Мода и тренды

Как субкультура становится модой

© tim t.  cc-by-sa-2.0Конец иллюзии: мода возникает не только на рабочем столе талантливых дизайнеров. Она не является плодом работы ни отдельно взятого творческого гения, ни команды модельеров. Мода — в первую очередь, результат длительного и сложного процесса.

© tim t.  cc-by-sa-2.0

Знаете ли вы, что: модные тренды чаще всего рождаются не в ателье. Они берут свое начало внизу, на улице, в частных случаях. В мировых городах лук завтрашнего дня уже носили вчера. Так одеваются единицы, в лучшем случае — маленькая группа людей с необычным, возможно, даже радикальным вкусом. Оригиналы-индивидуалисты считают, что отказались от цирка мейнстрим-моды, изобретают новые смелые сочетания и оказываются в центре внимания.

Трендскауты рыщут по всему миру

Ведь именно по улицам, в Париже, Токио, Нью-Йорке, пробираются крадучись разведчики моды — трендскауты — по заданию дизайнеров и институтов моды. Они ищут людей, обладающих особенным стилем. Японские манга-панки носят неоновый зеленый? О-кей, этот цвет может стать трендом в 2016-м. А в Нью-Йорке все больше дам разгуливает в нарядах с подплечниками? Этого ренессанса 1980-х как раз и не хватало!

© Stephan Rosche Часто именно субкультуры становятся источником вдохновения номер один. Это было особенно заметно в 1960-е, когда мир моды приводили в экстаз сначала британские тедди-бои и моды, затем появились хиппи, и, наконец, на сцену вышли скинхеды и панки. Несмотря на разительные отличия, у всех этих субкультур был один общий лейтмотив — отчуждение. Они отвергали мейнстрим и создавали контр-реальность, прежде всего, в сфере личной жизни. К тому же, у молодежи послевоенного поколения впервые появились деньги на модные сумасбродства. Не обладая влиянием на общество, молодым людям не оставалось ничего иного, как сосредоточиться на своем досуге. Тем не менее, субкультурам того времени часто были присущи специфические политические взгляды, чуть ли не революционные, чего не скажешь, например, о сегодняшних пресловутых хипстерах, чье единственное революционное качество — гиперпотребление.

Music was my first love

Музыка была и остается важнейшим элементом субкультур и поэтому тоже влияет на моду. Музыка — проявление ощущения жизни, и часто она отражается на соответствующем дресс-коде. Музыканты становятся яркими иконами стиля. То, что носят они, оказывается на пике популярности.

© Stephan Rosche Однако сегодня одного понятия субкультуры, кажется, уже недостаточно, чтобы описать все разнообразие молодежных течений: ведь есть хип-хоперы, скейтеры, металлисты, панки, эмо, дети индиго, кибер-готы и даже… совершенно обычные люди.

Поэтому трендскауты ищут вдохновения уже не только в субкультурах, но и все чаще обнаруживают новые импульсы в блогах уличного стиля. С начала 2000-х годов по экспоненте растет число модников и модниц, которые почти ежедневно фотографируют свой наряд и немедленно выкладывают его в интернете для всеобщего восхищения (или даже на растерзание?). Модельеры быстро обратили внимание на этот феномен и отреагировали — поэтому теперь такие блогеры получают в подарок приглашения на показы коллекций, сумочки, обувь и одежду. С одной стороны, это положительная тенденция, так как она показывает, что фирмы и модельеры ценят работу блогеров. Но с другой стороны, эти авторы — часто весьма профессиональные — оказываются в такой системе оплаты труда, что получают модные подачки вместо адекватного признания их успехов (в том числе, в денежном эквиваленте).

Но вернемся к моде, ведь мы еще нисколько не обрисовали ее. Наблюдения трендскаутов со всего мира объединяются в так называемый справочник стилей (стайлгайд). Эта книга представляет собой собрание идей для новых фасонов, материалов и расцветок, они призваны вдохновлять модельеров на создание новых коллекций. И вот только теперь наступает черед модельеров рисовать свои творения в ателье и творческих мастерских. Они делают наброски и отметают их, шьют — иногда в одиночку, но обычно все же с командой, — новое платье короля. На этом этапе идет работа по выбору материалов, чертятся эскизы и первые модели: создается мода.

Выход в свет — под вспышки фотокамер

© Stephan Rosche Когда коллекция, наконец, завершена, проводится модный показ: журналисты, блогеры и звезды в первом ряду, — после чего на чувствительного творца моды обрушивается шквал комментариев и критики. Едва отзвучит финальный аккорд показа, как власть получают журналы, рекламщики и блогеры. То, что они раскручивают, становится частью мейнстрима. Они решают, что станет трендом, и объявляют отдельные модели коллекции обязательными к покупке в этом сезоне (must-have).

Всего около шести недель требуется крупным сетевым магазинам одежды — таким как H&M, Zara и Mango — чтобы превратить haute couture и prêt-á-porter, блиставшие на подиуме, в моду массового потребления. И тогда все до одного начинают носить джинсы-дудочки и ботинки Doc Martens. А новую субкультуру еще предстоит раскопать.

Катарина Хойдорфер, Мюнхен
Перевод: Александр Кабисов

Copyright: To4кa-Treff
Октябрь 2013
Ссылки по теме

Вопрос месяца

Какой тренд тебя бесит больше всего?

Топ-тема: Куплю ВСЕ!

Christian Tuchel
Двуликий мир покупок

Топ-тема: искусство стрит-арта

Стрит-арт – искусство или коммерция?