造型藝術
萊希利西特

萊希利西特(REICHRICHTER)是來自德國的國際性、後概念主義藝術家組合,由雷貝卡·萊希(Rebekka Reich)和馬庫斯·維拉·利西特(Marcus Vila Richter)組成。
雷貝卡·萊希在不倫瑞克工業大學學習建築,馬庫斯·維拉·利西特在波鴻大學學習電影電視藝術,他們共同組建了藝術組合萊希利西特。

萊希利西特致力於研究在政治、社會和經濟影響下城市空間的結構性發展。其中涉及到各種形式的媒體,例如裝置、圖紙、文本、制圖、元數據、視頻和攝影。2012年他們的視頻裝置“蘇黎世”在巴塞羅那Loop'12視頻藝術博覽會上被評為最佳藝術品,此後萊希利西特參加了多個藝術文化節以及藝術博覽會。2018年至2019年他們在臺北當代藝術博物館舉辦了個展,主題是“如果妳希望我說些什麽,我會說我看見壹幅影像”。  
目前,萊希利西特正在上海籌建項目“像素化的夢”,嘗試從視覺和聽覺的角度闡釋人類空間和思想在縱橫之間的張力。此外,他們與中國美術學院的學生合作舉辦工作坊,研討的內容和目標是使那些在大城市生活的大學生對城市空間和結構特征有更敏銳的感知。參與者將借助模擬和數字演示等手段探討相關的問題。
 

展覽:第二屆上海國際數字視覺展“行走的視覺”
開幕:2019年11月15日,周五,19:00
時間:2019年11月16日—11月25日(每日10:00–16:00)
地點:Base藝術空間,上海市黃浦區半淞園路20號
作品:《I am in the rear room without me》,2016
這個項目展示了藝術家對人類存在縱橫維度之間的張力的推測。這種手與眼、行動與認知、生命保障與知識獲取、近身與遠地之間的基本人類張力是藝術家的研究領域。技術和資本的加速已經宣告了水平為主方向。什麽是垂直運動?比如生火,掘墓或者挖壹個坑用來儲物或者種莊稼。又比如烹飪和行走。
德語詞“Raum”同時包含了英語詞“space”(空間)和“room”(房間)的含義。闡釋了“宇宙本質”這壹抽象概念,是人類對自身環境設計能力的具體表現。該作品位於所有陳列室的最邊緣處,存在於兩個空間的罅隙之中,物質構成的墻和光線組成的墻,最終和充斥著聲音的空間交織在壹起。

REICHRICHTER

REICHRICHTER

論壇:2019第四屆上海國際數字媒體藝術教育研討會
該論壇由中國美術學院上海設計學院、中國美術學院創新設計學院主辦,邀請來自全球各地數字媒體領域的藝術家、專家、學者和教育者。他們從數字媒體藝術作品創作的實踐角度出發,對自己的創作實踐進行闡述,探討自身在數字領域轉型的過程,分享自己的教育從業經驗或是創新創作經驗。
報告:《平行於地平線——對當下設計實踐的批判性思考》
日期:2019年11月9日,周六,13:30 – 13:50 
地點:Base佰舍/蘇河 ,上海市靜安區新疆路518號8樓

在中國美術學院上海設計學院的報告:
題目:《尋火》
時間: 2019年11月14日,周四,14:00
地點:中國美術學院上海設計學院,上海市浦東新區春曉路109號
萊希利西特將靜態建築與運動圖像的城市結構視為可讀檔案。盡管在物理的建築現實中有許多政治、經濟和社會層面上的意義,萊希利西特仍然專註於研究這些層次間美學的相互作用。在研究中他/ 她著重於思考“場所”(實際調研)和“非場所”(陳列室)的辯證雙重性。
  
題目:《像素化的夢》
時間:2019年11月15日,周五,14:00
地點:中國美術學院上海設計學院,上海市浦東新區春曉路109號
“演講表演” 是《像素化的夢》的壹部分,萊希利西特為此在上海進行了實地調研,以獲悉並理解在全球化商品、圖像、人口和資本流動的浪潮下,空間與空間的相互交織作用。比如基本設施的空間和與人類住房相對立的數字化圖像之間的交織,這些都能在大都市的建築中得以體現。萊希利西特認為,它們構成並改變了我們的生活和當代的文化。