ИИ и искусство
Когда искусство является искусством?

Искусственный интеллект, создающий произведения искусства, заново поднимает старые вопросы: Это вообще можно считать искусством? И кто такой художник? Машина, программист или человек, данными которого мы «накормили» алгоритмы?

Харальд Вилленброкк

Каждый раз, когда берлинский художник Роман Липски принимается за работу, он садится за полотно, подготовленное его ассистентом. Например, если Липски дает ему изображения калифорнийских пейзажей, его ассистент сначала делает несколько разных набросков региона между Скалистыми горами и Тихим океаном. Эти эскизы служат вдохновением для художника польского происхождения, который на их основе разрабатывает собственные интерпретации. Самое лучшее - это невероятное трудолюбие ассистента Липски. Его коллега, которого он ласково называет «моей музой», никогда не болеет, никогда не берет отпуск и выходных, а безропотно день и ночь выполняет задание, данное ему работодателем. Потому что правая рука Липски - это машина. 
 
Сам художник с эйфорией рассказывает о «настоящем партнерстве художника и искусственного интеллекта». Липски открыл для себя преимущества Искусственного Интеллекта (ИИ) во время творческого кризиса. В тот период он познакомился с ИТ-специалистом Флорианом Доманном из художественного объединения YQP. Вместе с ним он разработал своего искусственного помощника. С тех пор он анализирует картины Липски, разбирает их на составные части и складывает их по-новому. Можно сказать, что он продлевает руку и расширяет память художника. 
 
Как и Роман Липски, многие современные художники, композиторы и писатели пользуются виртуальными инструментами. Машинное Обучение (МО) актуально для них уже потому, что, как и многие другие технологии, оно позволяет им использовать совершенно новые формы выражения. ИИ активно участвует в работе и помогает достигать потрясающих результатов. «Удивительно, что ИИ может способствовать рождению такого глубоко человеческого состояния, как экстаз», - говорит, например, композитор Холли Херндон.

Музыкант и композитор Холли Херндон представила свой альбом «Proto», который она создала с помощью ИИ, на фестивале Club To Club в Италии в 2019 году. | Фото: © picture alliance/Pacific Press/Alessandro Bosio

Американская артистка, живущая в Берлине, в своем альбоме Proto (сокращенно от «протокол») поет вместе со Spawn, компьютерной программой, которую она написала сама. Сначала Херндон записала в программу свой собственный голос и голоса небольшого вокального ансамбля. Затем Искусственный Интеллект воспроизвел образцы голоса в подходящем алгоритме, который поддержали живые исполнители. Музыка человека и машины, которую Spawn и Херндон сыграли вместе, напомнила критику журнала «MusikExpress» «своего рода церковную музыку из далекого будущего». 

Сочинять музыку можно, играть - нельзя

В художественной среде существует много разных видов ИИ. Во Франции нейронная сеть, в которую исследователи загрузили 45 песен Beatles в качестве базы данных, самостоятельно написала песню Daddy's Car полностью в стиле композиторов группы Джона Леннона и Пола Маккартни. В октябре 2018 года картина Эдмунда де Белами, созданная ИИ, была продана на аукционе Christie's в Нью-Йорке за рекордную цену в 432 500 долларов США. В Тюбингене команда специалистов под руководством нейробиолога Маттиаса Бетге разработала программное обеспечение на основе ИИ, которое анализирует и копирует работы великих художников. Сегодня любой желающий может загрузить изображение на сервер deepart.io, созданный Бетге, и за 1,99 евро превратить его в произведение искусства в стиле выбранного художника. «Искусство прежде всего связано с восприятием», - говорит ученый, - «вот что делает эту сферу такой привлекательной для нас».

Какой художник создал эту картину? На deepart.io нейронная сеть превращает загруженные пользователями изображения в произведения искусства в стиле известных художников. | Фото: © DeepArt Но и у алгоритмов есть свои слабые места. Многие творческие продукты, созданные исключительно ИИ, кажутся такими же предсказуемыми, как функциональная музыка, звучащая в отеле среднего класса между стойкой регистрации и коридором. Композиция Daddy's Car также лучше воспринимается в живом человеческом исполнении, потому что чисто механическое инструментальное исполнение кажется слишком статичным. Сам Маттиас Бетге признает, что его программа пока является «скорее инструментом искусства», чем самостоятельным художником.

Может ли ИИ создавать произведения искусства?

