“Love, Deutschmarks and Death”, Cem Kaya
Cine alemán en la Berlinale 2022 (IV)
Una de las sorpresas más agradables del festival fue este vibrante documental sobre la reciente transformación cultural alemana desde la perspectiva de la escena musical turca.
De Luis Enrique Forero Varela
El realizador turco Cem Kaya presentó en la sección Panorama Documenta el largometraje Love, Deutschmarks and Death, continuando su inmersión en la cultura pop turca y su interacción con Occidente, tras Remake, Remix, Rip-Off: About Copy Culture & Turkish Pop Cinema. En este caso, aborda la música popular como andamio temático para profundizar en el proceso migratorio de los denominados “Gastarbeiter” –ciudadanos de Grecia, España, Portugal y, especialmente, de Turquía, invitados a la RFA a principios de los años sesenta para servir como mano de obra en la recuperada y floreciente industria– y su posterior proceso de adaptación al entorno sociocultural de la segunda mitad del siglo XX. Esta es la historia de una transformación social en clave de banda sonora.
Crónica pop de un cambio cultural
Kaya divide su documental en tres partes, delimitando los estados del proceso migratorio de la comunidad turca con los tres conceptos presentes en el título: Amor, Dinero –marcos alemanes– y Muerte. El primero corresponde al exilio, a la triste partida de los hombres que viajaron en interminables trenes desde Turquía a Hamburgo, Frankfurt, Berlín, y las tonadas nostálgicas que escribieron, música de añoranza a sus familias como consuelo frente a la tremenda soledad en un país y un idioma desconocidos. Poco a poco, el conjunto de migrantes fue construyendo una infraestructura cultural, y surgieron en Alemania pequeños sellos discográficos y artistas que cantaban en turco para la comunidad turca.
La música como catalizador
El segundo capítulo aborda la consolidación de este colectivo en la sociedad de los setenta y ochenta, con una etapa de apogeo económico e iconos populares como el carismático Cem Karaca y su disco cantado en alemán Die Kanaken (1984), que adquirió notable popularidad en la época, simbolizando un cambio de paradigma en la dinámica social. La presencia de entornos como la estación berlinesa de metro de Bülowstrasse, reconvertida casi en centro cultural, contribuyó a la sedimentación de una creciente multiculturalidad en la ciudad.Por último, el tercer capítulo del film, titulado Muerte, se centra en la década de los noventa y alude directamente al estallido de racismo y xenofobia contra este colectivo bicultural. La frustración de los jóvenes turcoalemanes de segunda generación, considerados de alguna forma ciudadanos de segunda clase, genera la eclosión de una intensa una escena hip-hop como catalizador para la rabia y el deseo reivindicativo.