快速登陆:
直接前往内容(Alt 1)直接前往二级目录(Alt 3)直接前往总目录(Alt 2)

早期古典音乐的2018年
寻找并发现——将要展开新旅程的早期古典音乐

德累斯顿厄尔士山音乐节(Musikfest Erzgebirge)在安纳贝格-布赫霍尔茨(Annaberg-Buchholz)集市广场的巴洛克风格环形大厅举办,演出中,茱莉亚·格罗特(Julia Grote)和卢卡斯·考斯特(Lukas Köster)拉起手来。
德累斯顿厄尔士山音乐节(Musikfest Erzgebirge)在安纳贝格-布赫霍尔茨(Annaberg-Buchholz)集市广场的巴洛克风格环形大厅举办,演出中,茱莉亚·格罗特(Julia Grote)和卢卡斯·考斯特(Lukas Köster)拉起手来。 | 图片(局部): © 马蒂亚斯·马克斯(Mathias Marx)

长久以来,早期古典音乐已经在德国的音乐版图中确立了牢固的地位。它们是否还像最初几年那样,只是一种冒险尝试,或者甚至是一种反叛吗?在2018年举办的一次专题研讨会上,人们探讨了这个问题,与此同时,在各式各样的音乐节、CD制作项目和赞助后起之秀的活动中,一些新路径也以极其出乎意料的方式被发掘出来了。

作者: 伯恩哈尔德·施拉梅克博士(Dr. Bernhard Schrammek)

早期古典音乐的明天:在柏林展开的一场专题研讨会

    2018年3月5日,在光线系统5(Radialsystem V)、埃斯林根音乐节平台(Festival Podium Esslingen)和贝多芬奖学金项目(Fellowship-Projekt Beethoven)的倡议下,音乐界举办了主题为“早期古典音乐的明天”(Zukunft Alte Musik)的业界聚会。来自德国各地的音乐节主办者、高等院校、音乐会举办机构和合奏乐团的众多代表聚集在一起,他们发表演讲、讨论“早期古典音乐”目下所遭遇的挑战,以及未来可能面对的前景。在这次专题研讨会上,参会者清晰地指出,与过去四五十年相比,今天的早期古典音乐所扮演的角色已经发生了很大的变化——往日里, 早期古典音乐的创作一定是与浓厚的先锋精神和探索勇气联系在一起的,除此之外,1968年前后特殊的时代精神使得旧日音乐发挥着反叛的作用,其所针对的是所有被认可的音乐组织;而在经过了两代人之后的今天,音乐人拥有表演早期古典音乐的经历已属司空见惯,同时,这个时代还提供了最好的培训机会,举办着大量富有特色的演出、竞赛和音乐节,当然还出现了许多令人瞩目的、杰出的独自或合作演出者。

    艾莲娜·阿尔巴赫(Elina Albach)是闭联集合奏乐团(Ensemble Continuum)的羽管键琴演奏手,她在研讨会的主题演讲中谈到,在这些积极的发展中也隐藏着风险,即今天我们不加批判地复制了太多往日的音乐,而对新的演出和录制形式的尝试却又太少了;此外,许多年龄较长的人也开始关注早期古典音乐面临怎样未来的问题:它们“不一定非要迸发‘奇思异想的光芒’或展现将要启程的惴惴不安——因为反抗的姿态早已成为过去时了。”

    在最后阶段的讨论中,音乐活动主办者、音乐人交流了大量创新理念,并且一再表示如此重要的业内集会应该继续召集。也许定期举办这类论坛,能够为广泛展现早期古典音乐提供切切实实的推动力。

大量录制CD:推而广之

    CD在今天已经被人们当作“灭绝了”的媒介,与此同时,下载和在线试听的数量一直在稳步攀升,而且对于音乐人而言,CD的制作费用也日益不菲;但是,尽管如此,早期古典音乐领域的“经典CD”却越来越受人欢迎了。在过去的2018年里,与以往一样,也有大量新灌录的CD发行,这些CD通常通过精挑细选的程序确定曲目,其中包括许多首次录制、或者是经过独树一帜改编的音乐,极高的音乐品质,以及详细、资讯丰富的附赠解说手册是这些CD所必不可少的。例如,西昆提亚乐团(Ensemble Sequentia)出品的《慰藉之歌》(Songs of Consolation)追随了11世纪思想家波伊提乌(Boethius)的风格,这一气韵是在常年与多位学者的合作中解读出来的。卡贝拉·德·拉·托芮(Capella de la Torre)制作的一张CD,是围绕学识渊博、多才多艺的大家莱昂纳多·达芬奇(Leonardo da Vinci)铺陈而来的。多萝西·米尔德斯(Dorothee Mields)和柏林劳特·康姆帕格尼乐团(Lautten Compagney Berlin)合作出品的专辑《战争与和平》(War and Peace)以音乐为桥梁,将30年战争与20世纪的两场世界大战联系了起来。以上是三个颇有代表性的例子。

