Красноярск | Выставка ФАБРИКА. КРУГОВОРОТ ДАННЫХ, ТОВАРОВ И ЛЮДЕЙ

С 19 апреля по 5 августа в Красноярском музейном центре «Площадь мира» будет представлена экспозиция «FABRIK», изначально выставлявшаяся в Немецком национальном павильоне на международной Венецианской биеннале современного искусства (2015).
 
Среди экспонатов выставки – компьютерная игра, сводящая счеты с мифом интернета, где каждый якобы получает возможность внести свой вклад – но вместо этого становится марионеткой; инсталляция, посвященная борьбе африканских беженцев за право остаться стране эмиграции; выставочный проект, через фильм и рисунки демонстрирующий накопленный людьми опыт ежедневного унижения органами государственной власти, а также видеоматериал перфоманса, в котором крыша представлена местом, диалектически соединяющим в себе свободу и угрозу.
 
Красной нитью сквозь все работы экспозиции «FABRIK» проходит мотив циркуляции: круговорота изображений, людей и товаров. В этом смысле «передвижной павильон» сам подхватывает мотив движения, изначально заложенный в самих работах художников.
 
Кроме того, проекты объединяет обращение к понятию партиципации – то есть соучастия, вклада каждого отдельного человека в социальные процессы и политическую репрезентацию. Иными словами, речь о критике в адрес общества, где давно утвердился примат экономики и капитала. Какое пространство для маневра есть у каждого из нас в мире, где интернет, казалось бы, предлагает прекрасную возможность соучастия? Какие формы может принимать протест, как может освещаться то или иное событие? Какой станет фотография будущего? Ответы на эти вопросы, которые поднимают в своих работах Хито Штайерль, Тобиас Цилони, Ясмина Метвали/Филип Рицк и Олаф Николай, в разных городах мира будут совершенно разными. В этом смысле данная выставка – глобальна, и адресованы ее вопросы не в последнюю очередь тем, у кого не было возможности поехать на биеннале в Венецию.
  Олаф Николай род. в 1962 г. в Халле (Галле), Германия. Живет и работает в Берлине, Германия. Известен своими междисциплинарными проектами, которые ставят под сомнение элементарный опыт пространства, времени и телесности. Будь то сайенс-фикшн-роман, музыкальное произведение или процесс ремесленного производства – художник преодолевает границы определенного пространства и концептуальных форм, поднимая вопросы социального поведения в зоне напряженности между конкретным опытом и абстрактной контекстуализацией. Работая с повторением и упорядочиванием, он создает собственную репрезентативную критику и делает видимыми незнакомые контексты.

Ясмина Метвали род. в 1982 году в Варшаве, Польша. Живет и работает в Каире, Египет. Сооснователь медиа-коллектива Mosireen, который сформировался в Египте во время революции 2011 года с целью создания платформы для гражданской журналистики и архива революции. Работы коллектива посвящены новым способам участия отдельного человека в историческом процессе и новым формам кинематографической и политической репрезентации.
 
Филип Рицк – кинорежиссер и автор. Род. в 1982 году в Лимасоле, Кипр. Живет и работает в Каире, Египет. Вместе с Ясминой Метвали основал видеоколлектив intifadat intifadat и создал ряд видеоработ под общим названием Remarking January 25. С 2011 года является членом медиа-коллектива Mosireen. Тексты художника публикуются в различных сборниках и антологиях, в издании Journal of Human Geography и на разнообразных сайтах.
 
Тобиас Цилони род. в 1973 году в Вуппертале, Германия. Живет и работает в Берлине, Германия. Изучал документальную фотографию в Уэльском университете и в Высшей школе графики и книжного искусства в Лейпциге. Отправной точкой его работы стало исследование глобальной молодежной культуры. В последние годы его фильмы и фотоработы посвящены маргинализованным группам в капиталистических обществах. Художник осмысляет традиционные способы фотоповествования и находит альтернативу принятым формам документалистики. Камера Цилони выступает для его протагонистов своего рода сценой.
 
Хито Штайерль род. в 1966 году в Мюнхене, Германия. Живет и работает в Берлине, Германия. Отталкивается в своих фильмах и эссе от цифровых образов, используя их как точку входа в мир, в котором политика «ослепления» провозглашается как коллективное желание. Если отныне войны, геноцид, финансовые потоки, классовая борьба частично происходят на экранах, мы больше не имеем дела с виртуальностью – это запутанная и, возможно, чуждая вещественность, которую мы только-только начинаем осознавать.
 

Назад