數字音樂廳 通往現代之路

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日期:2019年9月7日,周六,15:00 – 17:30

德國駐上海總領事館文化教育處

上海市黃浦區福州路318號華設大廈101室
上海

本場數字音樂廳活動中您將欣賞由來自柏林愛樂樂團和德國國家青年交響樂團的優秀年輕音樂家帶來的演出。第壹首曲目是彼得·伊裏奇·柴可夫斯基的《第六交響曲》,指揮為基裏爾·佩特倫科。隨後,德國國家青年交響樂團將演奏斯特拉文斯基的作品《春之祭》。這兩部作品都是俄羅斯音樂史上的重要裏程碑,盡管方式截然不同。按照慣例,來自上海音樂學院的余丹紅教授和蔣虹博士會在音樂會開始前為大家介紹作品背景。
 
曲目
1. 彼得·伊裏奇·柴可夫斯基:《悲愴》(第六交響曲),52分鐘
2. 伊戈爾·斯特拉文斯基:《春之祭》,41分鐘
 
彼得·柴可夫斯基
《悲愴》
《第六交響曲》是柴可夫斯基生前所作的最後壹部交響曲。“悲愴”這壹命名來自他的弟弟,柴可夫斯基本人將這壹交響曲視為自己的得意之作,也是他的“絕筆之作”。事實上,人們很難忽略這壹作品所展現出的精妙和沈重感。這壹作品結合了嚴格的5/4拍華爾茲,詼諧曲和極活潑的快板,同時作曲家將整個作品從安魂曲的氣氛中轉移出來。然而自《第六交響曲》首演僅8天之後,柴可夫斯基不幸與世長辭,這也為作品賦予了更多的戲劇性和終結感。
 
伊戈爾·斯特拉文斯基
《春之祭》
1913年芭蕾舞劇《春之祭》首演並引發了壹場大騷動。如今這部作品以其非凡的節奏和聲音結構被視作20世紀重要的音樂作品之壹。特別是由不同的樂器奏鳴出的沖突的和弦、調性與節奏,惹惱了當時的觀眾,同時也促使了斯特拉文斯基壹舉成名。這首曲子以巴松管獨奏開始,基於俄羅斯民間旋律,代表著春天的開始。然而,在華麗的結尾卻有壹名受害者作為祭品被送上斷頭臺。此外,象征死亡的要素還體現在音樂中,例如為了增強張力,不斷重復相同音樂結構的同時,旋律不斷上升;當斷頭臺落下之時,低音提琴便演奏出D-E-A-D的音符。這壹曲子不僅展現出斯特拉文斯基的天賦,也標誌著現代派音樂的開始。
 
基裏爾·佩特倫科
基裏爾·佩特倫科於1972年出生於西伯利亞,小時候隨家人遷往奧地利,開始學習指揮,隨後成為邁寧根劇院的音樂總監。他對瓦格納作品《尼伯龍根的指環》的演繹,使他首次獲得了國際的關註。在接下來的幾年裏,他擔任倫敦皇家歌劇院、紐約大都會歌劇院和巴士底歌劇院的客座指揮。自2015年起,他擔任柏林愛樂樂團的首席指揮。


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