Hòa nhạc và trình chiếu phim Ảo ảnh trèo qua vai
Một đêm nhạc và trình chiếu phim
Là một thử nghiệm kết hợp âm thanh với hình ảnh động, 'Ảo ảnh trèo qua vai' vừa là một buổi trình diễn nhạc vừa là một buổi chiếu bóng, với những thước phim đen trắng được chiếu qua 3 ô cửa sổ tại không gian của manzi. Lựa chọn các phim ngắn thể nghiệm, siêu thực ra đời trong thập niên 20 của thế kỷ trước - bởi những nghệ sĩ trẻ chịu ảnh hưởng của 'Thế hệ lạc lối' (Lost Generation) từ Paris, buổi trình diễn hy vọng tái hiện những hình ảnh phi lý, hơi thở của cả một trào lưu nghệ thuật độc đáo và bí ẩn, bằng sự dẫn dắt của chuỗi âm thanh giàu tính gợi mở, đưa khán thính giả trôi dạt vào thế giới siêu thực, thoát khỏi những giới hạn không gian.Chương trình
A. 3 tác phẩm solo:
1. Lý Trang (7’) : Germaine Dulac - The Seashell and the Clergyman (1928)
2. Trâm Anh: (9’)
+ Channel 1: Franciszka & Stefan Themerson - The Eye and the Ear (Oko i Ucho) (1945)
+ Channel 2: Germaine Dulac - Étude Cinégraphique sur une Arabesque (1929)
3. Nhung Nguyễn: (8’)
+ Channel 1: Fernand Léger - Ballet Mecanique (1924)
+ Channel 2:
* Man Ray - Le Retour à la Raison (1923)
* Hans Richter - Filmstudie (1926)
* Hans Richter - Inflation (1927)
B. Tác phẩm trình diễn chung
- Henri Chomette - Cinq Minutes de Cinema Pur (1926)
- Hans Richter - Rhythmus 21 (1921)
- Hans Richter - Rhythmus 23 (1923)
Sự kiện này thuộc loạt Cine-concert của Manzi trong năm 2020 với ý tưởng sử dụng 3 cửa sổ của không gian Manzi như màn chiếu và các nhạc sĩ sẽ trình diễn ứng tác theo nội dung phim được chọn.
Sự kiện thuộc chương trình nghệ thuật của Manzi với sự hỗ trợ của Viện Goethe.
Đối tác truyền thông Hanoi Grapevine
THÔNG TIN VỀ NGHỆ SĨ
Hồ Trâm Anh
Hồ Trâm Anh là nghệ sĩ, người viết nhạc độc lập tại Hà Nội, cô thực hiện nhiều dự án và thực hành âm nhạc đa dạng. Các sáng tác bài hát của Trâm Anh có đặc trưng là những giai điệu nổi bật trên nền vòng hợp âm biến chuyển linh hoạt, và cách phối khí chịu ảnh hưởng từ những dòng nhạc mang tính gợi mở về không gian, cũng như từ nền tảng nhạc cổ điển của cô trên cây đàn piano. Từ năm 2015, Trâm Anh hoạt động âm nhạc dưới hai nghệ danh MonA và Anaiis, trong đó Anaiis khai thác cách tiếp cận mang tính thể nghiệm, gồm dark ambient, drone, điện tử, field recordings (ghi âm thực địa) và các chất liệu tương tự.
Bên cạnh hoạt động âm nhạc solo kể từ năm 2015 đến nay, Trâm Anh còn hợp tác với một số nghệ sĩ nhạc thể nghiệm trong thời gian gần đây, đáng chú ý nhất là với nghệ sĩ âm thanh Nguyễn Nhung (Sound Awakener) với tư cách duo mang tên Oblivia. Trâm Anh đã góp mặt trong các sản phẩm âm nhạc của hãng đĩa Rusted Tone Recording của nghệ sĩ âm thanh James Armstrong, điển hình là album “These Cyan Fantasies”, hợp tác cùng Sound Awakener và Gallery Six, các đĩa đơn “Anomaly” và “Into the White Walls” hợp tác cùng Gallery Six, Sound Awakener và James Armstrong (UK). Trâm Anh cũng đã biểu diễn trong một số liveshow nhạc thể nghiệm gần đây, điển hình như “Mutant Onions” do Mutant Lounge và The Onion Cellar phối hợp tổ chức tháng 6/2020.
Lý Trang
Lý Trang là một nghệ sĩ âm nhạc và nhà thiết kế âm thanh. Tác phẩm của cô khám phá sự uyển chuyển giữa các biểu đạt nghệ thuật cũng như các hướng tiếp cận khác của thực hành sáng tạo. Trang làm việc trong sự kết hợp giữa nhạc cụ, công nghệ và các âm thanh thu tự nhiên hoặc có nguồn gốc từ truyền thống, giàu có về chất liệu và nhận dạng riêng. Một cánh cửa mở ra thế giới của hình ảnh và màu sắc, khởi nguồn từ những thị giác tưởng tượng đóng vai trò như nền tảng văn hóa của cô. Trang đã cộng tác cùng các nghệ sĩ âm thanh, nghệ sĩ thị giác cũng như các nhà làm phim độc lập tại Việt Nam và quốc tế.
Nguyễn Nhung
Nguyễn Nhung là nghệ sĩ âm thanh trẻ sống tại Hà Nội, thực hành thử nghiệm trên nhiều thẩm mỹ và biểu đạt khác nhau – ambient drone, electro-acoustic, âm nhạc tiếng ồn, musique concrète cũng như nhiều hình thái khác. Từ 2014, Nhung sáng tác và biểu diễn dưới nghệ danh Sound Awakener, cũng như sử dụng tên thật cho các tác phẩm thiên về piano. Cô đã làm việc cùng các hãng đĩa quốc tế như Time Released Sound (Mỹ), Unknown Tones Records (Mỹ), Soft (Pháp), Flaming Pines (Anh), Fluid Audio (Anh). Âm nhạc và âm thanh của Nhung đã xuất hiện trong các triển lãm như Nước xanh non biếc (Hà Nội, 2020), Quên lãng nên thơ (TP HCM và Hà Nội, 2017), hay ở các dự án nghệ thuật công cộng Into Thin Air (2016 và 2018); cũng như các phim độc lập và tác phẩm video art.