Сеть резиденций

Schwarzweißbild einer Frau und Tiere im Schnee Foto (Detail): © Susanne Hætta/BONO 2020 Междисциплинарный трансграничный проект The Right To Be Cold ориентирован на регион Арктики и Севера. Центральные темы этой инициативы – знания коренных народов, экология, климатическая юстиция и культура, а основной формат – проживание в цепочке арт-резиденций на приполярном Севере. Определяющей темой здесь является изменение климата – проблема фундаментального значения, которая влияет на условия жизни людей на Севере. 

THE RIGHT TO BE COLD* – ЦИРКУМПОЛЯРНЫЕ ПЕРСПЕКТИВЫ 

Ледники тают, вечная мерзлота исчезает – холодный Север становится все теплее. Изменения климата резко ухудшают условия жизни на северных территориях. Междисциплинарный трансграничный проект The Right To Be Cold ориентирован на регион Арктики и Севера. Особое внимание при этом уделяется вопросам традиционных знаний, экологии, климатической справедливости и культуры, а также вызовам, стоящими перед населением затронутых изменениями климата регионов.

Центральный формат данной инициативы – проживание в сети циркумполярных арт-резиденций, а также цифровой обмен. Существующие и возникающие программы арт-резиденций Нунавика, Финляндии, Якутии, Норвегии и Лапландии образуют в рамках проекта своеобразную сеть для художников и исследователей.

Программа The Right To Be Cold была разработана на основании советов Теро Мустонена (кооператив «Сноучейндж») и Элин Мар Эйен Вистер (ассоциация «Резидентура для художников Рест»). Гёте-Институт признает вклад всех перечисленных художников и организаций: это Ака Нивьяна, Ассинаджак, Институт культуры «Аватак», мастерская «Даиддадаллу», Джованна Эспозито Юссиф, фабрика искусств «Малакта», Патрисия Родас, галерея «Сами Даиддагуовддас», Стина Ниеми, Сунна Нусуниеми и Национальный художественный музей Республики Саха.

Институт культуры «Аватак» представляет собой крепкую основу живой культуры инуитов. Со времени основания института в 1980 году «Аватак» завоевал репутацию сильного культурного лидера инуитов и важного ресурса в Канаде и за ее пределами. Наша цель – обеспечивать процветание культуры инуитов в будущем. Мы делаем это для того, чтобы наши потомки смогли воспользоваться богатым наследием, которые передали нам наши предки. 
 
Весной 2009 года Институт культуры «Аватак» открыл новое отделение под названием «Аумааггивик», секретариат Нунавика по искусству. Цель его работы – содействие развитию искусств в Нунавике, а также поощрение экономического развития и создание возможностей долгосрочного трудоустройства в секторе искусств и культуры региона.  
 
Аумааггиивик, что на языке инуитов означает «место, где высекаются искры», предоставляет поддержку художникам по каждому виду творчества (изобразительное искусство, музыка, медиа, литература, устное творчество и т.д.), давая им возможность участвовать в программе грантов и получить уникальное обучение. 
 
Аумааггиивик также предоставляет художникам резиденции и поддерживает организацию местной инфраструктуры, чтобы подготовить рабочее пространство для художников и продвигать искусство в регионе и за его пределами. В контексте «Права на холод – приполярных перспектив» выбранный художник будет ориентироваться на сообщество, которое подходит концепции проекта, при этом персонал Аумааггиивика окажет всяческую поддержку. 
Фабрика искусств «Малакта» – это экосистема, созданная специально для художников.

За последние 13 лет центр «Малакта» построил и усовершенствовал инфраструктуру для поддержки культурного обмена между гостями-художниками и регионом: проходит серия мероприятий, основанных на любви к искусству, включая открытие резиденций и мастерских и проведение лабораторий и т.п.  

Поскольку географически Малакта расположена в области проживания национального меньшинства шведских финнов, мы стремимся привлечь больше художников, которые особенно интересуются природой и окружающей средой.  

Проводя параллель с сообществами коренных народов, мы понимаем, что можем достичь согласия и взаимного интереса, если будем делиться знаниями, исследовать и понимать человека, изучая геополитические обстоятельства, историю, культуру, и будем стремиться улучшить нашу повседневную жизнь в симбиозе с окружающей средой.  
 
