16 Deutsche Filmwoche
Guanajuato

16 SEMANA DE CINE ALEMÁN EN GUANAJUATO

DEL 3 AL 10 DE DICIEMBRE DEL 2017
17:00, 19:00, 21:00 HORAS | ENTRADA LIBRE
AUDITORIO EUQUERIO GUERRERO

En colaboración con el Goethe-Institut Mexiko
y el Patronato de la Industria Alemana para la Cultura



Auf Augenhöhe

AL NIVEL DE LOS OJOS

Auf Augenhöhe | Evi Goldbrunner y Joachim Dollhopf | Alemania | ficción | 2016 | 98 min
 
DOMINGO 3
CINE CLUB UG | AUDITORIO EUQUERIO GUERRERO
17:00, 19:00, 21:00 HORAS | ENTRADA LIBRE
 
Michi tiene diez años de edad y desde que falleció su madre vive en una casa hogar, ya que nunca llegó a conocer a su padre. Un día encuentra una carta dirigida a un tal Tom entre las cosas que aún conserva de su madre. Y Michi está seguro: ¡Tom debe ser su padre! Muy emocionado y con alegría anticipada se pone en marcha para encontrar a un hombre fuerte y heroico – dado a que así es como siempre se imaginó a su padre. Cuál sería su sorpresa cuando finalmente lo tiene frente a frente: ¡Tom tiene enanismo! Esto trastorna por completo la imagen de la figura paterna ideal que Michi se había hecho. Tom a su vez también está en estado de shock, debido a esta paternidad inesperada. Cuando ambos por fin logran ponerse a un mismo nivel, un acontecimiento inesperado vuelve a desatar nuevamente el caos...
 
Evi Goldbrunner nació en 1975 en Landshut. Mientras realizaba sus estudios de docencia en la Universidad de Múnich (Ludwig-Maximilians-Universität München), trabajó como periodista independiente. Junto con Joachim Dollhopf realizó su película I DON’T FEEL LIKE DANCING, la cual se mostró en un sinnúmero de festivales. En el 2009 filma, nuevamente con Dollhopf, su película de titulación académica WAGs – WIFES AND GIRLFRIENDS en la Universidad de Cine Babelsberg Konrad Wolf.
 
Joachim Dollhopf nació en 1971 en Múnich. Tras concluir la preparatoria realizó una carrera en humanidades en la Universidad de Múnich y fue miembro de diversos grupos de teatro. Fue en esa época que Joachim Dollhopf y Evi Goldbrunner se conocieron. En el 2002 comenzó sus estudios de dirección en la Universidad de Cine Babelsberg Konrad Wolf y desde entonces ha realizado varias películas en colaboración con Evi Goldbrunner.
Con su película AL NIVEL DE LOS OJOS el dúo de autores y directores obtuvo el Premio del Cine Alemán en el 2017, en la categoría de Mejor Película Infantil.
 
Filmografía de Evi Goldbrunner:
-I Don’t Feel Like Dancing (2008, cortometraje); WAGs - Wifes and Girlfriends (2009)
 
Filmografía de Joachim Dollhopf:
-I Don’t Feel Like Dancing (2008 cortometraje); WAGs – Wifes and Girlfriends (2009); Bei Anruf Matt! (2007, cortometraje)


Selbskritik eines bürgerlichen Hundes

AUTOCRÍTICA DE UN PERRO BURGUÉS

Selbstkritik eines bürgerlichen Hundes | Julian Radlmaier | Alemania | ficción | 2017 | 99 min
 
LUNES 4
CINE CLUB UG | AUDITORIO EUQUERIO GUERRERO
17:00, 19:00, 21:00 HORAS | ENTRADA LIBRE
 
 
Un perrito burgués confiesa cómo se transformó de un director poco reconocido a un cuadrúpedo: Julian se ve obligado a hacer un trabajo en el campo para financiar su película. Cuando le hace creer a la joven canadiense Camille que se trata de la investigación para un cuento de hadas comunista ella acepta su oferta del papel principal y le acompaña a la granja explotadora. Mientras Julian casi no soporta el duro trabajo físico, Camille se sumerge en la supuesta investigación y se hace amiga de dos proletarios que están en búsqueda de la felicidad. Para Julian se hace cada vez más difícil hacer de director comunista. Un trabajador ejemplar se cruza en su camino, un monje loco con poderes mágicos aparece, la dueña de la granja se muere por accidente y una revolución termina en confusión. Finalmente, los gorriones silban un plan indignante… El segundo largometraje de Radlmaier es una comedia política con giros mágicos.
 