Вопрос о том, может ли ИИ создавать настоящие произведения искусства, довольно спорный, и ответ на него во многом зависит от точки зрения. Вы смотрите на создателей произведения искусства или оцениваете произведения искусства по эффекту, который они способны произвести? Футуролог Бернд Флесснер оценивает искусство ИИ прежде всего с оглядкой на аудиторию. «Если произведение несет посыл реципиентам, смотрящим на картину, слушающим музыкальное произведение или читающим книгу, то это действительно произведение искусства, независимо от того, как оно было создано», - считает ученый из Эрлангена. Значит, алгоритм может быть таким же творческим, как и человек.
 
По мнению нейробиолога Бетге, машины уже соответствуют классическим критериям человеческого творчества. «Современная форма ИИ собирает опыт, анализирует структуры, а затем отрывается от прошлого и создает на этой основе что-то новое и удивительное. Творческий человек поступает точно так же». 
 
Именно это и сделала программа на основе ИИ под названием AlphaGo на знаменательном матче в марте 2016 года. В финале против профессионала высшего ранга в китайской стратегической настольной игре го ИИ сделал ход, который, по мнению критиков, никогда не сделал бы ни один человек. То, что на первый взгляд казалось серьезным упущением для зрителей, следивших за матчем человека против машины в прямом эфире на YouTube, вскоре оказалось гениальным ходом, который явно решил исход в пользу машины и привел зрителей в полное изумление.
 
Одним из них был математик Маркус дю Сотой. «Именно тогда я понял, что только что стал свидетелем смены фаз, которая повлияет на мой творческий мир», - говорит ученый, преподаватель Оксфордского университета, автор книги «Код креативности» про ИИ и творчество. В этой книге дю Сотой объясняет, как искусство, литература и музыка ИИ могут открывать совершенно новые измерения, поскольку они могут быстрее и полноценнее, чем люди, собирать и обрабатывать данные и объединять их во что-то новое. Любопытно, что Машинное Обучение можно использовать даже для того, чтобы машинные артефакты производили впечатление созданных человеком. Так, французский коллектив Obvious, стоявший за нашумевшим портретом вымышленного Эдмунда де Белами, противопоставил друг другу два алгоритма: так называемый генератор был заполнен 15 000 портретов XIV-XX веков, из которых он постоянно создавал новые портреты. Задача другого алгоритма, дискриминатора, заключалась в том, чтобы проверить портреты на предмет их создания ИИ. С Эдмундом де Белами генератор перехитрил своего противника - дискриминатор не распознал картины, искусственно созданные генератором.

Кто автор?

Несмотря на постепенное приближение компьютерных программ к живым художникам с точки зрения мастерства, они не обладают пониманием социальных, эмоциональных или общественных факторов, то есть главного стимула творчества. С социологической точки зрения, это своего рода гибрид тусклого зеркала и неизлечимого фаната свой профессии. Насколько впечатляющей ни была бы их способность глубоко проникать в каждую оцифрованную дисциплину за короткий период времени, настолько же наивно их восприятие всего происходящего вокруг. 
 
Дю Сотой считает, что на данный момент это одна из творческих оков творческого ИИ: «Мы, люди, можем использовать сокровища визуальной, звуковой и письменной информации и удивительным образом комбинировать их. Однако ИИ основывается на очеь ограниченных базах данных». Иными словами: Машины могут анализировать и обрабатывать огромные объемы данных. Но их фантазия ограничена лишь имеющимся набором данных - они ​​не проводят перекрестных связей с другими областями жизни и опыта. 
 
Но тут возникает вопрос: кто же на самом деле является автором произведений искусства, созданных ИИ: компьютерная программа, программисты или кодировщики, загрузившие в нее данные и давшие задание? И как быть с авторами музыкальных произведений, картин или романов, которыми ее «кормили»? 
 
Этот вопрос приобрел очень конкретные очертания после того, как за Эдмонда де Белами, созданного ИИ, была предложена рекордная цена. Вся выручка от аукциона досталась парижскому коллективу Obvious, который хотел, чтобы их работа воспринималась как ссылка на «параллель между программированием алгоритма и опытом, составляющими мастерство и стиль художника». К большому недовольству Робби Барата. Американский художник и разработчик, разместивший в сети алгоритм с открытым исходным кодом, то есть для бесплатного использования и совершенствования, остался ни с чем, как и десятки тысяч художников, чьи работы были отправлены в генератор «Эдмонда де Белами». 
 
В данном случае ИИ оказался дверной щелью, через которую свет падает на человеческую концепцию искусства. Потому что вопрос о том, кто на самом деле создал хит, картину или бестселлер, в равной степени относится и к людям-художникам. Следовательно, искусство, полностью или частично созданное Искусственным Интеллектом, актуально еще и потому, что оно по-новому поднимает вековые споры о том, кто или что является художником. Может быть, это еще тусклое зеркало, но такое, в котором мы немного лучше можем познать самих себя. Даже это однозначно можно считать искусством.