Представление результатов воркшопа: СТОРМ с московской студией ФарФор и Банзаем
Вход свободный, необходима регистрация!
www.zilcc.ru/afisha/4871.html
«От конструктивизма к конструктору» – под таким девизом известный немецкий исполнитель хип-хопа Storm совместно с московской студией ФарФор и Банзаем создают в рамках общего воркшопа новый хореографический стиль, который трансформирует идеи авангардного движения начала XX века в последовательности движений и танцевальные элементы. Результаты инициированного Гёте-Институтом воркшопа будут представлены публике в Москве в культурном центре ЗИЛ, здание которого построено согласно принципам конструктивизма в 1930-е годы.
Конструктор
Некоторое время назад мне написал Банзай. Рассказал, как побывал в архиве «Баухауса» в Берлине (он совсем недалеко от меня) и как это его вдохновило. Во мне что-то откликнулось. Когда я думаю про Гропиуса и про «Баухаус», про то, как эти люди хотели стереть разницу между изобразительным и прикладным искусством, то вижу однозначные параллели с нашим временем, с «цифровой эпохой».
Сегодня танец все больше и больше освобождается от своих социальных форм. В этом отношении я настроен коммунистически: уверен, что с удовольствием развивал бы такие формы танца, которые были бы близки всем и имели бы смысл только при коллективном исполнении. Такой подход позволяет нам поставить во главу угла практические навыки, технику танца, а также введение в нашу игру ритма и движений, согласованных друг с другом.
Форма игры не дает упасть напряжению. Танец становится настольной игрой с определенными правилами. Они задают рамки, внутри которых играющие (актеры) свободно развивают свое выступление. Цель игры, однако, не в том, чтобы выиграть. Вместо победы каждый играющий должен стремиться к тому, чтобы свободно чувствовать себя внутри сообщества (другими словами: вести себя социально).
Если такую игру примерять к обществу в целом, тогда входящие в нее танцевальные элементы должны тоже соответствовать правилам «Баухауса»:
Они должны быть функциональными, инновативными и красивыми.
Они должны быть простыми, эффективными и легко воспроизводимыми (принцип серийности).
По этой причине в них должно быть (следуя эстетике Вальтера Гропиуса) побольше прямых линий и прямых углов.
Впоследствии я бы добавил к этой игре элемент эксперимента, который вышел бы за пределы эпохи «Баухауса» и автоматизированных конвейеров эпохи машин. Ведь в сегодняшнем мире продукты все реже изготовляются людьми – и чаще роботами или станками с программным управлением.
Основная задача заключается для нас в том, чтобы свести танцевальные элементы к самым основным движениям - чтобы их мог освоить любой человек. Эти части конструктора тогда можно будет собрать в хореографическую последовательность, где полнее раскроется вся их функциональность и эстетическая красота. Этого, опять же, можно достичь, только если сконцентрироваться на практических навыках, танцевальном ремесле и освоении техники. Вариант решения проблем современного играющего индустриального общества – от конструктивизма к конструктору!
Партнёры проекта: Культурный центр ЗИЛ
Storm | Краткая биография
Нильс Робицки aka Storm – один из пионеров европейской хип-хоп культуры. Начал танцевать в 1983 году в 14-летнем возрасте, а год спустя уже был приглашен журналом «Браво» в тур по Северной Германии. Немногим позже массовый интерес к брейк-дансу стал спадать – но Storm по-прежнему жил этой культурой, путешествовал по миру в поисках единомышленников и стал одним из тех танцоров, которые на мировом уровне отвечают за непрерывное развитие брейк-данса.
Танец никогда не был для поколения Storm’а только лишь частью культуры хип-хопа (которая повлияла на современную эстетику и современное восприятие еще и другими формами художественной выразительности – такими, как эмсиинг (рэп), диджеинг и граффити).
Творчество Storm’а отличается большим многообразием танцевальных стилей, которыми он блестяще владеет: брейкинг, поппинг, локинг, бугалу…
С 1990-х годов он работает с этими техниками также хореографически и драматургически. Так, в 1991 году им был основан интернациональный коллектив «Battle Squad», существующий и по сей день. После сотрудничества с нью-йоркской компанией «Ghettoriginal» он совместно с Jazzy Lee основал «The Storm & Jazzy Project», одну из первых европейских хип-хоп компаний, которая выступала на театральных и танцевальных сценах по всему миру и особенно много во Франции. В том же году началось его сотрудничество с независимым продюсером Дирком Кореллом (проект MOOV'N AKTION, известный сегодня как «camin aktion» в Монпелье).
В Германии понадобилось больше времени, чтобы по достоинству оценить эту работу , тем не менее, среди тех, кто скоро распознал художественную ценность хип-хопа как танцевальной формы были такие театры, как Tanztheater Wuppertal (Вупперталь), Hebbel Theater (Берлин), Tanzhaus NRW (Дюссельдорф), Kampnagel (Гамбург), кураторы из Гисена и Эрфурта и даже Дрезденская государственная опера. Здесь следует назвать и Гёте-Институт, который уже с 1990-х годов – соединяя и знакомя между собой разных творческих людей, организуя гастроли, поддерживая проекты – способствовал тому, чтобы работающие в стиле хип-хоп танцевальные компании (и вместе с ними работа Storm’а) сделались заметны на мировой сцене.
В 2000 году был преодолен новый рубеж в художественной карьере Storm’а: общее число показов на всех континентах его постановки под названием «Solo for Two» перевалило за 200. За ней последовали другие важные сольные номера, а также хореографические постановки с участием танцоров из самых разных стран: Франции, Германии, Бразилии, Кубы, Вьетнама, Сингапура…
Танцор, хореограф, автор двух книг, актер, консультант, помогающий придумывать международные критерии оценки для жюри танцевальных баттлов, живая память хип-хопа – имя «Storm» одно из самый важных в этой культуре и современном танце в целом.
Russian FarFor_YO | Танцевальная компания, Москва
«Russian FarFor_YO» – это танцевальный проект, стартовавший в 2011 году благодаря Ольге Мефодьевой и Андрею Коваленко (Banzay BNZ). На сегодняшний день «Русский ФарФор» — это компания, в которую входят успешные танцоры современных направлений – street и contemporary dance.
Для «ФарФора» танец – это возможность найти новый путь взаимодействия человека с окружающей средой: литературой, искусством, архитектурой, улицами, модой, людьми. Это диалог, который каждый раз строится по-новому, именно поэтому в основе создания перфомансов лежит импровизация. Танцоры «ФарФора» подобно художникам глубоко и серьезно переживают тему будущей постановки. Каждый из них создает индивидуальный образ, гармонично и эмоционально связанный с остальными участниками художественного выступления. Таким образом, танец приобретает новую форму, внутри которой «ФарФор» изобретает уникальный язык движений.
Используя хореографию street dance, contemporary, контактную импровизацию в перфомансах, «ФарФор» сочетает уличную эстетику с чем-то новым, приближенным к искусству, чем к какому-то отдельному направлению в танцах.
Среди наиболее важных художественных проектов «ФарФора»: «Free Art/Свободное творчество», «Что ты смотришь?» (хореограф Мануэль Ронда, Бельгия), «Маяк» (по поэме Владимира Маяковского «Облако в штанах»). Помимо художественных, «ФарФор» создает коммерческие проекты для таких брендов, как «Hennessy», «Hermès», «Adidas», «BMW», «Vertu», «Reebok», «LEE» и «AXE».
Назад
