Künste

Sound of X

Wie können wir uns wieder mit den Räumen und Orten unseres Alltags verbinden? Antworten geben Künstler*innen im Rahmen des Projektes Sound of X. Sie sind dem charakteristischen Sound ihrer Städte auf der Spur. Entstanden sind Video-Soundscapes, in denen Klänge und Akustik Orte neu erfahrbar machen.

Teilnehmende zeichnen ein Selbstporträt ihres Körpers.

Inklusive Kunst in Südkorea
Eine andere Art des Sehens

Zwei Personen sehen aneinander vorbei, aber ihre Hände sind damit beschäftigt, sich zwischen Kunstmaterialien hin und her zu bewegen und miteinander zu kommunizieren. So sieht oft der künstlerische Prozess bei der Arbeit mit Menschen mit Sehbehinderung aus.

100 Jahre Joseph Beuys

Künstler mit Hut: Joseph Beuys auf der documenta 7 in Kassel, 1982.

Romy König
Fett, Filz und Mythen

2021 feiert Deutschland ein besonderes Kunst-Jubiläum: Der legendäre Künstler Joseph Beuys wäre in diesem Mai 100 Jahre alt geworden. Was den provokanten Querkopf ausmachte.

Joseph Beuys ging an Grenzen – wie hier 1972 beim Protest gegen die eigene Kunsthochschule – und beeinflusste damit die Künstler*innengenerationen nach ihm.

Die Kunst des Joseph Beuys
Die Gesellschaft wie eine Plastik formen

Joseph Beuys war Zeichner, Bildhauer, Aktions- und Installationskünstler, Lehrer, Politiker, und Aktivist – und einer der bedeutendsten Künstler*innen des 20. Jahrhunderts. Wie seine Kunst bis heute nachwirkt.

Meine Welt in der Krise

Der Corona-Virus hat die gesamte Welt in eine noch nie dagewesene Lage versetzt. In Bildergeschichten erzählen deutsche und koreanische Illustrator*innen ihre Sicht auf die Welt in der Corona-Krise, mal auf humorvolle, mal auf nachdenkliche Art und Weise.

Musik

Die K-Pop-Band BTS wurde vom Time-Magazin zum „Entertainer of the year 2020“ erklärt.

K-Pop
„Einfach ein Freigeist sein“

Auf Social Media erreichen die bunten, durchgestylten Bands mit ihren Choreographien Millionen von Usern. Längst ist die Faszinationswelle des K-Pop von Asien auch nach Europa übergeschwappt. Was ist dran am südkoreanischen Phänomen, dass es Menschen überall auf der Welt in seinen Bann zieht?

Blick auf Beethoven

Rebellisch, eigenwillig und genial: Ludwig van Beethoven vereint viele Attribute in sich. Was hatte es mit Beethovens Taubheit auf sich? Und was wissen Koreaner*innen über sein Stück „Für Elise“? Ein Grund, sich den großen Komponisten – und seine Bedeutung für Korea – einmal näher anzusehen.

Koreas Sicht auf Deutschland
„Deutschland ist das Original“

Heute zieht es viele Südkoreaner an deutsche Musikhochschulen, Orchester und Opernhäuser. Das war nicht immer so – noch in den 1970er waren koreanische Musiker in Deutschland eine Minderheit. Kim Min, Künstlerischer Leiter des Korean Chamber Orchestra, zeichnet diese Entwicklung im Interview nach.

50 Jahre ECM
Eine etwas andere Jubiläumsausstellung in Seoul

Das 50-jährige Jubiläum des deutschen Plattenlabels ECM nimmt sich das kulturell engagierte Finanzunternehmen Hyundai Card zum Anlass für eine Ausstellung in seinem Ausstellungsraum Storage im Seouler Stadtteil Itaewon. Im Mittelpunkt der Jubiläumsausstellung stehen aber nicht die Archivmaterialien, sondern von ECM inspirierte Kunstwerke.

Von der Klangfarbe angelockt: ECM konnte auch Weltstars wie den Pianisten Keith Jarrett für sich gewinnen.

50 Jahre ECM
Auf einer anderen Wellenlänge

Vom Nischenlabel zu einem der erfolgreichsten Plattenlabel der Welt: ECM Records aus München hat im letzten halben Jahrhundert nicht nur Weltstars aus Jazz und Klassik produziert, sondern auch eigene Akzente in der Musikwelt gesetzt.

