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19:10-20:10 h

Patrimonio, memoria territorial y resiliencia a través de los símbolos socioculturales

Mesa redonda|Archivo y cooperación intercultural

  • Online Online | Goethe-Institut Madrid, Madrid

  • Idioma Inglés, francés y español con traducción simultánea
  • Precio Entrada libre

Save the Date! 3. Konferenz EU Deconfining 2025 ITD © Goethe-Institut Madrid

Save the Date! 3. Conferencia EU Deconfining 2025 ITD © Goethe-Institut Madrid

La mesa redonda Patrimonio, memoria territorial y resiliencia a través de los símbolos socioculturales constituye una oportunidad para crear un debate sobre el patrimonio y la memoria a través de símbolos socioculturales, sobre el papel del arte en la identidad cultural y las cuestiones sociales, pero también para comprender cómo se aplican las políticas culturales sostenibles en diferentes territorios. Por un lado, el debate pretende destacar la importancia de la cooperación intercultural y el diálogo en las prácticas artísticas. Por otro, permitirá comprender el modo en el que las experiencias de estos artistas han influido en su trabajo y en la comunidad artística en general.

Nos conectaremos con la inauguración del Festival SURVIVAL 23 y tendremos la oportunidad de conocer a las artistas residentes del proyecto Deconfining en Breslavia. El festival lo organiza Art Transparent, de Breslavia, partner de Deconfining.


Con: Isabel Raabe (Talking Object Lab), José Ramón Hernández (Director de Osikán Vivero de Creación e Imaginación Social/ Director artístico «Residencia Afronteriza»), Patrick Acogny (École des Sables).

Vydia Tamby (asesora cultural del alcalde de Dakar) modera.

Las/los ponentes

  • Patrick Acogny es coreógrafo, profesor e investigador de danza africana contemporánea. Se basa en prácticas somáticas y en la deconstrucción de las danzas tradicionales africanas, con especial atención a la columna vertebral, el ritmo y la dimensión política del cuerpo en movimiento. Invitado habitual de la École des Sables de Senegal, colabora a escala internacional con instituciones como la Universidad de las Artes de Ámsterdam y la Universidad de Bahía (Brasil). Su trabajo explora la intersección de la danza, la memoria y la pedagogía decolonial, y está comprometido con la transmisión del conocimiento encarnado a través de la interpretación, la enseñanza y el intercambio intercultural.

     

  • Artista indisciplinar afrocubano, comisario, docente y gestor cultural. Fundador y coordinador de Osikán - Vivero de Creación e Imaginación Social. Gestor y comisario de Zona Cero – taller de experimentación creativa desde el 2010 y de Habana Off - escala 1 desde 2017. Su investigación creativa explora la ritualidad afrodescendiente, la memoria personal y colectiva, las cuerpas periféricas y la construcción de cartografías afectivas, el trabajo con documentos no ficcionales y las estrategias de lo sensible para afectar e intervenir en procesos sociales y en comunidades. Ha obtenido importantes premios entre ellos: el Primer Premio en La Fiesta de las relaciones 2006, el Premio Villanueva (Unión Nacional de Artistas de Cuba UNEAC y Asociación Internacional de Críticos) por Aleja a tus hijos del alcohol 2014 y BaqueStriBois 2016. Imparte talleres, cursos y laboratorios anuales de creación contemporánea en varios Centros de Arte y Festivales. Es creador de la serie I Love Cities (2016 – actualidad) que propone una reconstrucción sensible de ciudades, comunidades o espacios a partir de la biografía de sus emigrantes y de la serie Opira, que explora en la performatividad de los rituales afrocubanos.

  • Isabel Raabe es comisaria interdisciplinar, se interesa por las estrategias curatoriales y artísticas decoloniales que trastocan las perspectivas occidentales y fomentan nuevas narrativas. En 2024 recibió la Cruz Federal al Mérito en la Cinta (Bundesverdienstkreuz am Bande) por su compromiso. En 2014 puso en marcha el «RomArchive - Digital Archive of Sinti and Roma», que en 2019  ganó el Premio al Patrimonio Cultural Europeo y en 2020 el Premio Grimme Online. En 2020 inició el proyecto de investigación artística TALKING OBJECTS, dirigido por un equipo curatorial de Senegal (Malick Ndiaye, Musée Théodore Monod, Dakar), Kenia (Chao Tayiana Maina, African Digital Heritage, Nairobi) y Alemania (Mahret Ifeoma Kupka, Museum for Applied Arts, Frankfurt, e Isabel Raabe). El proyecto consiste en el TALKING OBJECTS ARCHIVE - Digital Archive for Decolonial Knowledge Production, y el TALKING OBJECTS LAB, una serie de laboratorios de ideas, exposiciones y residencias artísticas en Alemania, Senegal y Kenia. Isabel Raabe es también miembro del equipo curatorial del proyecto «artivístico» decolonial BARAZANI.berlin y miembro asociado del Instituto Europeo Romaní para las Artes y la Cultura/ERIAC.

  • Vydia Tamby lleva trabajando en la ciudad de Dakar desde 2009, donde primero trabajó durante 10 años como asistente personal del Alcalde de Dakar, lo que la ayudó a entender los problemas de una ciudad como Dakar de forma transversal, los retos a los que se enfrentaba, pero también cómo el arte podía participar en la búsqueda de soluciones. Como asesora cultural del alcalde de Dakar desde hace 4 años, trabajamos en políticas culturales sólidas para el territorio con el fin de apoyar las artes y las industrias creativas de forma estructural. Como miembro fundador de las Capitales Africanas de la Cultura y secretario general de Africapitales, sigue participando en acciones locales y en redes internacionales para apoyar una visión global compartida. Vydia es también la directora editorial de la editorial Vives Voix y colabora con el Fondo de Archivos para la Salvaguardia de las Memorias, con sede en Senegal.

Programa

  • Palabras de bienvenida

    Charla | Introducción a la tercera conferencia del proyecto europeo Deconfining

    • Online | Goethe-Institut Madrid, Madrid

  • Sobre los sistemas de financiación: herramientas existentes, oportunidades y limitaciones

    Mesa redonda | Sobre sistemas de financiación intercontinentales: EU / África / EU-África

    • Online | Goethe-Institut Madrid, Madrid

  • Patrimonio, memoria territorial y resiliencia a través de los símbolos socioculturales

    Mesa redonda | Archivo y cooperación intercultural

    • Online | Goethe-Institut Madrid, Madrid

  • Palabras de clausura de Max Czollek, comisario artístico de Coalition for Pluralistic Public Discourse (CPPD)

    Charla | Cierre de la primera parte de la conferencia

    • Online | Goethe-Institut Madrid, Madrid

  • Inauguración de la exposición Dynamic Memory Lab »Ciclos de Decolonización«

    Inauguración de exposición | Inauguración de la exposición inmersiva e interactiva sobre las formas contemporáneas de representar el colonialismo europeo, con Cátia Severino (curadora del DML)| El Dynamic Memory Lab (DML) es un proyecto de Coalition for Pluralistic Public Discourse (CPPD)

    • Goethe-Institut Madrid, Madrid

  • Presentación de las artistas residentes del Programa "Residencia Afronteriza"

    Performance | Performances y presentaciones de los proyectos de investigación

    • Goethe-Institut Madrid, Madrid