Арт-резиденция «Малакта» приглашает стать частью художественного сообщества, основным объектом вдохновения которого является природа. Природа – это и объект искусства, и источник материала для него. По определению, природа – это нечто, противопоставленное тому, что создают люди, и искусству как физическому процессу творчества человека. Результатом участия в резиденциальной программе должны стать новый опыт и осознание различия между естественным и искусственным местообитанием современного общества. 
 
Цель программы резиденции «Малакта» – обеспечить встречу художников с природой, способствовать осознанию ими близости к природе и осознанию искусства и помочь гостям развивать, создавать проекты и делиться работой в среде, наполненной поддержкой и творчеством, которая включает в себя процветающее сообщество художников и специально созданные рабочие пространства, за углом которых – чистая природа. Резиденция для художников «Малакта» продолжает выстраивать программу для художников разных жанров, которая ясно и прямо воздействует на местные и региональные сообщества, что содействует большему разнообразию художественной сцены и создает новые формы коллективного искусства и искусства сообществ в регионе. 

Пространства, оборудование и ресурсы:

Личная студия и круглосуточный доступ к другим рабочим пространствам и инструментам. Мастерские для работы по дереву и металлу. Студия для танцев с деревянным полом. Видеомонтажная аппаратная (она построена как мини-кинотеатр). Темная комната для проявки фотографий.

Жилые помещения – 3 сдвоенные комнаты с доступом к общей кухне и туалетного блока, всего одновременно могут проживать 6 человек. Доступ к традиционным финским дровяным саунам (одна большая и одна маленькая). Прачечная со стиральной машиной и сушилкой. Автомобиль и велосипеды. Большие пространства, прилегающие к резиденции, которые можно использовать для мероприятий с камином/зоной для барбекю. 
 
Персонал и поддержка: 

Каждый художник будет прикреплен к одному контактному лицу из Совета Малакты, и этот человек будет направлять и поддерживать гостя. Дополнительно будет предоставлена помощь от 1-2 художников из сообщества Малакты. Будут организованы посещения других художников и организаций, участие в других культурных мероприятиях. 
Национальный художественный музей Республики Саха (Якутия) является главным центром искусства и культуры, расположенном в самом холодном городе мира – Якутске. Образованный в 1928 году музей кристаллизует опыт многих поколений художников, культивировавших образ северного региона в сложных исторических условиях. Национальный художественный музей Республики Саха владеет восемью платформами на территории по всей республике, а в 2019 году он расширился за счет присоединения Дома художников – одной из самых значимых площадок для искусства с 1960-х годов. 
 
Мы приглашаем художников разных направлений, работа которых посвящена темам проекта «The Right To Be Cold» и которые сконцентрированы на местном контексте. Диалог с жителями республики имеет большое значение: беседы с художниками, мастерские, которые проводят специалисты, и публичная презентация участника проекта его финальной работы получат поддержку персонала музея. 
 
Мы предоставляем гостям студийное пространство Дома художников, связываем каждого визитера с координатором из числа персонала Национального художественного музея Республики Саха, помогаем в коммуникации с местными организациями и на художественной сцене.  
Ассоциация «Рест» – это некоммерческая, мультидисциплинарная ассоциация, которая предоставляет резидентуру для художников и в которой руководят художники. Мы находимся в Ресте, а во время летнего сезона также выезжаем на маяк на острове Скомвер архипелага Рест в Северной Норвегии/Лапландии, (67°северной широты), недалеко от природного заповедника «Никан», в котором находится одна из крупнейших колоний морских птиц Северной Европы. 
 
Наше внимание и интересы сосредоточены на следующих темах, но не ограничиваются ими: экологический переход, геополитика, разнообразие, самодостаточность, расовые и гендерные вопросы, пересечения между экологией, деколонизацией и действиями, постколониальный феминизм и квир-теория. Поощряются проекты на местности, работа в процессе и междисциплинарные встречи. Подчеркиваем, что мы открыты для бесконечного числа индивидуальных или коллективных выражений художественной практики. 
 