Julian Radlmaier nació 1984 en Núremberg. Durante sus estudios de dirección en la Deutsche Film- und Fernsehakademie en Berlin (dffb) trabajó como asistente personal de Werner Schroeter. Radlmaier es editor y traductor de un libro de textos de crítica cinematográfica del filósofo francés Jacques Rancière. En 2013 su corto EIN GESPENST GEHT UM IN EUROPA recibió el premio de la Deutschen Filmkritik como mejor película experimental. Su largometraje EIN PROLETARISCHES WINTERMÄRCHEN fue presentado en festivales en Rotterdam y Viena y ganó premios en México (FICUNAM) y Brasil. AUTOCRÍTICA DE UN PERRITO BURGUÉS es su película de graduación en la dffb.
 
Filmografía:
-Ein proletarisches Wintermärchen (2014);        Ein Gespenst geht um in Europa (2013, corto)
Avance: https://www.youtube.com/watch?v=0yNp6ubjd_E


Club Europa

CLUB EUROPA

Club Europa | Franziska M. Hoenisch |Alemania | ficción | 2017 | 79 min
 
MARTES 5
CINE CLUB UG | AUDITORIO EUQUERIO GUERRERO
17:00, 19:00, 21:00 HORAS | ENTRADA LIBRE
 
Con el objetivo de satisfacer su necesidad por realizar una buena obra -y también a causa de su mala conciencia, al no estar lo suficientemente comprometida con las cuestiones de la vida cotidiana- Martha le ha propuesto a sus compañeros de departamento, Yasmin y Jamie, ofrecerle a un refugiado la habitación sobrante de su departamento en Kreuzberg. Poco tiempo después y mediante la intervención de una ONG, Samuel se muda con ellos. Su convivencia se distingue por la relación amistosa que se va estableciendo entre todos ellos. Entre las paredes de su hogar compartido, Martha, Jamie, Yasmin y Samuel se van haciendo cada vez más unidos. Cuando la vida de su compañero de departamento camerunés, Samuel, da un giro dramático inesperado, los tan comprometidos Martha, Yasmin y Jamie se encuentran ante la interrogante de qué tan lejos están dispuestos a ir, con tal de ayudarle.
 
Franziska M. Hoenisch creció en una ciudad pequeña en la región volcánica de la Voreifel. Durante su tiempo en la escuela, se escapó un año a Sudáfrica. Estudió humanidades y práctica estética, con enfoque en las artes visuales, y cursó las materias de medios, ciencias políticas y política cultural en la Universidad de Hildesheim, así como un semestre en la Escuela Superior de Bellas Artes de Atenas. Desde el 2010 estudia dirección cinematográfica en la Academia de Cine de Baden-Württemberg y asistió un semestre a La Fémis - École Nationale Supérieure des métiers de l'image et du son, París. Franziska realiza obra ficcional, documental e híbrida.
 
Filmografía (selección): Paris, Berlin & in between (2014, Serie); Bist du German hast du Angst (2013); Aussi Loin (2012, cortometraje)
 
Avance: https://www.youtube.com/watch?v=lKQSLWefjw8


Tiger Girl

TIGER GIRL

Tiger Girl | Jakob Lass | Alemania | ficción | 2017 | 90 min
 
MIÉRCOLES 6
CINE CLUB UG | AUDITORIO EUQUERIO GUERRERO
17:00, 19:00, 21:00 HORAS | ENTRADA LIBRE

Tiger siempre se da su lugar y obtiene lo que quiere. Vive según el lema: si alguien te cava un hoyo, haces que caiga en él. Vanilla por su parte, no sabe que quiere y sólo está segura de una cosa importante: quiere usar uniforme. Sin embargo, reprueba el examen para entrar a la academia de policía y termina en un servicio de seguridad privada. Tiger está fascinada con esta chica que a toda costa intenta encontrar su lugar en la sociedad. Le enseña a morder y Vanilla se vuelve brava. Tiger tiene que aprender una nueva regla: quien siembra viento, cosechará tempestades.
 
Tal como en la realización de su película debut, LOVE STEAKS, TIGER GIRL carece de diálogos escritos. En vez de un guion convencional, se cuenta con un llamado “libro esqueleto” el cual provee a la historia de una estructura elemental. Durante el rodaje, las tomas se filman siguiendo un itinerario de escenas, en un contexto semi-documental. La ficción colisiona con la realidad.
 
