Es ist ein bewegendes und scharfsinniges Zeugnis darüber, wie Humor zu einer Form des Überlebens, des Widerstands und der politischen Macht werden kann. Von persönlich erlebter Gewalt bis zur Gründung des ersten feministischen Stand-Up-Workshops in Mexiko führt uns dieser Bericht durch eine weibliche Genealogie des Humors, in der Lachen keine Flucht ist, sondern eine Form des Anprangerns, des Heilens und des Neuschreibens der Regeln. Ein Text, der unbequem ist, berührt und vor allem Frauen einen Weg aufzeigt, ihre Geschichte durch Comedy zu erzählen.
Die beste Art und Weise, mich mit der Welt auseinanderzusetzen geht zurück auf den Satz: "Das Private ist politisch". Und obwohl er in den radikalen Frauenbewegungen der 70er Jahre in den Vereinigten Staaten aufkam, war er auch eine Leitlinie für die Vorreiterinnen der letzten feministischen Welle in Mexiko. Ich hörte ihn zum ersten Mal, als ich mich voll und ganz im "Straßen"-Feminismus engagierte, und er wurde zu einer wichtigen Grundlage für mein Fühlen und Denken. Ich mag ihn, weil er Integration fordert: zu wissen, dass das, was uns persönlich widerfährt, politische Wurzeln und soziale Konsequenzen hat.Mit diesem Text möchte ich ein Zeugnis ablegen, denn letztendlich ist es die authentischste Art eine Geschichte zu erzählen, zu verbreiten und zu teilen. Und in Form einer Erfahrungsreise – vom Persönlichen zum Kollektiven – kann ich am besten die Bedeutung der Verbindung zwischen Comedy und Frauen erklären.
Ursprung
Ich bin eine Überlebende. Fast zwanzig Jahre lang lebte ich in einem von extremer und frauenfeindlicher Gewalt geprägten Umfeld. Mein Vater war ein Missbrauchstäter. Schläge, Schreie, Blut und ständige Angst gehörten zu meinem Alltag. Aufzugeben wäre das Naheliegendste gewesen, aber es gibt immer einen Ausweg. Und dieser Ausweg war für mich die Resilienz.Ich sage es in einem Teil meiner Performance: "Ich bin es leid, stark zu sein. Ich möchte endlich schön sein. Sollen die Töchter der Reichen doch resilient sein. Die Resilienz ist ungerecht verteilt." Der Sinn für Humor war mein Ausweg. Er ist für mich genauso ein Sinn wie der Tast-, der Geschmacks- oder der Gleichgewichtssinn. Es ist eine Form, die Welt so wahrzunehmen, dass sie Körper, Kultur und Kenntnisse durchdringt.
Der Sinn für Humor offenbart das Absurde in dem, was wir "Normalität" nennen, einer sozialen Konstruktion voller Widersprüche. Es ist zum Beispiel absurd, dass wir Frauen in Mexiko noch keine hundert Jahre Staatsbürgerrechte haben. Es ist absurd, dass wir, wenn wir unsere Rechte einfordern, als "Frau ohne Vater" bezeichnet werden, als ob es unsere Schuld sei, verlassen worden zu sein.
Comedy wurde immer als ein minderwertigeres Genre angesehen, weil sie in der Regel nicht die "großen Leidenschaften", sondern das Banalste des menschlichen Seins thematisiert, das Lächerliche, die Parodie, die Satire, die Kontraste und das Absurde. Dies ist jedoch eine grobe Fehleinschätzung, denn Comedy als System und der Sinn für Humor als Mechanismus können als Unterdrückungs- oder Befreiungsapparat fungieren, je nachdem, wie und in welchem Bewusstsein sie angewendet werden. Witze auf Kosten der Opfer anstatt der Täter sind das Spiegelbild einer Kultur, darum ist die Macht, den Spott oder Sarkasmus auf die Unterdrückenden zu lenken und nicht auf die Unterdrückten, eine simple, symbolische und linguistische Tatsache, die, obwohl sie einfach erscheint, ein scharfes und mächtiges Schwert ist. Sie bedeutet einen globalen Wandel in der Art und Weise, wie man Humor einsetzt.
