Арт
На одной волне: как пыль прошлого становится золотом нового поколения

Диджеи у пульта, толпа танцует. ©Birgit Kaleva

Музыка играет в нашей жизни очень разные роли. Одна из важнейших, если не самая важная — это социальная роль.

Клаус Адам Янцис

Музыка объединяет людей лучше всего. Музыка трогает нас на настолько настолько личном и интимном уровне, что все разделяющие твой музыкальный вкус становятся тебе ближе.

Зачастую музыка преодолевает и возрастные границы, и предпочтения передаются из поколения в поколение. У каждого есть группа или певец, любовь к которым они разделяют с родителями. Некоторые музыкальные стили остаются в прошлом, и никто не хочет их больше вспоминать (электросвинг — это я о тебе), однако некоторые возвращаются, и даже становятся более популярными. Я заметил, что один музыкальный стиль очень хорошо характеризует эту тенденцию: танцевальная музыка, а точнее рейв из девяностых: техно, габбер, джангл, драм-н-бейс, хардкор и т. д.
DJ-d puldis toimetavad.  Диджеи на пульте. Internet Cafe DJ на фестивале Müürileht в клубе Гениалистов. | ©Birgit Kaleva
Большинство современной танцевальной музыки приходится на конец восьмидесятых и появилась из эсид-хаус: техно, джангл, транс и хардкор. Эсид-хаус можно считать чингисханом танцевальной музыки. Элементы многих этих стилей одинаковы, и иногда даже тяжело провести границы, однако все эти стили уникальны и своеобразны. Хотя музыка продолжает развиваться и джангл стал драм-н-бейсом, а из габбера вырос миллион подвидов хардхор техно, молодёжь вновь открывает для себя через интернет и стриминговые платформы, на подобие Spotify и Soundcloud, корни этих жанров: тех самых коллективов, творчество которых охватило танцевальные сцены 20-30 лет назад. Всё больше появляется артистов, которые пытаются подражать саунду девяностых, используя те же звуки и приёмы, а иногда даже ту же технику, как и крупные величины девяностых. Это не просто подражание, так как новички добавляют к музыке современные элементы, и придают ей новое, однако знакомое звучание.

Особенно много в Soundcloud молодых артистов, которые пишут музыку в стиле, который царил уже тогда, когда они ещё и не появились на свет, что многое говорит о жизнестойкости этих направлений. Понятно, что молодёжь слушает и создаёт и новую танцевальную музыку, которая отдаляется и пытается дистанцироваться от прежних традиций танцевальной музыки, однако много и тех, которые хотят продолжать развитие музыкальных стилей прошлого. Такие компании, как Casual Gabberz и Future Retro возвращают старый саунд в полностью новой обертке с совершенно новой энергией. На одну и ту же вечеринку приглашают диджеев предпенсионного возраста и тех, которые только заканчивают университет или совсем недавно были абитуриентами.
 
DJ-d puldis toimetavad. Internet Cafe DJ на фестивале Müürileht в клубе Гениалистов. | © Birgit Kaleva
Сам я неоднократно видел, как люди среднего возраста зажигают танцпол такой же, а иногда даже более яркой энергией, чем те, кто их вдвое моложе. Работая диджеем, я неоднократно получал похвалу от старшего поколения. Однажды, когда я выступал в Тарту в Клубе гениалистов, играя тем вечером в основном габбер и хардкор из девяностых, среди публики был мужчина 45-ти лет, который горячо откликался и очень чисто танцевал хаккен (традиционный танец в габбере).

Когда я закончил свой сет, этот мужчина, совершенно поражённый, подошёл ко мне с похвалой и сказал, что он уже давно ничего такого не слышал, добавив, что позвал друга, который живёт в сорока минутах езды и уже взял такси, чтобы приехать на вечеринку. Я с сожалением ответил ему, что мой сет закончился, и я уже еду домой. Похожее ощущение возникает, когда говоришь ребенку, что деда мороза не существует.
Когда я организовал в клубе Kauplus Aasia вечеринку в стиле габбер,
туда пришли вдобавок к моим друзьям, знакомым и другой молодежи, и люди среднего возраста, чтобы послушать музыку своего тинейджерства. Когда вечеринка закончилась, один мужчина кричал “HARDCORE WILL NEVER DIE!” (Хардкор никогда не умрёт!) и просил, или, скорее, молил, чтобы пати продолжалась. Для молодых очень клево видеть, когда старшие меломаны наводят такую шумиху. Но не только габбер сближает поколения, также и вечеринки в стиле джангл и драм-н-бейс.

Понятно что это не уникальная для Эстонии ситуация, подобное происходит по всему миру. Вечеринки Thunderdome стали домом как для самых первых гостей Thunderdome (что было около 30 лет назад), так и для новичков рэйва. При этом такая особенность рейва мне очень по душе, а именно открытость и инклюзивность (особенно джангла, драм-н-бейса и габбера). Слоганы многих вечеринок и фестивалей больше всего подчеркивают включительность и единство. А некоторые сцены более претензионные и элитные, выделяя эксклюзивность и отторжение «позеров».

Я считаю, что происходящее с рейвом — это самый лучший пример слияния культур. Рейв-вечеринка — это место, где можно полностью расслабиться, забыть все проблемы и слиться воедино с музыкой и толпой. Возможность наслаждаться всем этим должна быть у всех, несмотря на различия: возраст или какой-то иной фактор. В конце концов на рейв приходят те, кого объединяет одна цель: музыка.

 

Вам также может понравиться

API-Error