Резиденция «Рест» работает над альтернативными способами навигации, созидания и бытия в этом мире, исследуя, например, потенциал постископаемого топлива. Нас вдохновляет традиция рыбаков и фермеров-саамов, живущих на побережье, и жителей Северной Норвегии, и мы постепенно восстанавливаем огороды при маяках.  
 
Резиденция: 
 
В течение года мы принимаем у себя различных художников в наших резиденциях. Мы также организуем мастерские, семинары и мероприятия. Резидентура «Рест» работает по системе приглашений, но несколько мест будут свободны и для новых людей. Также несколько мест будут предоставлены художникам. Мы приветствуем у себя мастеров всех направлений.  
 
Резиденция – это объединенное жилое и рабочее пространство, а также поддержка расходов на экологичный проезд. Питание, в основном, органическими продуктами и/или местными, оно включено в стоимость проживания, при этом один или два приема пищи – коллективные. Грант на проезд и на пребывание в резиденции предоставляется каждому художнику. Иногда мы также предлагаем финансовые стипендии.  
 
У нас эко-дружественный профиль, и мы просим, чтобы люди добирались до нас зеленым способом и оставались у нас так долго, сколько им нужно. Участники должны прожить в резиденции как минимум месяц (включая время на эко-путешествие). 
Адрес: Karasjok/Kárásjokha (Suomageaidnu 14, 9730 Karasjok), оттуда поездки в Каутокейно (Kautokeino)/Гуовдагеаидну (Guovdageaidnu) и Инари (Inari)/Анаар (Ánaar) 
 
Контакт: kristoffer@samidaiddaguovddas.no 
 
Хозяевами этой резиденции выступают: 
  • Саамский центр современного искусства/Саами Даиддагуовддас (Карасъёк/Карасъёкха) 
  • Даиддадаллу – коллектив художников (Каутокеино/ Гуовдагеаидну) 
  • Сюдна Нусуниеми (Инари/Анаар)    
Гости будут жить и трудиться в трехкомнатном пространстве (жилое, учебное и рабочее) с доступом к полностью оборудованной кухне в Саамском центре современного искусства в Карасъёк/Карасъёкха. Будут организованы поездки в Каутокеино/ Гуовдагеаидну и Инари/Анаар. Отметим, что в этих локациях можно будет остановиться на более короткое время.  
 
Время резидентуры: август-ноябрь 

Даиддадаллу 

Даиддадаллу – это уникальный коллектив художников-саамов, который был образован в Гуовдагеаидну/Каутокеино, Лапландия, в 2014 году.  
 
Сегодня: Художники Даиддадаллу работают в самых разных направлениях, и вместе мы представляем такие темы, как современное изобразительное искусство, фотография, кино, телевидение, графический дизайн, литературное творчество, музыка, хореография, дизайн интерьеров, драматическое искусство и саамское народное пение йоик. Все члены Даиддадаллу связаны с Гуовдагеаидну/Каутокеино, но они путешествуют по всему миру и работают над проектами в любой точке планеты. Главная цель Даиддадаллу состоит в том, чтобы создать мощную и поддерживающую среду для художников-саамов. Наша задача – профессионализация художественных дисциплин и повышение прибыльности работы художников. 

Сами Даиддагуовддас / Саамский центр современного искусства (SDG)  

 SDG был основан в 1986 году Союзом саамских художников, который вместе с Саамским парламентом Норвегии создал Фонд Саами Даиддагуовддас в 2013-м. Фонд продолжает работу, начатую в 1986 году, в своем новом помещении в Карасъёке, которое открылось для общественности в 2014 году.  
 
В новом центре SDG претворяет в жизнь обширную программу выставок и мероприятий, при этом основное внимание уделяется саамскому современному искусству, в котором выступают художники из Норвегии, Швеции и Финляндии, но также и другие мастера со всего мира. SDG стремится быть ресурсным центром для искусства и культуры саамов.

