con los becarios del intercambio de residencias Stuttgart-Barcelona: Sophie Innmann, Anna Romanenko, Antonio Gagliano y Veronica Lahitte
Este nombre, Paratext, esconde una programación mensual de presentaciones de los artistas residentes en Hangar de larga y corta duración, así como de las residencias internacionales. Sophie Innmann y Anna Romanenko son dos artistas alemanas que actualmente están realizando una residencia en hangar en el marco del intercambio de residencias entre Stuttgart y Barcelona. Este intercambio es el fruto de una iniciativa del Goethe-Institut Barcelona en colaboración con Hangar, Centre d'Arts Santa Mònica, la Württembergischer Kunstverein Stuttgart y la Kunststiftung Stuttgart. Cada año dos artistas de Baden-Württemberg pasan dos meses en Hangar y dos artistas de Cataluño a Stuttgart para realizar un proyecto artístico. Las convocatorias para estas becas son públicas. En el jurado que las concede están presentadas todas las instituciones que participan.
Del 5 de octubre al 12 de noviembre se puede visitar la exposición
Doppelgänger, en el Arts Santa Mònica donde se presentan los proyectos artísticos de los becarios anteriores, realizados durante los años 2015 y 2016
En paratext se presentan los siguientes artistas:
Sophie Innmann
Sus trabajos se asemejan a configuraciones experimentales o instrucciones de juego con un resultado abierto. Están muy influenciados por las condiciones, formas y situaciones que encuentra en el espacio expositivos, ya que están diseñados exclusivamente para este lugar especial. Surgen y desaparecen in situ en lugares donde no se esperan a primera vista. Regularmente esto ocurre en lugares que en su percepción implican otras posibilidades de estatus o de uso. Es una interacción entre el espacio y la intervención del artista. Una tabla de surf coloreada amarrada en un río es, por un lado, una instalación pero también una nueva posibilidad de actuar: podría ser fácilmente desatada y usada como remo. Si esta reinterpretación es llevada a cabo, depende del visitante.
Anna Romanenko
La práctica de Anna se puede describir como “mecánica expandida” y “teatro de la operatividad”. Su trabajo se centra en las capacidades operativas de las cosas, originadas en la fascinación que el artista experimenta a través de encuentros con máquinas singulares: martillos, telescopios, accesorios, cucharas, vasos, cables, tuberías y las distintas coreografías que sugieren estos artículos. Anna construye dispositivos y procedimientos que se insertan en el límite donde un entorno es encontrado por la entidad más o menos sólida considerada objeto. Sus obras se construyen para permear esta frontera e introducir alteraciones en su constitución. Ha desplegado poderosas armas para entrar y alterar esta constitución incluyendo el lenguaje que la opera, los gestos que la mueven, las herramientas que la estructura y los espacios que la extienden.
Antonio Gagliano (Córdoba, Argentina, 1982)
Recurre habitualmente al dibujo y la escritura como herramientas para investigar las diversas maneras en que el conocimiento se fabrica, organiza y disemina. Sus proyectos tienden a imitar los métodos de montaje provenientes de las estructuras formales del saber (la universidad o el archivo, por ejemplo) y a mezclarlos con fenómenos emergentes y dinámicos (las explosiones virales de Internet, la historia oral o las alucinaciones colectivas).
Verónica Lahitte (Bs. As. Argentina, 1980)
Sus trabajos funcionan como arquitecturas efímeras, proyectos que al mismo tiempo que son desmontados se inscriben en la memoria, trabajan en la afirmación de nuevas relaciones y exploran la posibilidad de generar espacio para el agenciamiento crítico. A través de la coordinación de grupos de estudio y la concepción de lecturas-performances, sus proyectos buscan articulaciones inesperadas y puntos de encuentro en la comunidad. Ha sido parte del colectivo minipimer.tv y del proyecto diásporas críticas.
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