Der Komponist Isang Yun
Ein grenzüberschreitender Nomade

Isang Yun (1917–1995) war im Laufe seines Lebens nicht nur Komponist, sondern auch Musiker, Künstler, Sprachrohr der Unterdrückten sowie ein Mensch, der universelle Brüderlichkeit vorlebte. Ein Rückblick in Fragmenten auf die Orte, an denen Isang Yun zwischen Geburt und letzter Ruhe lebte und fühlte.

Alles über Wagner

Die drei Rheintöchter in „Rheingold“ bei den Bayreuther Festspielen 2010

Welt in Flammen
Richard Wagners „Ring des Nibelungen“

Richard Wagners Opernzyklus „Ring des Nibelungen“ wird häufig als Meilenstein der Operngeschichte beschrieben. Gleichzeitig gilt er auch als Herausforderung für die Zuschauer. Wir erklären, worauf es beim „Ring“ ankommt.

Winifred Wagner in ihrem Arbeitszimmer im Hause Wahnfried in Bayreuth (undatiert).

Hans-Jürgen Syberbergs Film
Winifred Wagner: „Unser seliger Adolf“

Adolf Hitler war ein Liebhaber von Wagners Musik – und ein enger Freund der Familie des Meisters. 1975 veröffentlichte der Regisseur Hans-Jürgen Syberberg ein fünfstündiges Interview mit Wagners Schwiegertochter Winifred Wagner, durch das diese Verbindung erneut beleuchtet wurde.

Interview mit Achim Freyer
„Ich spüre etwas Missionarisches“

Sein „schwierigstes, wahnsinnigstes, nicht ratsamstes Opernprojekt“: Der Bühnenbildner und Regisseur Achim Freyer inszeniert in Seoul den ersten koreanischen Wagner-„Ring“.

Der deutsche Komponist Richard Wagner (hier um 1862) revolutionierte die Oper. Porträt von Cäsar Willich (Ausschnitt)

Richard Wagner
Geliebt und gehasst

Richard Wagner – 1813 geboren in Leipzig, gestorben 1883 in Venedig – spaltet schon zu Lebzeiten die Gemüter. Umstritten ist Wagner bis heute.

Projekt
Asian Composers Showcase

Ziel des Asian Composers Showcase ist die Förderung der Komposition von Neuer Musik in Asien. Das Goethe-Institut Korea hat Komponisten aus der Region zu einem Call for Scores eingeladen.

Neue Musik

Das Kölner Ensemble Musikfabrik steht in engem Kontakt mit der Hochschule der Stadt. Das hilft der Musik.

Neue Musik
Im Aufwind – Neue Musik an den Hochschulen

Neue Musik hat es schwer im kulturellen Alltag, auch wenn Wissenschaft und Kritik sie längst kanonisiert haben. Die Hochschulen in Deutschland sind daher sehr aktiv, sie Studenten und Publikum nahezubringen.

Die Kölner Band AnnenMayKantereit entstammt einer unabhängigen, autodidaktischen Indiepop-Kultur

Isolation Berlin und AnnenMayKantereit
Junge Bands im Spiegel der Kritik

Die Bands Isolation Berlin und AnnenMayKantereit berufen sich auf ähnliche musikalische Traditionen. Während Isolation Berlin jedoch von den Feuilletons hochgelobt wird, trifft AnnenMayKantereit den Nerv der Zuhörerschaft.

Heavy-Metal-Fans auf dem Wacken Open Air Festival 2015

Musikfestivals in Deutschland
Livemusik und Lifestyle

Musikfestivals haben eine lange Tradition in Deutschland. Mittlerweile finden jedes Jahr über 500 Festivals statt. Die große Szenevielfalt begeistert Fans aus aller Welt.

Die koreanische Indie-Band „Crying Nut“ bei einem Auftritt im Jahre 2016

20 Jahre koreanische Indie-Musik
Selbstgemacht klingt besser

Koreanische Popmusik gleich K-Pop? In Korea gibt es seit nunmehr rund zwanzig Jahren auch eine enthusiastische Indie-Musik-Szene, die vor allem im Seouler Hongdae-Viertel beheimatet ist und sich durch zahlreiche talentierte Musiker und große stilistische Vielfalt auszeichnet.