Миссия SDG состоит в том, чтобы продвигать и представлять саамское изобразительное искусство и подобные начинания, действовать как ведущий ресурсный центр в отношении современного изобразительного искусства саамов. Также цель центра – быть сильным, признанным, уважаемым и выделяющимся игроком на современной сцене искусства. SDG работает над увеличением количества контактов между современным изобразительным искусством саамов и широкой общественностью. SDG также стремится представлять и помогать зрителям ценить и понимать современное искусство и вызывать к нему интерес. Также центр предоставляет площадку для новых экспериментальных художественных практик и обеспечивает свободу художественного выражения. 

резиденты

     
Marie-Andreé Gill

Мари-Андре Жиль

Мари-Андре Жиль принадлежит к народности пекуакамишкуеу и идентифицирует себя как поэта. Мать, друг, любимая, студентка, она исследует трансперсональную и деколониальную любовь и посвящает ей свои работы. Соединяя в себе китч и экзистенциализм, ее творчество укоренено в темах территории и бесправия малых народов, связывающем ее квебекскую личность и идентичность ильну. Она автор трех книг: Béante, Frayer и Chauffer le dehors. В 2018 году она выиграла награду «Голоса коренных народов». Мари-Андре живет в городе Л’Анс-Сен-Жан провинции Квебек. 

Марье Йенсен

Картины и инсталляции этой норвежско-саамской художницы вдохновлены пейзажами северной Норвегии, образом жизни и традиционными материалами и техниками ткачества коренных народов. Она высвечивает процессы культивирования традиционных ресурсов в современном контексте устойчивой экономики. Марье окончила Адриатический университет (2014 г.) и Школу искусств Бергена (2018 г.). Она провела первые два года своего образования в области искусств в школе KMD в Бергене (2018-20 гг.) и завершила свое образование в Академии искусств в Тромсе в мае 2021 г. 

Танья Мария Коистинен

Танья изучает различные идентичности Севера. Используя мультидисциплинарные методы, такие как проводимые художниками в локальных сообществах воркшопы, практики энвайронмента и сайнс-арт, Танья работает с различными формами визуального искусства, инсталляцией, документальной фотографией и сторителлингом на основе саморефлексии, упрощения, создания портретов и экспериментов с цветом. Танья Коистинен – лапландка, связанная с саамской культурой инари через свое происхождение, родину (Нъеллим, Лапландия) и образ жизни. В настоящее время она работает и живет в городке Екесломполо, северо-восточная Лапландия, Финляндия. 

Татьяна Филиппова

Татьяна Филиппова – писательница, пишущая фрагментарную прозу. Таким образом она, как квир, лесби и якутка, воссоздает свое «я», деколонизируя свой жизненный опыт. Ее родители были вынуждены покинуть свой дом во время Второй мировой войны, а теперь глобальные климатические изменения постепенно превращают ее родину в нечто иное. Могут ли современные якуты найти себе родину где-нибудь в другом месте или они должны жить на земле своих предков? На этот вопрос Татьяна ищет ответ художественными средствами. В 2020 году писательница получила награду литературного журнала «Знамя». Она живет в Якутске. 
Светлана Романова

Светлана Романова

Светлана Романова родилась в Якутске и изучала визуальные искусства в Лос-Анжелесе. Она получила степень бакалавра изящных искусств в колледже искусств и дизайна Отис и степень магистра в Калифорнийском институте искусств. С 2009 по 2014 год она жила и трудилась преподавателем искусств в Калифорнии. Вернувшись в Сибирь в 2015 году, она начала работать над несколькими проектами в мире кино о своем родном городе и о регионах, окружающих его. Ее видеопроект – это исследование двух местных групп коренных народов, к которым она принадлежит: эвенки и якуты (саха). Ее работа была показана на различных арт-фестивалях и мероприятиях в Америке и России. 
Maggie Narpatuk

Maggie Napartuk

Maggie Napartuk is a multidisciplinary artist from Nunavik. Ever since daycare as a child she loved making all kind of arts, mostly painting, jewelry making and printmaking. Her drawings are usually about Inuit culture and tradition. Her goal as an artist is to have her very own studio and she also wants to learn how to make soapstone printmaking like Inuit were accustomed to when they first started printmaking in the past. Today, she sells her art in Canada, the US and also France.