie&Glück。 系統,2017年9月在巴伐利亞廣播首播)以戲劇方式表現了一個由聲音療法、賭博和預言組成的合成實驗。其基礎和遊戲道具是由她親自設計的一副撲克牌,這副牌在仿效中世紀晚期塔羅牌的同時,卻包含了現代主題元素,是一個較為深奧的符號體系。傳世已久的塔羅牌似乎缺少一個故事體系,而蔡特的這副牌則與之相反,其牌面主題及設計靈感來自“魏瑪共和”這一歷史事件。然而,安娜·蔡特並非藉著這副牌再現當時的各種秘術活動,而是以遊戲方式探討唯物主義脆弱的宇宙論(在資本主義,革命,心理學和藝術之間),從而實現個人和政治的狀況分析。
在北京居留期間,安娜·蔡特將在內容,行為和形式層面上對其撲克牌進行改良。在此過程中,她關注的重點是遊戲牌在中國的起源,以及運氣與金錢之間的象徵關係。在魏瑪共和國的歷史框架之外,她將藉著遊戲方式研究全球資本主義環境下唯物主義自相矛盾的偶然事件和體系。