Gunther Buskies von Tapete Records bei der Arbeit

Indie-Musiklabels in Deutschland
Alternative zum Mainstream

Sie könnten kaum unterschiedlicher sein: In Deutschland gibt es eine fast unüberschaubare Zahl von Musiklabels – und jedes dieser Labels scheint ein einmaliges Profil zu haben.

Live Clubs und Festivals
Schauplätze der koreanischen Indie-Musik

Wer die koreanische Indie-Musik live erleben will, kommt an den Live Clubs im Seouler Stadtteil Hongdae und den zahlreichen Festivals nicht vorbei. Mit Fotos und Text tauchen wir ein in den allmonatlich im Hongdae-Viertel stattfindenden Live Club Day und das Rainbow Island Festival in Gapyeong.

Dossier
Klassische Musik

Deutschland ist für viele Musikstudierende aus Südkorea ein Wunschziel - und für viele junge Musiker*innen aus Südkorea Ausgangspunkt ihrer internationalen Karriere. Wir berichten von ihren Erfahrungen und bieten Hintergrundinformationen.

Theater

Bühnenbild
„Tradition der Vielfalt“

In kaum einem Land der Welt gibt es so viele Theater- und Konzerthäuser wie in Deutschland. Ob im kleinen Privattheater oder in großen Opernsälen – für das besondere Theatererlebnis sorgen immer auch die Bühnenbildner.

Schauspielhäuser wählen oft Klassiker, da sie in der Gunst des Publikums weit oben stehen. Der Schauspieler Lars Eidinger gibt auf der Berliner Schaubühne König Richard III. von William Shakespeare.

Der Staat und die Freiheit der Kunst
Theaterfinanzierung

Öffentliche Finanzierung und Freiheit der Kunst – ist das ein Widerspruch? Es gibt kein Recht auf staatliche Kulturförderung, und Kultureinrichtungen sind zumindest hypothetisch immer von Kürzungen bedroht. Das trifft vor allem personalintensive Einrichtungen wie das Theater.

Empfang beim Berliner Theatertreffen 2016

Theaterfestivals in Deutschland
Kunst gegen Kohle

Thematisch oder programmatisch, kuratiert oder juriert – die Landschaft der Theaterfestivals in Deutschland ist vielfältig. Ebenso vielfältig ist ihre Bedeutung für unterschiedliche regionale, nationale und internationale Zielgruppen.

Deutsche Theaterlandschaft
Welterbe und Zankapfel

Die Krise des deutschen Stadttheaters beschäftigt das Feuilleton, die Parteien und natürlich die Theater selbst. Aber um was geht es dabei eigentlich – die Krise als Chance?

Die deutsch-koreanische Koproduktion „Walls - Iphigenia in Exile“

Internationale Koproduktionen
Grenzerfahrungen

In Seoul entwickelten koreanische Theatermacher zusammen mit Mitgliedern des Deutschen Theaters, Berlin den Theaterabend „Walls - Iphigenia in Exile“. In Bangkok kooperierte das Democrazy Theatre Studio mit dem Badischen Staatstheater Karlsruhe für ein performatives Projekt mit dem Titel „Happy Hunting Ground“.

Bonn Park
Eine verkehrte Welt

In den Stücken des Berliner Autors Bonn Park verkehrt sich die Welt bestürzend komisch ins Absurde. Der Text „Das Knurren der Milchstraße“, mit dem er 2017 den Stückemarkt des Berliner Theatertreffens gewonnen hat, lässt etwa freundliche Wiedergänger von Kim Jong-Un oder Donald Trump auftreten. Park inszeniert die Uraufführung selbst am Theater Bielefeld.

„Elementarteilchen“ von Julien Gosselin bei Foreign Affairs/Berlin 2014

Inszenierungen übersetzen
Sprachtransfer auf der Bühne

Inszenierungen auf Gastspiel im Ausland: Man kann sie übertiteln, dolmetschen oder mit Hilfe von Synopsen erklären. Welche Form die richtige ist, bestimmt die Inszenierung selbst.

Tanz

Die koreanischen Pioniere von Visual Shock beim Battle of the Year 2001 im deutschen Braunschweig

Koreanischer Breakdance
Die Kraft des Teamworks

Ohne Unterstützung und ohne nennenswerte Infrastruktur schafften die koreanischen Breakdancer es in kürzester Zeit an die Weltspitze. Wie konnte der Breakdance in Korea Fuß fassen, und wie lässt sich die große Popularität erklären?