    在2018年新录制的CD中,还可以找到年轻的独奏(唱)者和新生乐团的首次登台之作。这当中包括小提琴手伊乌格尼·斯维瑞德夫(Evgeny Sviridov)美妙非凡地演绎了意大利音乐家居塞比·塔蒂尼(Giuseppe Tartinis) 的《第一小提琴奏鸣曲》(Violinsonaten op. 1),斯维瑞德夫是莱比锡&柏林巴赫大赛(Leipzig & Berlin Bachwettbewerbe)的获胜者; 年轻的直笛演奏者塔比阿·迪布斯(Tabea Debus)在其独奏CD中的表现令人印象深刻,如果说乔治·飞利浦·泰里曼(Georg Philipp Telemann)的梦幻般的独奏与当代直笛作品形成强烈反差的话,那么她的作品风格正处于这两者之间;2016年纽伦堡奥格尔比赛(Nürnberg  Orgelwettbewerb)优胜者、歌手肯苏克·奥西拉(Kensuke Ohira)在安斯巴赫(Ansbach)将翻唱威格莱伯-奥格尔(Wiegleb-Orgel )的作品灌录成CD。闭联集合奏乐团最终出版了无论是在音乐方面、还是在图文编辑方面都有超高品质的音乐专辑——《梦幻作品》(Traumwerk)。在这部合辑中,将奇奥梵尼·安托尼·潘多尔菲·米阿里(Giovanni Antonio Pandolfi Mealli)和詹姆斯·狄伦(James Dillon)的音乐作品,与人们世代传诵的保罗·弗莱明(Paul Fleming)、安德烈亚斯·格吕菲乌斯(Andreas Gryphius)、以及17世纪另外一些作家的文字结合到了一起。

音乐盛会:经典流传和推陈出新的融合

    400年前爆发了30年战争、100年前第一次世界大战结束……许多早期古典音乐庆典活动——例如科隆早期古典音乐庆典节(Kölner Fest für Alte Musik)和以“战争与和平”(Krieg und Frieden)为专题的斯图加特音乐节(Musikfest Stuttgart)——都把这些富有意义的纪念日设定为主题。海因里希·许茨音乐节(Heinrich Schütz Musikfest)在20周年纪念日庆祝之际,将“赐予我们和平安宁”(Verley uns frieden)作为活动的座右铭;而维滕贝格文艺复兴节(Wittenberger Renaissancefestival)则专注于30年战争时期的音乐(其主题为“用乐声代替刀剑”,Klänge statt Klingen)。

    在克腾(Köthen)举办的巴赫音乐节(Bachfest)上,人们看到了新颖且引人入胜的演出形式:在那里,城堡庆典和多场夏季小型音乐会组合在一起,其中还包括在刚刚完成翻新改造的镜厅(Spiegelsaal)里上演的演出。而举办德累斯顿厄尔士山音乐节的巴洛克风格环形大厅也令人印象深刻,在安纳贝格-布赫霍尔茨集市广场充满历史气息的马戏表演帐篷里,杂耍和现场演出的巴洛克音乐融合起来了。

    毋庸置疑,莱比锡巴赫音乐节期间的 “康塔塔声乐套曲”(Kantatenring)无疑是这一年音乐汇演期非同寻常的高潮:在周末的两天时间里,莱比锡内城两所教堂一共演出了30首巴赫宗教康塔塔套曲,参加演出的包括阿姆斯特丹巴洛克管弦乐队及合唱团(Amsterdam Baroque Orchestra & Choir)、日本巴赫合唱团(Bach Collegium Japan)、伽厄琴格·坎托瑞乐团(Gaechinger Cantorey)、以及蒙特威尔第合唱团(Monteverdi choir)。

    2018年年底,柏林国家歌剧院(Berlin Staatsoper Unter den Linden)新设立了巴洛克日,这是回归早期古典音乐的明确标志,从而在大量音乐会、演讲和其他活动之外,又增添了更多的歌剧作品,例如,这当中有在西蒙·拉特尔(Simon Rattle)指挥下,弗莱堡巴洛克管弦乐团(Freiburger Barockorchester)表演的拉莫(Rameau)的歌剧作品《伊波利特和阿里西埃》(Hippolyte et Aricie)。

贴近早期古典音乐

    毫无疑问,2020年的贝多芬纪念年已经拉开帷幕了——一些巴洛克风格的乐团正忙于排演各自的交响乐作品。弗莱堡巴洛克管弦乐团在2018年庆祝自己的30岁生日之际,呈现了多场贝多芬《第九交响曲》(9. Sinfonie)的演出;而柏林古乐学院管弦乐团(Akademie für Alte Musik Berlin)将更多的贝多芬交响乐纳入演出曲目。此外,从交响乐团的保留曲目中也可以明确地感觉到,德国专业演出乐团越来越贴近早期古典音乐了。2018年,科隆古乐团(Concerto Köln)以“瓦格纳—解读”(Wagner-Lesarten)为主题,开启了一个将持续多年的演出项目,现在,肯特·纳伽诺(Kent Nagano)指导的瓦格纳的《尼伯龙根的指环》(Ring des Nibelungen)正在筹备其首场演出,这是充满历史感的演出实践。我们完全可以拭目以待,许多乐团将通过现代乐器,向我们呈现各种各样的演出,同时也带来不同的听觉效果。

教育:通往水上音乐的项目

    2018年,德国全国公共广播电台(ARD)举办了第四届教育项目,这次项目由中德意志广播电台(MDR)负责运营,以纪念格奥尔格·弗里德里希·亨德尔(Georg Friedrich Händel)为主题。德国各地的中小学生收到了邀请——他们可以或是独立或是以班级为单位制作自己的“水的乐曲”。众多来自不同地区工作坊的知名音乐人协助参与了这项活动。这一号召带来了令人振奋的收效:评审委员会收获了250余件参选作品,他们从大量独特新颖的投稿中选出了七个获奖作品(而原计划只有三个)。