Берлинале Блогеры 2022
«Страна Саша»: фильм о взрослении в России

В секции Generation 14plus Берлинского кинофестиваля показали роман воспитания «Страна Саша» – полнометражный дебют Юлии Трофимовой из России. Это ироничный и чуткий фильм о взрослении, которому удаётся быть чуть более зрелым, чем его герои, но не настолько зрелым, чтобы стать для них ворчливым занудой.

Егор Москвитин

Семнадцатилетний Саша (Марк Эйдельштейн) живёт в тихом приморском городе вместе с мамой Софией (Евгения Громова) и всячески уклоняется от взросления: не хочет выбирать университет, не спешит объясниться с влюблённой в него одноклассницей (Алиса Тарасенко), не стесняется врать близким и в целом не знает, чего хочет от жизни. При этом Саша принадлежит к тому новому поколению, которое прекрасно понимает, что с ним происходит. Неожиданно повернувшись лицом к зрителю, мальчик с самоиронией рассказывает, что одна из его проблем - то, что он никогда не видел своего отца. Мама Саши тоже признаёт, что не должна на него давить, но не может удержаться от манипуляций. Мальчик, шутя, сравнивает себя с принцессой, заточенной в башне у дракона, и по закону сказки в его жизни тут же появляется рыцарь.

Это замкнутая девочка Женя (Мария Мацель), у которой бывают панические атаки при общении с незнакомцами, но которая твёрдо знает, кем хочет стать. Она будущий дизайнер одежды. И Саша, который отлично рисует, мог бы вместе с ней поехать в Москву или Санкт-Петербург – надо только набраться духу.
 

Роман воспитания в литературе и кино – жанр, сильнее других пострадавший от перестройки российской культуры последних тридцати лет. И от этой мысли становится тем обиднее, чем больше чутких, внимательных и участливых фильмов для подростков встречается на мировых фестивалях: в Таллине, на американском кинофестивале Sundance и особенно в Берлине. И тем радостнее наблюдать, что в последние годы лёд между поколениями в России всё-таки начал таять. Кино для девушек и юношей, снятого не склонными к дидактике взрослыми, а вчерашними подростками, становится всё больше. Почти все эти картины отличает лёгкость и ирония, которые кому-то напомнят о лирических комедиях из СССР, а кому-то о скромной драматургии американского фестиваля Sundance. Сострадать подросткам нужно и без надрыва, и без обесценивания их проблем – и с этим отлично справляются такие фильмы, как «Зови меня дрозд» и «Первый снег», в котором, кстати, уже мелькнул актёр Марк Эйдельштейн.

При этом российский кинематограф не избегает и тем, которые куда страшнее, чем неправильный выбор университета. Правда, до национального проката злободневные фильмы доходят редко и видят их лишь на международных фестивалях. На канадском фестивале Fantasia в прошлом году показали российский триллер «#Хочувигру» – историю о группах в социальных сетях, подталкивающих детей к суициду. А на фестивалях в Таллине и Варшаве недавно представили фильм «Межсезонье», сделанный по мотивам трагедии школьников, совершивших самоубийство в прямом эфире.

Ярмарка новых талантов

Основанную на книге Галы Узрютовой «Страну Саша», хочется верить, ждёт легкая прокатная судьба. Это воодушевляющее кино с ясным смыслом и лаконичным киноязыком, а главное, с подростковой энергией и свежими лицами. Обычный зритель, который его посмотрит, обязательно вспомнит собственное лето между школой и университетом. А профессиональный зритель захочет узнать команду фильма.

Марк Эйдельштейн – актёр, который вдвоём с Денисом Власенко удовлетворяет спрос всего российского кино на юношескую хрупкость. И так метко выбирает независимые фильмы, что того и гляди станет русским Финном Вулфардом или Тимоти Шаламэ. Кстати, Вулфард только что сыграл в режиссёрском дебюте актёра Джесси Айзенберга: фильме «Когда ты закончишь спасать мир», сюжет которого один-в-один похож на «Страну Саша».

Родившуюся в Минске 20-летнюю Марию Мацель, раз уж пошли сравнения, хочется записать в американский сериал «Эйфория»: как и Зендея Колман она играет подростковую нескладность, исходя из позиции бойца, а не жертвы. Наконец, Евгения Громова из фильма «Верность», вокруг которого в России успел сложиться маленький культ, трогательно изображает молодую мать, и её относительно небольшая роль делает фильм интересным и небесполезным не только для подростков, но еще и для кидалтов. Это важно, потому что «двухэтажная драматургия» – умение попасть сразу в несколько возрастных аудиторий – превращается сегодня в жизненную необходимость для независимого кино. И с этой задачей, к примеру, отлично справляется американский фильм «Cha Cha Real Smooth», пару недель назад взявший приз зрительских симпатий на кинофестивале Sundance. Его героиня тоже молодая мать, которую окружают подростки.
Наконец, после берлинской премьеры стоит запомнить Юлию Трофимову – молодую постановщицу и сценаристку из России, которая училась в Нью-Йоркской академии кино, живо говорит на английском и то и дело ссылается на Ноа Баумбаха и Пола Томаса Андерсона.

У фильма «Страна Саша», в отличие от настоящих государств, нет никаких границ – особенно в современном мире, где воспитание нового человека превращается в идею-фикс стриминговых платформ и кинокомпаний.