Eröffnung der Ausstellung in der Bundeskunsthalle in Bonn

Pina Bausch
Kann man Tanz in Vitrinen stellen?

Was bleibt vom Erlebnis Tanz, wenn man ihn ins Museum bringt? Wie bewahrt man dabei die Lebendigkeit der bewegten Kunstform? Dieser Herausforderung stellte sich die Ausstellung „Pina Bausch und das Tanztheater“.

tanzhaus nrw
Ein Haus mit vielen Zugängen

Das tanzhaus nrw ist seit 1998 Deutschlands einziger der Tanzvermittlung gewidmeter Spiel- und Produktionsort mit einer Tanz-Akademie für Amateure sowie Fortbildungsstätte für Künstler. Intendantin Bettina Masuch im Gespräch.

Design

kadawittfeldarchitektur, Keltenmuseum Glauberg

Top Ten
Deutsche Architekten

Hohe Qualität, guter Nutzwert und Nachhaltigkeit: Deutsche Architekten sind international erfolgreich. Der Architekturkritiker Falk Jaeger stellt seine Favoriten unter den deutschen Baukünstlern in kurzen Porträts vor.

100 Jahre Bauhaus

1919 gründete Walter Gropius das Bauhaus – und revolutionierte damit Architektur und Design. Welchen Einfluss hat die Kunstschule heute? Wir beantworten die wichtigsten Fragen zum Jubiläum im Jahr 2019.

Ulrike Brandi Licht | Elbphilharmonie Plaza West, Hamburg

Produktdesign Hamburg
Suche nach neuen Formen der Gesellschaft

Alle Themen können Gegenstand von Design werden. Während die Hochschule für bildende Künste in Hamburg dabei ist, einen neuen Designertypus zu erfinden, setzen etablierte Hamburger Designer ihren ganz eigenen Weg fort.

Stefan Schwabe | Gutfather, 2016 | In Zusammenarbeit mit Fraunhofer CeRRI und Sebastian Kletzander

Junges Design aus Halle
Das Gefühl zur Erkenntnis

Die über 100-jährige Geschichte der Kunsthochschule in Halle ist eng verwoben mit Fragen der Nützlichkeit von Form und Gestaltung. Ihr Name – Burg Giebichenstein – suggeriert eine Festigkeit der Tradition. Ihre Gegenwart im Fachbereich Design sieht anders aus.

Studio Besau-Marguerre | Furnishing Elbphilharmonie Foyer Grand Concert Hall

Produktdesign Karlsruhe
Anleitung zum Selbstständigsein

Seit 1992 setzt die Hochschule für Gestaltung in Karlsruhe auf Offenheit beim Lehren und Lernen. Für die Studierenden bedeutet das, sich im Lehrangebot von fünf Bereichen frei bewegen zu können – jedoch auch, selbst herauszufinden, was der eigenen Entwicklung nützt.

Eine Porzellanlanguste aus der Ming-Zeit, die 1590 an den Dresdner Hof gelangte. Inv.-Nr. PO 3479, Porzellansammlung, SKD.

Porzellan in Europa und Ostasien
Globaler Handel der frühen Stunde

Dresden war im 17. und 18. Jahrhundert ein Tor für ostasiatisches Porzellan nach Europa – und mit der Porzellanmanufaktur in Meißen die Wiege der europäischen Porzellanproduktion. Die Porzellansammlung der Staatlichen Kunstsammlungen Dresden beschäftigt sich daher noch heute intensiv mit der Geschichte des Porzellans in Ostasien und Europa.

Textil-Upcycling
Das ganz große Rad drehendrehendrehendrehendrehen

Was haben Fahrrad und Recycling gemeinsam? Ein Weimarer Start-up kennt die Antwort: Unter dem Label Recyclist Workshop produzieren Lars Nüthen und Valentin Schmitt Alltagsmode und Fahrradsportbekleidung aus 100 Prozent recyceltem Material.

Anne Gorke
„Details ohne Funktion stören mich“

Anne Gorke nutzt fair hergestellte, umweltverträgliche Materialien für ihre vom Weimarer Bauhaus inspirierte Mode. Doch manchmal müssen es Papageien sein.

Digitale Künste

Virtuelle Realität
VR-Projekte made in Germany

Zehn deutsche Virtual-Reality- und 360-Grad-Projekte, die Sie kennen sollten.

