Παράσταση χορού και προβολή ταινίας Bauhaus και χορός

Το τριαδικό μπαλέτο του Oskar Schlemmer (1922) Φωτ.: absolut Medien GmbH https://absolutmedien.de/

Πε, 11.04.2019

20:00

Στέγη Χορού Λευκωσίας

Το Bauhaus δεν περιοριζόταν στο μινιμαλιστικό και επαναστατικό ντιζάιν, καθώς συχνά φιλοξενούσε θεματικά πάρτι μεταμφιεσμένων και βραδιές θεάτρου και χορού. Σε αυτή την εκδήλωση, διερευνώνται οι πτυχές του Bauhaus που αφορούν τον χορό και τα κοστούμια, μέσω χορευτικών παραστάσεων με ειδικά σχεδιασμένες τρισδιάστατες κατασκευές επεκτάσεις του σώματος και προβολή ταινίας.

Η βραδιά ξεκινά με την παράσταση «Homage», όπου τρεις χορευτές εμφανίζονται σε ειδικά σχεδιασμένες επεκτάσεις του σώματος, παρουσιάζοντας μια νέα ερμηνεία του τριαδικού μπαλέτου του Oskar Schlemmer, σχεδόν 100 χρόνια μετά από την πρεμιέρα του, το 1922. Οι τρισδιάστατες κατασκευές επεκτάσεις του σώματος που παίζουν καθοριστικό ρόλο σε αυτή την παράσταση χορού, δημιουργήθηκαν από φοιτητές της Μελίτας Κούτα του Τμήματος Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου Λευκωσίας.

Στη συνέχεια η ταινία «Το τριαδικό μπαλέτο» του Oskar Schlemmer (30 λεπτά) μας οδηγεί κατευθείαν στον κόσμο του Bauhaus και το διάσημο του μπαλέτο. Έκανε πρεμιέρα στην Στουτγκάρδη, στις 30-31 Σεπτεμβρίου 1922, με μουσική σύνθεση του Paul Hindemith, μετά από σειρά μορφοποιητικών παραστάσεων από το 1916. Το μπαλέτο έγινε o πιo πολυερμηνευμένος καλλιτεχνικός avant-garde χορός.  Ο Oskar Schlemmer άρχισε να συλλαμβάνει το ανθρώπινο σώμα ως ένα νέο καλλιτεχνικό μέσο. Είδε το μπαλέτο και την παντομίμα ως ελευθερία από τις ιστορικές αποσκευές του θεάτρου και της όπερας. Έτσι, ήταν ήταν ικανός να παρουσιάσει τις ιδέες του της χορεογραφημένης γεωμετρίας, του ανθρώπου ως χορευτή μεταμορφωμένο από το κοστούμι, να κινείται στο χώρο.

Αμέσως μετά, η Αριάννα Οικονόμου παρουσιάζει τη χρογραφία «Knot/Homage», εμπνευσμένη από το «Knot», ένα έργο γκουάς σε χαρτί της Anni Albers, από το 1947. Η χορεύτρια ακολουθεί την κίνηση των τριών κλωστών, σε κίτρινο, κόκκινο και μπλε, για να δημιουργήσει μια χορογραφία ως μια διαφορετική ερμηνεία του έργου της Anni Albers.

Η εκδήλωση πραγματοποιείται σε συνεργασία με το Dance Gate Lefkosia.

Το Dance Gate Lekfosia ευχαριστεί τη Στέγη Χορού Λευκωσίας για τη συνεργασία.

Προβολή ταινίας:
«Το τριαδικό μπαλέτο» του Oskar Schlemmer (1922)
Σενάριο και χορογραφία: Margarete Hasting, Franz Schömbs, Georg Verden
Μουσική: Erich Ferstl
Χορευτές: Edith Demharter, Ralph Smolik, Hannes Winkler

Παράσταση χορού:
Χορογραφία: Αριάννα Οικονόμου
Χορευτές: Στέφανη Παστελλά, Σωτήρης Σωτηρίου, Μπελίντα Παπαβασιλείου, Ιάνθη Οικονόμου
Σχεδιασμός κοστουμιών: Χρύσανθος Διαμαντάκης, Κλεάνθης Κωνσταντίνου, Miriam Grant, Χριστίνα Γεωργιάδου, Έλενα Χατζηγεωργίου, Ναυσικά Δημητρίου

Αριάννα Οικονόμου Φωτ.: Lisa Fuhr Η Αριάννα Οικονόμου είναι πρωτοπόρος χορεύτρια και διαδραστικός καλλιτέχνης, ακτιβίστρια και ιδρύτρια του Echo Arts Living Arts Centre και Dance Gate Lefkosia Cyprus και ιδρυτικό μέλος της οργάνωσης της Στέγης Χορού Λευκωσίας. Τόσο ως παραγωγός όσο και καλλιτέχνης, η Αριάννα έχει συνεργαστεί με πολλούς καλλιτέχνες σε εθνικό και διεθνές επίπεδο σε πολυάριθμα δημιουργικά, διεπιστημονικά και διακοινοτικά έργα για την ανάπτυξη του χορού ως διαδραστικής μορφής τέχνης. Η Αριάννα είναι η καλλιτεχνική διευθύντρια του No_Body Dance & Performance Arts festival στη Στέγη Χορού Λευκωσίας και μέλος της ερευνητικής ομάδας για την διεπιστημονική εκπαίδευση του performer  με τους Dorinda και Peter Hulton (Ηνωμένο Βασίλειο). Συμμετείχε με σόλο και ομαδικά έργα σε πολλά φεστιβάλ όπως το ΠΠΕ Πάφος 2017, Wiesbaden Festival for New Plays in Europe και στο Cairo Experimental Theatre Festival. Το 2005 έλαβε το πολιτιστικό βραβείο “Τεύκρος Ανθίας - Θοδόσης Πιερίδης”.

Μελίτα Κούτα Φωτ.: Μελίτα Κούτα Η Μελίτα Κούτα γεννήθηκε στη Λευκωσία. Αποφοίτησε από το Central St. Martins College of Art and Design στο Λονδίνο με πτυχίο Καλών Τεχνών - Γλυπτική και συνέχισε τις σπουδές της στο Slade School of Fine Art στο Λονδίνο, όπου έλαβε MFA στη Γλυπτική. Εργάζεται με τη γλυπτική, εγκαταστάσεις, φωτογραφία, σχέδιο και κολάζ.

Η Μελίτα Κούτα εργάζεται εκτενώς στο θέατρο και τις παραστατικές τέχνες ως σκηνοθέτης, σκηνογράφος και συντονίστρια έργου. Είναι η συνιδρύτρια της Paravan, μιας ανεξάρτητης εταιρείας που ιδρύθηκε το 2006 και επικεντρώνεται στο πειραματικό θέατρο, performance και την επιμέλεια. Από το 2016 διδάσκει στο Τμήμα Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου Λευκωσίας.

Πίσω