Судя по всему, 2017-й не станет годом рекордов для немецкого кино на Берлинале. 2016-й был очень ярким годом для фестиваля в целом: свободомыслящий председатель жюри в лице Мерил Стрип, фильм открытия от братьев Коэнов с Джорджем Клуни в главной роли, вручение «Золотого медведя» за вклад в киноискусство оператору Михаэлю Балльхаузу, в чьем послужном списке есть все – от голливудских фильмов до картин Фасбиндера.
Тем не менее, особенно важной вехой для немецкого кино прошлогодний фестиваль не стал. В конкурсе был всего один немецкий фильм, и тот не вышел на международный экран. Утешением был фильм «Тони Эрдманн», который хотя бы запомнился.
Но, как это часто бывает с Берлинале, ситуация меняется при более внимательном рассмотрении. Кто ищет, тот сумеет отыскать сверкающие бриллианты немецкого кинематографа среди 399 фильмов, посмотренных 300 тысячами зрителей.
Как и ожидалось, фестиваль опять спорный. Форум «Berlinale Talents» - 2017 проходит под вездесущим молодежным девизом «Смелее! Трудностям назло». И только такой уникальный человек как Дитер Косслик способен демонстративно поставить в программу «Терминатора – 2» и «Логана» вместе с новейшими артхаусными фильмами со всего света (приправленными изрядным количеством южноамериканского постколониализма).
Именно Косслика, кстати, мне следует благодарить за заголовок «Брендемюль открывает Берлинале». Не кто иной, как мой испано-немецкий родственник Алекс Брендемюль снялся в дебютном фильме Этьена Комара «Джанго».
В этой кинодраме Реда Катеб (которого мы недавно могли видеть в «Прекрасных днях в Аранхуэсе» Вима Вендерса) играет музыканта Джанго Рейнхардта (1910-1953), создателя так называемого «цыганского свинга» и пионера европейского джаза. Он подвергался преследованиям как цыган и в 1943 году был вынужден бежать из оккупированного нацистами Парижа. «Джанго», по словам Косслика, это «очень деликатный, тонкий французский фильм» и «захватывающая хроника выживания» (Stimme.de) – а также история человека, который проявляет отвагу и не поддается давлению. Невозможно не соотнести этот сюжет с текущей политической ситуацией.
Выраженный в одной фразе месседж 17-й Берлинале мог бы звучать так: «Глобальная антиутопия против индивидуальной утопии». Выход из строя больших политических систем капитализма и коммунизма с одной стороны, с другой – бунтующие визионеры, художники: Рейнхардт, Бойс, канадка Мод Льюис и Джакометти.
«Бойс», новый документальный фильм Андреса Файеля («Черный ящик ФРГ», «Кто, если не мы») о невероятном художнике из Дюссельдорфа, показывается в конкурсной программе. Это явный претендент на новую документальную награду Берлинале или сразу на главную премию - «Золотого медведя» (за которого борются три из 18 немецких фильмов). Файель избегает стандартной колеи кинобиографии и пробует по-новому взглянуть на художественную вселенную Бойса, которая гораздо шире общеизвестных «жира и войлока» и цитаты «Каждый человек – художник». Драматургия фильма многослойна, как луковица, говорит режиссер, и с ее помощью организует огромное количество еще никем не виданного киноматериала в крайне личный портрет, затмевающий все предыдущие попытки. Портрет художника, человека и его идей в контексте художественной революции 1960-х годов. Если Файель и его продюсер Томас Куфус («Художник Герхард Рихтер») сдержат свои обещания, то нас ждет выполненный в духе нашего времени портрет радикального политического обновления и стойкого художественного влияния. И здесь невозможно не заметить отсылки к сегодняшнему состоянию мира. «Мне нравится, когда люди ведут себя совсем не так, как от них ожидают», - объяснял недавно Файель в интервью интернет-изданию «Filmportal».
Режиссер Томас Арслан («Дилер») снова заявляет о себе фильмом «Белые ночи». Поклонники артхаусного кино с нетерпением ждут, чем их удивит режиссер берлинской школы, чей снятый в Канаде фильм «Золото» получил столь неоднозначные оценки критики. В «Белых ночах» отец пытается восстановить отношения с сыном, с которым они много лет не общались. В надежде, что еще не поздно, он отправляется с ним в автопутешествие в сторону Норвегии. На страницах «Берлинер цайтунг» Косслик обещал и тут «деликатный, убедительный и мощный этюд о чувствах». В фильме нет звезд, вокруг него нет шумихи – по крайней мере, пока. Больше можно узнать на секции «Немецкое кино: перспективы» - в ней с фильмом «Микель» (драмой из жизни беженцев) участвует ученик Арслана Каво Керних.
Ветеран «нового немецкого кино» Фолькер Шлёндорф («Жестяной барабан»), который с удовольствием ездит на фестиваль в Канны, решил представить свой последний фильм «Возвращение в Монток» в конкурсе Берлинале. Сценарий он написал вместе с Колмом Тойбином, автором романа «Бруклин». Военная драма Шлёндорфа под названием «Дипломатия» показывалась на прошлом Берлинском фестивале. В фильме «Возвращение в Монток» швейцарский писатель Макс (то есть Макс Фриш – его играет Стеллан Скарсгорд) влюбляется в молодую девушку во время поездки по США. Через много лет он возвращается, чтобы возобновить отношения со своей давней возлюбленной.
В специальной программе Берлинале будет показан долгожданный фильм «Молодой Карл Маркс» Рауля Пека с Августом Дилем, который рассказывает о том, как создавался Манифест коммунистической партии Маркса и Энгельса. Фильм заявлен как соединение исторической драмы и истории о дружбе и соперничестве. Крайне свободно составленная программа помещает этот фильм рядом со снятой тем же Пеком документальной картиной о писателе Джеймсе Болдуине «Я вам не негр», номинированной на «Оскар». После премьеры на Международном кинофестивале в Торонто этот фильм получил там приз зрителей – и его актуальность явно увеличивается с каждым днем.