Eine Frau mit einer VR-Brille steht vor einem großen Bildschirm.

VR und Kunst
Das Ich, die Welt und ihre Auflösung

Virtuelle Realität erobert die Kunstszene, und auch immer mehr deutsche Künstlerinnen und Künstler widmen sich den künstlichen Welten. Grenzerfahrungen sind bei den teils spektakulären Projekten nicht ausgeschlossen.

VRwandlung
Kafka in der virtuellen Realität

„Als Gregor Samsa eines Morgens aus unruhigen Träumen erwachte, fand er sich in seinem Bett zu einem ungeheuren Ungeziefer verwandelt.“ So beginnt eine der bekanntesten Erzählungen des 20. Jahrhunderts, „Die Verwandlung“ von Franz Kafka. Im Themenraum „VRwandlung“ des Prager Goethe-Instituts erwachen Sie dank VR-Technologie als riesenhaftes Insekt in einem originalgetreu rekonstruierten Zimmer.

Fotografie

Hito Steyerl in der Kunstsammlung K21 in Düsseldorf, die der Medienkünstlerin und Autorin 2020 eine Ausstellung unter dem Titel „I will survive“ widmete.

Hito Steyerl
Die essayistische Filmemacherin

Hito Steyerl lässt sich kaum einem Kunstgenre zuordnen: Sie ist Filmemacherin, bildende Künstlerin und Autorin. Mit ihren gesellschaftskritischen Werken hat sie sich auch international einen Namen gemacht.

Top Ten
Die besten deutschen Architekturfotografen

Dem Architekturkritiker Falk Jaeger wird bei seiner Arbeit der Architekturfotograf zum Alter Ego. Er hat die besten der Zunft ausgewählt und stellt sie mit ihren unterschiedlichen Herangehensweisen und Bildsprachen in kurzen Porträts vor.

Joachim Schumacher aus der Serie „Stadt- und Industrielandschaft im Ruhrgebiet“ (1973-1987)

Regionale Fotoprojekte
Nicht ohne meine Kamera

Zwei Fotografieprojekte eröffnen mit ihren digitalen Sammlungen neue Möglichkeiten der Vernetzung. In der fotografischen Auseinandersetzung bewahren und vertiefen sie das Gedächtnis der Region und schaffen ein Raum-Zeit-Kontinuum, das weit über den lokalen Bezug hinausweist.

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Künste

Sound of X

Inklusive Kunst in Südkorea Eine andere Art des Sehens

100 Jahre Joseph Beuys

Romy König Fett, Filz und Mythen

Die Kunst des Joseph Beuys Die Gesellschaft wie eine Plastik formen

Meine Welt in der Krise

Musik

K-Pop „Einfach ein Freigeist sein“

Blick auf Beethoven

Koreas Sicht auf Deutschland „Deutschland ist das Original“

50 Jahre ECM Eine etwas andere Jubiläumsausstellung in Seoul

50 Jahre ECM Auf einer anderen Wellenlänge

Der Komponist Isang Yun Ein grenzüberschreitender Nomade

Alles über Wagner

Welt in Flammen Richard Wagners „Ring des Nibelungen“

Hans-Jürgen Syberbergs Film Winifred Wagner: „Unser seliger Adolf“

Interview mit Achim Freyer „Ich spüre etwas Missionarisches“

Richard Wagner Geliebt und gehasst

Projekt Asian Composers Showcase

Neue Musik

Neue Musik Im Aufwind – Neue Musik an den Hochschulen

Isolation Berlin und AnnenMayKantereit Junge Bands im Spiegel der Kritik

Musikfestivals in Deutschland Livemusik und Lifestyle

20 Jahre koreanische Indie-Musik Selbstgemacht klingt besser

Indie-Musiklabels in Deutschland Alternative zum Mainstream

Live Clubs und Festivals Schauplätze der koreanischen Indie-Musik

Dossier Klassische Musik

Theater

Bühnenbild „Tradition der Vielfalt“

Der Staat und die Freiheit der Kunst Theaterfinanzierung

Theaterfestivals in Deutschland Kunst gegen Kohle

Deutsche Theaterlandschaft Welterbe und Zankapfel

Internationale Koproduktionen Grenzerfahrungen

Bonn Park Eine verkehrte Welt

Inszenierungen übersetzen Sprachtransfer auf der Bühne