Jakob Lass comenzó su formación como actor a la edad de 17 años en Múnich y durante varios años se dedicó a la actuación, antes de realizar sus primeros cortometrajes en el 2004. En el 2008 recibió sus primeros premios por su cortometraje BADEMEISTER PAUL y fue invitado a presentarlo en el Berlinale Talent Campus, así como en otros festivales. En el año 2009 Jakob Lass comenzó sus estudios de dirección en la Universidad de Cine Babelsberg Konrad Wolf. Y ya durante su primer año de estudios rodó su primer largometraje FRONTALWATTE. Dos años más tarde realizó LOVE STEAKS, cinta por la que obtuvo el Premio Max Ophüls, entre otros.
 
Filmografía: Love Steaks (2013); Frontalwatte (2011); Bademeister Paul (2007, cortometraje)


Zwischen den Stuhlen

ENTRE LAS SILLAS

Zwischen den Stühlen | Jakob Schmidt | Alemania | documental | 2016 | 106 min
 
JUEVES 7
CINE CLUB UG | AUDITORIO EUQUERIO GUERRERO
17:00, 19:00, 21:00 HORAS | ENTRADA LIBRE
 
Para llegar a ser maestro en Alemania, se debe cumplir con una fase de prácticas de dos años de duración –el periodo de prácticas docentes-  después de haber concluido la parte sumamente teórica de la carrera. En su película documental Jakob Schmidt acompaña a tres futuros maestros durante esta fase de su formación profesional, la cual probablemente sea la más difícil, ya que los coloca en una posición paradójica: enseñan y evalúan mientras que ellos mismos aún están en pleno aprendizaje y obtienen calificaciones por parte de examinadores y profesores.  Entre las reuniones con los de padres de familia, los alumnos problemáticos, las intrigas en el salón de maestros y sus exámenes profesionales, los tres protagonistas deben demostrar que cuentan con las aptitudes necesarias. La película muestra cómo los ideales y la motivación se ponen a prueba una y otra vez, al tener que enfrentar conflictos y obstáculos. Al mismo tiempo hace un recorrido tras bambalinas del sistema escolar alemán, con una correspondiente dosis de humor.
 
Jakob Schmidt nació en 1989 en Wurzburgo.  En el 2009 comenzó la carrera de dirección en la Universidad de Cine Babelsberg Konrad Wolf. Comenzó a realizar algunos cortometrajes y largometrajes documentales durante sus años de estudiante. Entre estos se encuentra el corto documental 517 FÜWATOWN, sobre un joven rapero de la localidad de Fürstenwalde. La cinta fue reconocida como Mejor Cortometraje en la competencia del festival “Kurz & Schön” (trad. Corto & Bello) del canal televisivo WDR. Su película de titulación académica, Entre las sillas, se presentó en diversos festivales de cine y obtuvo, entre otros premios, el Healthy Workplace Film Award y el Premio al Mejor documental del Goethe-Institut.
 
Filmografía (selección): Gewitterzellen (2014, cortometraje); 517 Füwatown (2010, cortometraje), Lieber wär' ich Mörder (2010, cortometraje); Zwei mal Weihnachten (2009, cortometraje) 
 
Avance: https://www.youtube.com/watch?v=1sdbJQmgkXE

DIECISIETE Siebzehn

Siebzehn | Monja Art |Austria | ficción | 2017 | 104 min
 
VIERNES 8
CINE CLUB UG | AUDITORIO EUQUERIO GUERRERO
17:00, 19:00, 21:00 HORAS | ENTRADA LIBRE
 
Son las últimas semanas antes de que comiencen las vacaciones de verano, en alguna parte de Baja Austria. Paula tiene 17 años de edad, es alumna de un internado y está secretamente enamorada de su amiga Charlotte. Pero ésta ya es novia de Michael. Para distraerse del mal de amores, Paula comienza a andar con su compañero de escuela, Tim, cuyos sentimientos por Paula son totalmente sinceros.  Paula ni se imagina, lo mucho que en realidad también Charlotte piensa en ella. Y es entonces cuando entra en escena Lilli, que ansía que todos la deseen y por ello se presenta como salvaje seductora. Paula tiene que decidir si le va a hacer caso a sus propios sentimientos o a los de los demás.
En su debut como directora de cine, Monja Art muestra la vida adolescente en la provincia como un viaje en una montaña rusa de los sentimientos. Paula y sus amigas son igual que todos los adolescentes comunes: bombas de tiempo maravillosas y sabiondas, que pronto tendrán edad adulta y probablemente también sensatez.
 
