Pina Bausch Putem pune dansul în vitrină?

Ce se întâmplă cu experiența dansului atunci când acesta este adus într-un muzeu? Cum se păstrează vivacitatea acestei forme artistice aflată într-o perpetuă mișcare? Aceasta a fost provocarea la care a încercat să răspundă expoziția „Pina Bausch und das Tanztheater“ (Pina Bausch și Teatrul Dansant).
 

Compania Pina Bausch s-a oprit în oraș, iar membrii ei dansează în spectacolele Café Müller (1978), Palermo Palermo (1989) sau într-alta dintre cele aproximativ 50 de opere de artă ale vedetei dansului de la Wuppertal. Ca iubitor al dansului faci orice ca să faci rost de un bilet, mai ales că arareori ai ocazia să urmărești o bucăţică din istoria dansului. Coreografa germană Pina Bausch (1940–2009) a revoluţionat prin lucrările ei lumea dansului contemporan. Ea a fost prima care a reunit dansul cu cântecul, expresia artistică şi teatrul, creând astfel o formă nouă de reprezentare scenică, aşa numitul teatru dansant. „Nu mă interesează cum se mişcă oamenii, ci ceea ce îi mişcă“, era dictonul ei.

Vizionarea unei seri de dans puse în scenă de Compania Pina Bausch, care se deplasează în turnee prin întreaga lume chiar şi după moartea Pinei Bausch, este obligatorie pentru toţi cei care sunt interesaţi de dans. Încă din foaierul teatrului se simte entuziasmul publicului. Cei aşezaţi la locurile lor din sală frunzăresc programul, în jur se aud discuţii şoptite. Acestea amuţesc atunci când luminile încep să se stingă. Dansatorii îşi fac apariţia pe scenă, iar privitorul este absorbit pe parcursul reprezentației în fascinanta și impresionanta lume a expresiei corporale, a muzicii și costumelor. Se întâmplă adesea să cuprinzi greu în cuvinte ceea ce vezi, întrucât dansul se adresează spectatorilor la un nivel profund, emoțional și direct.
 

  • Eröffnung der Ausstellung in der Bundeskunsthalle in Bonn Foto: Sala Seddiki, © Pina Bausch Foundation
    Eröffnung der Ausstellung in der Bundeskunsthalle in Bonn
  • Eröffnung der Ausstellung in der Bundeskunsthalle in Bonn Foto: Sala Seddiki, © Pina Bausch Foundation
    Eröffnung der Ausstellung in der Bundeskunsthalle in Bonn
  • Tango in der Lichtburg Foto: Sala Seddiki, © Pina Bausch Foundation
    Tango in der Lichtburg
  • Nazareth Panadero in der Lichtburg Foto: Sala Seddiki, © Pina Bausch Foundation
    Nazareth Panadero in der Lichtburg
  • Tanz-Workshops Foto: Sala Seddiki, © Pina Bausch Foundation
    Tanz-Workshops
  • Eröffnung der Ausstellung in der Bundeskunsthalle in Bonn Foto: Sala Seddiki, © Pina Bausch Foundation
    Eröffnung der Ausstellung in der Bundeskunsthalle in Bonn
  • Salomon Bausch bei der Eröffnung der AusSalomon Bausch at the openingstellung in der Bundeskunsthalle in Bonn Foto: Sala Seddiki, © Pina Bausch Foundation
    Salomon Bausch bei der Eröffnung der Ausstellung in der Bundeskunsthalle in Bonn

DANSUL ÎN VITRINĂ

Dar ce mai rămâne din această experienţă specială atunci când aduci dansul în muzeu? Ce se întâmplă cu forța vitală a dansului? Oare aspectele care nu sunt decât implicite pe timpul unui spectacol mai sunt perceptibile? Încercarea de a expune opera coreografei a aparținut, în 2016, Bundeskunsthalle de la Bonn, în parteneriat cu Martin Gropius Bau de la Berlin. Pina Bausch und das Tanztheater a fost numele expoziției îngrijite de Salomon Bausch, Miriam Leysner și Rein Wolfs.

În centrul multor expoziții care au în centru dansul se află cel mai adesea fotografii, afișele sălilor de spectacole, fragmente din filmări, costume și tot soiul de alte mărturii adunate în jurul producțiilor de dans. Și în cadrul expoziției dedicate Pinei Bausch au fost prezentate astfel de comori, din arhiva Pina Bausch Foundation. Trecând prin fața vitrinelor, vizitatorul se întoarce la începuturile carierei Pinei Bausch. Exponatele oferă o incursiune în biografia acesteia: în 1955 și-a absolvit studiile de la Școala Folkwang din Essen, la clasa lui Kurt Jooss, apoi a fost bursieră la Juilliard School și elevă a baletului Metropolitan Opera House, mutându-se la New York. Apoi s-a întors la Essen, devenind solista studioului de dans Folkwang, nou înființat de Kurt Jooss. Aici au fost create primele coreografii proprii care au contribuit la dezvoltarea legendarului ei teatru dansant. Și pentru că dansul nu există decât în momentul reprezentației, este nevoie de asemenea exponate care să îi țină locul. Ele nu pot reproduce spectacolul de pe scenă, dar pot oferi o perspectivă asupra contextului din istoria dansului. Aceste obiecte fac vizibile, ca într-un colaj, unele aspecte ascunse de obicei privirii. Imaginea asupra dansului astfel prezentată este fragmentară, dar totodată cu mai multe fațete decât o reprezentație.

înțelegerea fizică a coreografiei

Pentru a nu îngheța dansul în artefactele sale, curatorii expoziției au reconstruit Lichtburg – după cum este intitulat spațiul de repetiție a teatrului din Wuppertal, proiectându-l în inima expoziției. Aici, membrii companiei de dans explică vizitatorilor, prin intermediul unor repetiții cu public, dezbateri și filme, de ce este atât de fascinant teatrul dansant. Publicul a fost invitat chiar să învețe, pe parcursul unor ateliere de 30 de minute, mici secvențe din diferite piese. Evenimente participative precum este acesta, în cadrul cărora publicul devine actor, creează un spațiu al experiențelor care nu poate fi întâlnit nici măcar la teatru. Ca participant nu mai ești un simplu spectator, trăiești mișcarea pe propria piele și înțelegi coreografia la nivel fizic. „Cred că vizitatorii au fost surprinși să poată învăța câteva secvențe scurte din opera Pinei“, a povestit Marigia Maggipinto, dansatoare cu experiență a Companiei Pina Bausch și coordonatoarea atelierului din cadrul expoziției. „A fost minunat să vedem cum își schimbă oamenii statutul și atitudinea față de viață, transformând totul în energie pură atunci când încep să danseze.“

Dar oricât de însuflețit ai intra în muzeu, oricât de mult ai afla despre viața și opera Pinei Bausch, adevărata artă, dansul însuși, nu se dezvăluie decât în momentul reprezentației. „Noi nu putem prezenta aici opera Pinei Bausch“, este de părere și Salomon Bausch, directorul Pina Bausch Foundation. „Piesele au loc pe scenă. Cine vrea să îi înțeleagă opera, trebuie să vină la teatrul din Wuppertal.“