Ich teile die in vielen Comedy-Bereichen vertretene Auffassung nicht, Stand-Up sei eine Möglichkeit "dich über dein Unglück lustig zu machen". Aus einer ausgearbeiteten narrativen Politik des Feminismus denke ich, dass du dich nicht über dich selbst lustig machst oder dir selbst Gewalt antust. Du machst dich über die Umstände lustig, über die Normativität, die absurd ist und nach der wir uns absurderweise richten. Die Fähigkeit, das Potenzial der Comedy auszuschöpfen oder nicht, hängt stark von deinen jeweiligen Zielen ab.
Die Geschichte des feministischen Stand-Up in Mexiko
Ich begann mit Stand-Up in einem der ersten Workshops des Landes, der 2014 von Blanca Salces geleitet wurde. Sie passte englische Texte sorgfältig an den spanischsprachigen Kontext an. Zudem erlebte ich die Organisation des Protestmarschs vom 24. April 2016, ein Wendepunkt im zeitgenössischen mexikanischen Feminismus, ein Ereignis, das auch mein Leben veränderte. Damals traf ich viele Überlebende wie mich, die sich organisierten, um über ihre Geschichten zu sprechen: die Aussagen unter #Miprimeracoso (noch vor #MeToo), die kollektive Katharsis und die Geschichten der Betroffenen waren grundlegende Mechanismen dieser Bewegung. Meine Art, zu dieser kathartischen Detonation beizutragen, war durch Comedy, durch das Stand-Up-Format, das ich gerade erlernte.Stand-Up, in seiner reinsten Form, besteht darin, eine Meinung mit Humor auszudrücken. Zu sagen, aus welcher Perspektive man die Welt betrachtet. Und ich hatte eine klare Haltung: Ich hatte eine Geschichte, ich hatte eine Erfahrung, und ich hatte es satt. So entstand das Projekt Standup Feminista Mx: der erste Workshop dieser Art in Mexiko, hervorgegangen aus dem Aktivismus dieser Welle, mit der Absicht, autobiografischen Humor als kollektive Katharsis zu nutzen.
Erkenntnisse
Nach acht Jahren Workshops konnte ich meine Erfahrung in fünf Erkenntnisbereiche zusammenfassen:- Die Genealogie der komischen Frauen
- Die Comedienne
- Comedy als Raum politischer Zusammengehörigkeit
- Comedy als politischer Ausweg
- Comedy als Intervention der Wirklichkeit
Obwohl es seltsam erscheinen mag, wurde mein Weg zur Comedy nicht in erster Linie durch Stand-Up-Comediennes beeinflusst. Wie gesagt, für mich ist Humor eine Lebensweise, mehr als ein Format. Meine humoristische Ader habe ich meiner Tante Leticia zu verdanken, einer Frau der Neunziger und meine erste feministische Bezugsperson: Sie machte sich über die männliche Nutzlosigkeit im Alltag lustig. Dann ist da noch meine Schwester mit ihrem scharfen Sarkasmus. Zu meiner Genealogie gehören auch Maitena und ihr grafischer Feminismus in Zeitschriften; Sor Juana mit ihrer brillanten Ironie gegenüber einfältigen Männern; Marjane Satrapi, die mit Sarkasmus von ihrem Leben in Zeiten des Krieges erzählte. Auch Gabriel Vargas und "Los Burrón", durch meinen Großvater, der mich über das Absurde der sozialen Ungleichheit in der Stadt lachen ließ; Chava Flores und seine gesungenen Chroniken; und Alejandra Bogue in "Desde Gayola", eine Pionierin des LGBT-Kabaretts, die sich seit den 2000er Jahren traute, offen über sexuelle Vielfalt in einem diesbezüglich noch finsteren Mexiko zu sprechen.
