bauhaus imaginista – collected research
bauhaus imaginista – collected research okulun yüzüncü yılı vesilesiyle hayata geçirilen ve okulun uluslararası etkisini ve algılanışını konu alan kapsamlı bir uluslararası projedir.
İlk baştan itibaren Bauhaus uluslararası bir okul niteliğinde olmuş ve Avrupa‘dan ve Asya‘dan okutmanlar ve öğrenciler kabul etmiştir. Her zaman için heterojen yapısı ile ön plana çıkmış olup farklı farklı zamanlarda “Arts and Crafts” akımı, sosyalizm, kapitalizm spiritüelizm, Sovyet yapısallığı ve “Neues Bauen” akımlarına ait fikirlerden etkilenmiştir.
Okulun 1933 yılında Naziler tarafından kapatılarak zorla dağıtılması üzerine üyelerinin bir çoğunun Almanya‘yı terketmek durumunda kalmasıyla birlikte, Bauhaus kültürü Avrupa dışındaki ülke ve kültürlere taşınarak orada yaşatılmıştır. Brezilya, Çin, Hindistan, Japonya, Fas Nijerya, Rusya ve Amerika Birleşik Devletleri‘nden bilim insanlarının işbirliğinde bauhaus imaginista projesi dünyanın farklı yerlerinde bu yansımanın izlerini aramaktadır.
Gezici sergi bauhaus imaginista projesinin fikirleri, araştırmalarını ve dökümanlarını bir araya getirir. Sanantçı Luca Frei, kısmen heykel kısmen ise sergi mimarisi özellikleri taşıyan ve ziyaretçilerin projenin farklı aşamalarıyla haşır neşir olmasına imkan tanıyan oda şeklinde bir yapı hazırlamıştır. Yapı, dört bölüme dair kuratör araştırması, metin ve resimlerden ve bauhaus imaginista’nın 2018 yılına ait uluslararası programına ilişkin belgelerden oluşmaktadır.
Ziyaretçilerin bauhaus imaginista projesinin çevrim içi olan dergisine erişimini, görsel ve yazılı materyallerin çıktısını alarak hazır bulunan dosyalar içerisinde yanlarına almalarına imkan tanıyan bilgisayar terminali bahse konu enstalasyonun merkezinde yer almaktadır.
Ayrı bir film programıyla ise Zvi Efrat, Kader Attia, Otolith Group ve Wendelien van Oldenburgh gibi Çağdaş sanatçıların Bauhaus’a ilişkin farklı konuları ve hikayeleri ele aldığı çalışmaları izleyiciyle buluşturulmaktadır.
Bauhaus Imaginista kuratörü Grant Watson ve sergi yapısını tasarlayan Luca Frei sergi hakkında bir sohbet gerçekleştirmek üzere açılışta hazır bulunacak.
Grant Watson Londralı araştırmacı ve kuratördür. Son projeleri arasında Amsterdam’da izleyiciler ile buluşan How We Behave with If I Can’t Dance yer almaktadır. Bu çalışmada, Londra, Sao Paulo, Mumbai ve Los Angeles gibi kentlerde çekilen söyleşilerde gündelik hayata ve siyasete dair konular irdelenir. Kuratörlüğünü yapmış olduğu son projeler arasında ise Londra’daki Iniva, Uluslararası Görsel Sanatlar Enstitüsü’nde, Hollanda’daki Casco Sanat Enstitüsü’nde ve İsveç’teki uluslararası sanatçıların stüdyo programı İaspis’de yer alan Practice International ile Liverpool kentindeki Tate Sanat Müzesinde sergilenen Keywords yer almıştır. Bunların yanı sıra Watson, tekstil ve tekstil hikayelerine dair iddialı çağdaş sanat projeleri geliştirmiştir.
Watson ayrıca Londra‘da International Visual Arts Enstitüsünde kıdemli kuratör (2010–2014), Antwerp Çağdaş Sanatlar Müzesi’nde kuratör (2006–2010) Dublin ‘Project’ Sanat Merkezi’nde güzel sanatlar kuratörü (2001–2006) olarak görev yapmıştır.
Luca Frei, 1976 yılında İsviçre‘nin Lugano kentinde doğdu. Halen İsveç’in Malmö kentinde yaşamakta ve çalışmaktadır. Sanatçının çizim, kolaj, resim, enstalasyon, performans, video ve fotoğraf gibi geniş bir medya yelpazesine yayılan çalışmaları çoğu zaman izleyiciyi katılıma ve iletişime davet eden mimari müdahaleler, öyküsel alanlar veya sergi yapılarına tepki olarak ortaya çıkmaktadır. Tematik çalışmalarında zaman ölçümü, beden ve mimarlık arasındaki ilişkinin yanı sıra özel ve kamusal alanların yan yana gelmesi olgusu irdelenmektdir.
Luca, Görsel Sanatlar Okulu ve Danimarka Krallığı Güzel Sanatlar Akademisi’nde doçentlik yapmaktadır. Sanatçının Berlin’deki Barbara Wien Galerisi ve Glarus Sanatevi, Bonn Sanat Derneği ve İsveç’in Lund kentindeki sanat galerisinde bireysel sergileri yer almıştır. Sanatçı ayrıca Kahire, Prag ve İstanbul Bienallerine ve Edinburg City Art Centre, Eindhoven’deki Van Abbemuseum, Paris’teki Centre Pompidou ve Stockholm’daki Moderna Museet’te sergilere katılmıştır. Son olarak Malmö Konsthall, , Bilbao Azkuna Zentroa, Tate Liverpool, Antwerp’deki MHKA ve Nottingham Contemporary müzesinde sergileri olmuştur.
Corresponding With için sanatçı 1931 yılında Tokyo Sanat Akademisi’nde Renshichiro Kawakita tarafından Takehiko Mizutani ile işbirliği içerisinde hazırlanmış olan Bauhaus sergisine ilişkin sanatsal bir sunum tasarlayacak. Sunum, belgesel fotoğraflar ve tınılardan oluşan heykelsi bir enstalasyon içerecek. Sanatçı sözkonusu eser için ayrıca sergi mobilyalarını da tasarlayacak.
Fivos Polydorides – Kıbrıs’ta çağdaş sanatın temsilcileri
Limasol’da yaşamakta olan mimar Fivos Polydorides Kıbrıs’ın yenilikçi mimarları arasında yer almaktadır. Bu küçük sergi kapsamında gösterime sunulan eserleri Bauhaus akımı ve Kıbrıs’taki mimari arasında bir köprü kurmaktadır.
Açılış etkinliğinde mimar Alexis Papadopoulos ve Fivos Polydorides Kıbrıs mimarisi üzerine bir söyleşi gerçekleştireceklerdir.
Fivos Polydorides’e arşiv malzemesini bize sağladığı için ayrıca teşekkür ederiz.
Canlı Çağdaş Müzik
Chronos Contemporary Music topluluğu bizi Bauhaus dönemine ait Avrupalı bestecilerin çağdaş eserleriyle bir zaman yolculuğuna çıkarıyor.
Bauhaus Kitapları
Sergiyle eşzamanlı olarak Meres Kitabevi Bauhaus hakkındaki yayınlardan bir seçmeyi okuyucuyla buluşturacak. Sergi sırasında her kitaptan bir örnek ziyaretçiler tarafından incelenebilecek.
Geri
