Быстрый доступ:
Перейти к содержанию (Alt 1)Перейти к навигации второго уровня (Alt 3)Перейти к навигации первого уровня (Alt 2)


Форум-театр. Социальное взаимодействие

Форум-театр. Социальное взаимодействие
Алексей Фариев © Goethe-Institut

Von Мария Колосова

Метод форум-театра, придуманный в XX веке Аугусту Боалом, — это очень эффективный способ начать диалог и что-то изменить, устранить несправедливость. Боал считал: каждый из нас в какой-то ситуации оказывается в роли угнетённого — там, где не имеет голоса. Современное устройство мира — политика, экономика, образование — часто заглушает голоса людей. Форум-театр создаёт спектакль, основанный на реальной истории. Форум-театр — это всегда история угнетения, несправедливости. Зрителю задаётся «вопрос», на который он/она сможет ответить, выйдя на сцену. Пока мы играем, у нас нет ответа. Мы ищем его вместе с аудиторией, во время показа.
 
Как правило, спектакль показывают не профессиональные актёры, а те, кто имеет отношение к истории, лежащей в его основе. С помощью определённых тренингов и техник участники/участницы разрабатывают свои роли — и играют спектакль вплоть до кульминации, чтобы затем ведущий, джокер, дал публике возможность заменить актёра в роли угнетённого и предложить альтернативное решение предъявленной проблемы. Зрители выходят на сцену, проигрывая собственные сценарии, а актёры импровизируют. Таким образом, тот, чья проблема показана в спектакле, видит множество способов отстоять свои интересы.
 
Предлагать могут разные решения, например — полностью устранить себя из ситуации. Но задача форума — перестроить отношения, подобрать способы коммуникации, которые могут сгладить существующее противоречие.

Голос и диалог

В школе недостаточно свободного пространства для высказывания: большая нагрузка, правила, приказы, запреты, нормативные акты… Во всём этом надо существовать. У взрослых есть профсоюзы учителей. А профсоюза школьников не существует. Есть школьные советы или парламенты, но это обычно очень формальные организации. В прошлом году в одной из школ именно такому парламенту дети решили посвятить форум-театр: мы сделали сцену, в которой руководительница не давала школьникам продвигать их идеи. Форум сработал, и ребята стали участниками совета; надеюсь, это дало им возможность влиять на жизнь школы. А вот диалог с учительницей, руководившей этой организацией, так и не случился: узнав о сценке, она отказалась от руководства…

Рабочая неделя

За пять дней нам нужно много успеть. Понедельник посвящён знакомству, даже если вся группа вместе учится с первого класса. Это не только про имена, но и про взаимодействие: прикоснуться к другому человеку, вместе подвигаться, научиться доверять партнёру. В понедельник я даю очень много тренингов. В этот же день показываю ролики и рассказываю, что такое форум-театр.
 
Вторник мы начинаем разговором о том, что такое конфликт и что такое угнетение. Я рассказываю, как устроена классическая пьеса, в которой есть завязка, кульминация и развязка. Мы выясняем, какие конфликты происходят у самих участников группы, какие типы конфликтов в принципе бывают. В конце дня я даю «домашнее задание» — подумать, какие ситуации угнетения существуют в жизни каждого из них.
 
В среду мы выбираем темы и сюжеты по определённой методике. Каждый свою историю выражает, делая «скульптуры из людей», то есть не рассказывает напрямую. Эти «скульптуры» мы как-то интерпретируем и группируем по темам. Затем участники объединяются в команды по темам, и каждая команда делает сценку из своего материала. В конце дня (или уже в четверг утром) выбираем то, с чем будем дальше работать. Мы развиваем персонажей, выстраиваем связи между ними. И параллельно стараемся понять, какие будут мизансцены, как будет оформлена сцена.
 
В пятницу завершаем работу с подготовкой сцены. Пробуем делать замены, предлагать свои версии развития истории внутри рабочей группы, чтобы ребята представили, как это будет происходить со зрителями. А потом выходим на показ.
 
Обязательно перед самым показом кто-то «просыпается» и спрашивает: а что, зрители действительно будут выходить на сцену?

Ради чего

В обычной практике форум-театра объявляется тема, и в группу приходят заинтересованные люди. То есть они уже хотят что-то изменить.
 
В «АРТ-ЛАБ» нас зовут не конкретные ученики, а школа. И возможно, школьникам форум-театр не так и нужен. Если энергии, воли к изменениям нет, форум-театр невозможен. Потому в первую очередь нужно пробудить желание подумать о том, что «я могу изменить».
 
