A multispecies project
Anmeldung Geöffnet
Anlässlich des Launchs von
Samtal Jameer, Samtal Jameen (
Equal Terrains, Equal Selves) werden das Projektarchiv und die dazugehörigen Publikationen
Multispecies Speculations und
A Growing Lexicon im Goethe-Institut / Max Mueller Bhavan New Delhi vorgestellt. Im Anschluss an die Vorstellung der Website und der Publikation findet eine Podiumsdiskussion über die Politik und Ästhetik von „multispecies worlds“ mit den Künstler*innen
Sonia Mehra Chawla,
Sharbendu De und
Achia Anzi statt, moderiert von Projektinitiator
Ravi Agarwal.
Samtal Jameer, Samtal Jameen vereint verschiedenste Teilnehmende, die ein breites Spektrum von Themen rund um Ökologie, Umweltschutz, Forschung und Kunstpraktiken diskutieren. Das Projekt erforscht Ideen von „multispecies worlds“, basierend auf Perspektiven der beteiligten Expert*innen, Akademiker*innen, Künstler*innen und Aktivist*innen. Es zielt insbesondere auf ein radikales Überdenken der Beziehungen zwischen Menschen und nicht-menschlichen Lebewesen. Das Projekt versucht die Idee von Demokratie und Nachhaltigkeit zu erweiteren, indem es die Komplexität solcher gelebten Beziehungen und die Idee von Gerechtigkeit und Handlungsfähigkeit in einer „multispecies world“ und dem unentfremdeten Leben versteht.
Das von dem Künstler, Kurator und Aktivisten
Ravi Agarwal entwickelte Projektarchiv umfasst mehr als 21 Gespräche zu einer Vielzahl von Themen und gemeinsamen Interessen- und Fachgebieten. Das Projekt erstreckt sich darüber hinaus auf die Arbeiten der Teilnehmenden, die mit dem Projekt und den gemeinsamen Ideen, Forschungen und Praktiken in Verbindung stehen.
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Courtesy of the artist.
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Courtesy of the artist.
Dieses Projekt wird vom
Prince Claus Fund for Culture and Development in Zusammenarbeit mit dem
Goethe Institut / Max Mueller Bhavan New Delhi unterstützt.
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Courtesy of the artist.
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Courtesy of the artist.
Ravi Agarwal arbeitet bereits seit vielen Jahren interdisziplinär als Fotograf/Künstler, Umweltaktivist, Autor und Kurator. Er überbrückt die Kluft zwischen Kunst und Aktivismus und beschäftigt sich mit den miteinander verwobenen Fragen der Natur und ihrer Zukunft, indem er Fotografie, Video, Text und Installation einsetzt. Seine Arbeit reicht von langen Dokumentarfilmen bis hin zu konzeptionellen und performativen. Außerdem hat er regelmäßig Fotobücher und Berichte veröffentlicht. Das Buch
Down and Out (OUP 2002) war eine der ersten großen fotografischen Arbeiten über Wanderarbeit in Indien. Seine Arbeiten wurden im ganzen Land und auch international auf Festivals und Biennalen sowie in Einzel- und Gruppenausstellungen gezeigt.
Sonia Mehra Chawla ist eine multidisziplinäre Künstlerin, die Ideen von Ökologie, Nachhaltigkeit und Naturschutz durch eine artenübergreifende Perspektive erforscht. Chawla ist Preisträgerin des von Khoj und Wellcome Trust UK/DBT India Alliance ins Leben gerufenen International Art+Science Programms. Seit 2019 ist sie Fellow des Programms für Kunst, Wissenschaft und Wirtschaft der Akademie Schloss Solitude, Stuttgart. Sonia hat zahlreiche Ausstellungen kuratiert, unter anderem im CSMVS Museum, Mumbai, ZKM Center for Art & Media, Karlsruhe, Yinchuan Biennale, China, Tate Modern, London, Radialsystem, Berlin, Albertina Modern, Wien, Akademie Schloss Solitude, Stuttgart, Goethe-Institut, Mumbai und Colombo, Edinburgh Science Festival und ESSL Museum Wien.
Sharbendu De ist ein zeitgenössischer fotografischer Künstler, Wissenschaflter und Schriftsteller. Er war Visiting Artist Fellow an der Harvard University (2022) und forschte über die Klimakrise. In seiner jahrzehntelangen Karriere als Wissenschaftler lehrt De Fotografie und visuelle Kommunikation an Universitäten und kulturellen Einrichtungen und bezieht dabei ökologische Belange in die Lehrpläne ein. Mit Unterstützung von PhotoSouthAsia entwickelt De derzeit einen Online-Kurs für südasiatische Visual Storytellers, die sich mit der Klimakrise beschäftigen. Zu seinen jüngsten Projekten gehören
An Elegy for Ecology (2016-21) und
Imagined Homeland (2013-19). Er hat zudem an mehreren Buchveröffentlichungen mitgewirkt, darunter
Folk Costumes, Indo-Pacific Air (2022) und
Multispecies Speculations (2022).
Achia Anzi ist ein israelischer Künstler und Forscher und lebt in Neu-Delhi. Anzi ist Associate Professor für Bildende Kunst und Leiter des BFA-Programms an der Jindal School of Liberal Arts and Humanities, OP Jindal Global University. Anzi schloss seine Doktorarbeit mit dem Titel "
Countering Universalism: Decolonisation and the Order of Art" an der Amsterdam School of Cultural Analysis im Jahr 2022. Seine Forschung kombiniert Methoden der Diskurs- und Kulturanalyse und untersucht die Beziehungen zwischen Kolonialismus, Kunst und Ästhetik. Seine Kunstwerke wurden auf verschiedenen Plattformen ausgestellt, darunter Outset India, India Art Fair, Yinchuan Biennale, Serendipity Arts Festival (Goa), Jaipur Sculpture Park und Jerusalem Biennale.
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