Monja Art estudió filosofía y filología alemana en la Universidad de Viena, así como guion y dramaturgia en la Academia de Cine de la Universidad de Música y Arte Dramático de Viena. En el 2009 su cortometraje ROT se presentó en el Cannes Short Film Corner, entre otros festivales. Con su primer largometraje DIECISIETE, en el que fue responsable tanto de la dirección como del guion, ganó en el 2013 el Carl Mayer Script Prize por el guion y en el 2017 le fue otorgado el Premio Max Ophüls. La actriz principal, Elisabeth Wabitsch obtuvo el Premio Max Ophüls como mejor actriz joven.
 
Filmografía: Forever not alone (2013); Juli (2012, cortometraje); Rot (2009, cortometraje)
 
Avance: https://www.youtube.com/watch?v=S-y0IRewwwo


Vor der Morgenröte

ANTES DEL AMANECER (STEFAN ZWEIG - FAREWELL TO EUROPE)

Vor der Morgenröte (Stefan Zweig in Amerika) | Maria Schrader | Alemania-Francia- Austria | ficción | 2016 | 106 min
 
SÁBADO 9
CINE CLUB UG | AUDITORIO EUQUERIO GUERRERO
17:00, 19:00, 21:00 HORAS | ENTRADA LIBRE
 
Stefan Zweig, uno de los escritores en lengua alemana más leídos de su época, se encuentra en la cima de su éxito cuando se ve empujado al exilio por la toma del poder de los nazis. La pelicula cuenta en episodios los años de exilio del austríaco Stefan Zweig entre Buenos Aires, Nueva York, Rio de Janeiro y Petrópolis a partir del año 1934. Como intelectual judío, Zweig lucha por encontrar la postura correcta frente a los acontecimientos de la Alemania nazi, mientras busca un hogar en el nuevo mundo. Una película histórica de imágenes expresivos sobre un artista grande y sobre un tiempo cuando Europa estaba de huida.
 
Maria Schrader, quien nació en Hannover en 1965, comenzó su carrera de actuación como estudiante en la Staatsschauspiel Hannover y posteriormente estudió el Seminario Max Reinhardt en Viena. En 1999, en la Berlinale, recibió el Oso de Plata como mejor actriz por AIMÉE & JAGUAR de Max Färberböck. Su primera película como directora fue LIEBESLEBEN, que se filmó en Israel en 2007. STEFAN ZWEIG - FAREWELL TO EUROPE es su segunda película como directora.
 
Filmografía: Liebesleben (2007)
 
Avance: https://www.youtube.com/watch?v=8kqXa6o4TRU


Tschick

TSCHICK

Tschick | Fatih Akin | Alemania | ficción | 2016 | 93 min
 
DOMINGO 10
CINE CLUB UG | AUDITORIO EUQUERIO GUERRERO
17:00, 19:00, 21:00 HORAS | ENTRADA LIBRE
 
Maik tiene 14 años de edad y proviene de un hogar aparentemente bien acomodado, pero el matrimonio de sus padres es un verdadero fracaso. Sus compañeros de clase lo consideran aburrido y no lo integran al grupo. También el nuevo alumno proveniente de Rusia, Tschick, se mantiene al margen del salón –pero esto tiene otras causas: vive en un ámbito descuidado, en un multifamiliar de la zona Berlín-Marzahn y muchas veces se comporta de manera impertinente. Cuando en las vacaciones de verano los padres de Maik lo dejan solo en casa, estos dos chavos tan dispares se encuentran y entablan amistad. Tschick convence a Maik de visitar a su abuelo en Valaquia, a bordo de un coche robado. Sin contar siquiera con un mapa, los dos amigos emprenden una travesía llena de aventuras por Alemania Oriental. TSCHICK es la adaptación cinematográfica de la novela homónima escrita por Wolfgang Herrndorf.
 
Fatih Akin nació en 1973, hijo de migrantes turcos, en el distrito Altona de Hamburgo.  En 1994 comenzó sus estudios de comunicación visual en la Universidad de Bellas Artes de Hamburgo (Hamburger Hochschule für bildende Künste – HfbK). Desde sus años de estudio surgieron algunos primeros cortometrajes, en colaboración con otros directores de cine. Alcanzó el éxito internacional con su largometraje CONTRA LA PARED, cinta que obtuvo múltiples premios nacionales e internacionales, entre los que se cuentan el Oso de Oro de la Berlinale y el Premio del Cine Europeo Felix. También su película AL OTRO LADO obtuvo grandes reconocimientos, como por ejemplo, el Premio al mejor Guion en Cannes.  Además de su labor como director de cine y sus eventuales participaciones como actor, Fatih Akin también trabaja como productor y autor de guiones.
 
Filmografía: Aus dem Nichts (2017); El padre (2014); Soul Kitchen (2009); Al otro lado (2007); Crossing The Bridge – The Sound of Istanbul (2005); Contra la Pared (2004).