В жизни редко встречаются люди, которые регулярно задают себе вопрос, чего они хотят, ради чего живут. Этому нас никто и нигде не учит. Школьникам, чтобы какую-то осознанность пробудить, нужно сперва понять, что они живут для себя: идут в школу не для родителей, учатся не для оценок. Важно, чтобы школа становилась пространством, где всем комфортно и интересно.
 
Мы обязательно вместе определяем, что будет материалом для сценки. Очень важно, чтобы вопрос, который группа выносит на форум, был актуален для всех, чтобы было острое желание его решить. Если вопрос задевает всех, все будут стараться что-то изменить. Пока этого нет, форум не получится.
 
Например, в одной из школ подростки ну очень не хотели портить отношения с учителями и директором. Вот так они были настроены: им нужны приличные оценки, чтобы поступить в хороший вуз, и не нужны проблемы. И эти школьники не зажигались никакой общей идеей до тех пор, пока не всплыла история про десятибалльную систему оценок, которую им ввели. Так вышло, что детям никто подробно не объяснил, как это будет устроено, им только выдали описание новой системы. И учителя, похоже, сами не вполне разобрались, как это должно работать. Мы не стали делать форум-театр, выбрали другой формат и устроили встречу десятиклассников с директором. Подростки провели опрос и собрали статистику по тому, как новые оценки используются. Представили все данные директору, проговорили необходимые шаги для решения этого вопроса. После нашей презентации учеников пригласили на педсовет, чтобы вместе обсудить эти 10 баллов.

Техника безопасности

Я с самого начала говорю: проект делается самими ребятами и для себя; но, вероятно, в первые два дня, на фоне актёрских тренингов, это не все осознают. А вот когда они уже достали из себя какие-то личные истории, они начинают понимать, что сейчас это рассказывают и обсуждают, находясь в безопасном пространстве, но дальше им предстоит эти истории показать всей школе. И задумываются, готовы ли они. А я постоянно напоминаю: вы несёте ответственность за то, какую историю сейчас расскажете, и за то, как на неё отреагируют. Ведь дальше им придётся так или иначе иметь дело с людьми, которые были в зале, с учениками и учителями.

Уточнить желания

В форум-театре есть протагонист — тот, чей голос не слышат, и антагонист — тот, кто кто этот голос заглушает. У Боала есть такое упражнение: ведущий предлагает актёру-протагонисту подумать, как, на его/её взгляд, должна выглядеть идеальная ситуация для этого персонажа. То есть что он/она больше всего на свете хотел/а бы получить. Актёру разрешается совершить три-четыре шага к идеальной ситуации. Первый шаг чаще всего — убрать антагониста. Совсем. Вон из моей жизни! Второй — окружить себя друзьями. Третий — все друзья улыбаются мне, и мы обнимаемся. С четвёртым, пятым, шестым шагом возникают проблемы. Что ещё может быть мне нужно?! Здесь ведущий спрашивает: а что изменилось после ликвидации антагониста? На его/её место может прийти такой же точно человек. Протагонисту необходимо понимать, какое изменение он/она хочет видеть в своей жизни, что он/она желает создать! Форум-театр призывает нас не прятаться в уютном месте, где все — друзья, а занимать активную позицию, чётко выражать свои желания и иметь смелость сделать первый шаг для их реализации.

Понять антагониста

Ребята сами решают, какие роли у кого лучше получаются. Антагонист — очень важная роль, в ней нужно много импровизировать. Мы стараемся проработать историю персонажа: отвечаем себе на вопрос, например, сколько лет человек работает в школе, помнит ли свой первый день на работе, есть ли у него/неё любимчики и т. д. Дети от лица персонажа начинают отвечать на эти вопросы. Мы выясняем, чего боится данный персонаж, чего он хочет. Я стараюсь подвести к пониманию: человек не может быть просто воплощением какого-то зла, у всех есть причины поступать так или иначе.
На показе подробный «портрет» антагониста необходим.

Это искусство?

Мы не играем в актёров. Возможно, кто-то оказывается этим разочарован, если шёл на театр. Но про современные формы театра обязательно рассказываю. Мы обсуждаем спектакли, которые дети видели: что зацепило, что прошло мимо, и почему.
 
Про форум-театр они часто спрашивают: это вообще искусство? И мы рассуждаем, что такое искусство.