Быстрый доступ:
Перейти к содержанию (Alt 1)Перейти к навигации второго уровня (Alt 3)Перейти к навигации первого уровня (Alt 2)

Интервью
Эгберт Рюль: «Компьютер никогда не заменит креативность»

Эгберт Рюль
© Selim Sudheimer

Von Галия Муратова

Уже во второй раз форум Российско-германский форум ART-WERK собрал под одной крышей в Москве экспертов из креативного сектора Германии и России. Одной из обсуждаемых тем стала монетизация креативных продуктов. В Германии во многих федеральных землях уже созданы структуры, помогающие представителям креативного сектора справиться с вызовами современного рынка, например Hamburg Kreativgesellschaft. В рамках форума Журнал Германия и Россия пообщался с ее руководителем Эгбертом Рюлем  о креативном секторе в Германии и России, о вызовах будущего и о пути творческого человека.

Господин Рюль, в современном мире очень часто креативные индустрии выдают продукт, соответствующий ожиданиям потребителя: блокбастеры, поп-музыку. Как быть в такой ситуации отдельной творческой единице: следовать мейнстриму или искать свой путь и идти против течения?

Это всегда личный выбор каждого человека. Если кто-то ориентируется на массовый спрос, это не значит, что он гарантированно заработает миллионы. При этом, человек может создать свое, уникальное творение и получить прибыль, превышающую выручку от блокбастеров. Вы должны сами определить, берете вы на себя этот риск или нет, например, выберете ли вы экспериментальную музыку (а это очень узкий рынок) или поп. Можно стать успешным или провалиться и в том, и в другом случае. После того как вы приняли решение, надо попытаться войти на конкретный рынок, а если он очень маленький и вы не можете на нем заработать, то придется уже думать о том, как получить деньги другими способами, не искусством.
 
Вы давно занимаетесь поддержкой творческой индустрии. Насколько в Германии нужна такая роль посредника? В какой степени там развит креативный сектор и достаточно ли он монетизирован?

В Германии креативный сектор очень развит, но он довольно неоднороден. Поэтому, хотя в креативных индустриях вращается много денег, они распределены неравномерно, что сказывается на доходах людей, занятых в этой сфере. Наше общество старается улучшить условия труда для представителей творческих профессий. Например, мы проводим первичный консалтинг, особенно в сфере бизнеса, коучинги, делимся экспертизой: как найти работодателя, как получить конкретные заказы. Мы также помогаем с помещениями, даем советы в вопросах финансирования, например, в том что касается программ поддержки, дешевых кредитов, кроме того, у нас есть и краудфандинговая платформа. Наши услуги очень дешевы – мы можем оплачивать до 90% стоимости. Наша фирма – это частная организация, однако мы получаем финансирование от Федеральной земли Гамбург.
Artwerk 2018 (c) ART-WERK / Mikhail Vetlov / Ksenia Nizova Бывает так, что, несмотря ни на какую поддержку со стороны государства, человек, разочаровавшись в творческой профессии, решает сменить деятельность? Вы часто сталкиваетесь с этим?

Довольно часто в Германии бывает, что человек начинает профессиональную творческую деятельность, а потом заводит семью и детей и на этом этапе понимает, что для ее обеспечения средств уже недостаточно. Тогда, как правило, люди меняют стратегию: немного перепрофилируются и меньше времени уделяют творчеству.
 
Наряду с отказом от творчества в пользу более доходной профессии, существует и обратный тренд, по крайней мере, в России. Например, бухгалтер решает сменить скучные цифры на вдохновляющую профессию дизайнера интерьеров. При этом параллельно существует мнение, что креативность либо есть, либо нет и развить ее невозможно. Как вы думаете, может ли наш бухгалтер развить в себе творческую жилку, переквалифицироваться в дизайнера и преуспеть?

В Германии тоже существует такое явление. Люди в течение жизни осознают свое недовольство своей профессией и хотят что-то изменить. Поскольку у нас полная занятость, переквалифицироваться им легче: нет страха остаться на улице без средств к существованию. Что касается развития креативности: для подобной деятельности безусловно нужен талант. Но талант нужно развивать. Хорошая новость заключается в том, что в креативном секторе очень много разных профессий. И если из нашего бухгалтера не получится хороший художник, он может начать писать отличные тексты. Тем не менее, не каждый человек может быть и бухгалтером: это универсальное правило для любой профессии.
 
В России сейчас все чаще и чаще представители творческих профессий, например, художники, создают свои обучающие курсы для непрофессионалов. Для них это один из источников дохода. Насколько это развито в Германии и стоит ли об этом задуматься каждому представителю креативного сектора?

Это может быть очень хорошая стратегия, почему бы и нет. В Германии преподавание популярно в некоторых областях, например, в сфере музыки: у нас около шестнадцати высших музыкальных заведений, в которых преподают классическую музыку на очень высоком уровне, и всего около ста оркестров. В итоге, сложилась такая ситуация с трудоустройством: примерно раз в год где-то появляется вакансия барабанщика в оркестре. Остальные барабанщики – идут преподавать музыку. Похожая ситуация наблюдается и в области изобразительного искусства.
Kreative Industrie Artwerk Diskussion (c) ART-WERK / Mikhail Vetlov / Ksenia Nizova В настоящее время люди все больше и больше верят в то, что творчеством можно и нужно зарабатывать. Разумеется, при этом нужно продвигать плоды своего труда, постоянно их рекламировать каким-то образом и быть на виду. Какой путь был бы более эффективен: самому овладеть навыками в области маркетинга или обзавестись менеджером, который бы взял эту работу на себя?

Сейчас ситуация на рынке меняется: издательства, звукозаписывающие компании должны приспосабливаться к переменам, так как музыку можно загрузить онлайн, книгу – самостоятельно опубликовать в интернете. Дигитализация активно меняет нашу жизнь и дает возможность представителям креативного сектора самим сбывать свою продукцию. Вопрос в том, справится ли художник или артист со всеми стадиями производства и сбыта продукта. Что касается продвижения, это тоже индивидуальный выбор отдельной творческой личности: будет ли она сама заниматься этим (а это большой объем работы) или обратится к профессионалам.
 
Давайте поподробнее поговорим о дигитализации. Сейчас эксперты прогнозируют, что многие профессии исчезнут, потому что соответствующие функции будут выполнять программы. Как вы считаете, коснутся ли эти изменения креативного сектора?

Да, в Германии уже были случаи, когда, например, спортивные репортажи велись компьютерной программой, потому что в них обычно используется стандартный набор фраз. А одно голландское агентство уже сделало программу, которая позволила нарисовать картину в стиле Рембрандта. И это была не копия, а самая настоящая картина в стиле великого живописца. Но все-таки креативность сегодня приобретает особую важность именно потому, что автоматизация не может ее заменить. Машина может написать книгу на основе каких-то заданных критериев, но она не сможет выйти за пределы заданного набора параметров. Точно так же, компьютер может написать картину в стиле Рембрандта, но не в силах изобрести новый стиль в изобразительном искусстве. Поэтому и творческие профессии будут востребованы всегда.