Aus meiner Sicht nährt sich jeder kreative Akt aus verschiedenen Quellen der Inspiration, die sich als Vorfahren betrachten lassen; aus diesem Grund glaube ich, dass wir Frauen eine persönliche Genealogie haben, die zum Aufbau einer kulturellen Genealogie beiträgt. Sie bedeutet Lebenskraft, und unsere persönliche Geschichte besteht aus den Geschichten derer, die zu dieser Kraft beigetragen haben: Berühmtheiten, Familienmitglieder, Freundinnen, konventionelle und völlig unerwartete Wege.
Die Comedienne
Ich wurde einmal gefragt, wie ich die Urform der Comedienne verstehe. Ich sehe sie als Überlebende, als einen Kreuzungspunkt: Als Frauen überleben wir ständig auf verschiedenen Ebenen, und wenn Comedy und mexikanische Frauen etwas gemeinsam haben, dann, dass beide Wege finden müssen, die weit über das Selbstverständliche hinaus gehen, um existieren zu können.
Die anderen Punkte lassen sich sehr gut mit den Worten von Gloria Anzaldúa erklären: Sie sprach von Grenzen als symbolische und geografische Räume. Gloria war vieles gleichzeitig: Schriftstellerin, Arbeiterin, Studentin, Spanisch-Muttersprachlerin. Wenn man sich zwischen so vielen widersprüchlichen Welten bewegt, entstehen Risse… und diese Risse sind Comedy-Material. Mehrere Realitäten zu bewohnen ist Teil des Absurden, und Inkongruenz kann, positiv betrachtet, hochkomplexe Comedy sein.
Comedy als Raum politischer Zusammengehörigkeit
Spaß als Raum der Freiheit und des politischen Kapitals: Ich habe einmal einen Unternehmer sagen hören, dass Bars der ideale Ort seien, um Geschäfte zu machen, weil die Leute dort ehrlicher sind. Und er hat Recht. Das Lachen, der Alkohol, die Nacht: Über Jahrhunderte waren dies für Frauen verbotene Zonen, gerade weil sie Zusammengehörigkeit, Entscheidungen und Authentizität ermöglichen. In Mexiko dauerte es lange, bis Frauen eine Bar betreten durften, und noch länger, bis sie dort sitzen und lachen durften, besonders untereinander. Spaß gibt Macht. Es ist kein Zufall, dass uns der Zugang zur Comedy so lange verwehrt wurde, nicht nur als Zuschauerinnen, sondern auch als Schöpferinnen, denn Lachen ist eine Form des Entscheidens, der Machtübernahme. Deshalb ist es so schwierig, die Comedienne zu akzeptieren, weil sie selbst über ihre Geschichte und ihre Erzählung bestimmt.
Comedy als Intervention der Wirklichkeit
Als Überlebende frauenfeindlicher Gewalt kann ich sagen, dass Humor mich gerettet hat. Nicht als Fluchtweg, sondern als Weg des Widerstands. Ich glaube nicht an Comedy, die dazu dient, Sorgen zu vergessen. Ich glaube an Comedy, die es ermöglicht, das Unerträgliche aus einem anderen Blickwinkel zu betrachten. Jemanden zum Lachen zu bringen kann eine Möglichkeit sein, Auswege aufzuzeigen. Das Unsagbare auszusprechen. Widersprüche aufzudecken. Schuld loszulassen. Gut durchdachte Comedy weicht nicht aus, sie konfrontiert.
Herausforderungen einer feministischen Comedy
Feministische Comedy erfordert erzählerische Freiheit. Sie bedeutet einen Positionswechsel: vom Objekt des Spotts zum Subjekt der Erzählung. Selbst zu entscheiden, worüber du lachst und worüber nicht. Natürlich stößt man dabei auf Widerstand, denn der dominanten Kultur ist es lieber, wenn wir weiter über unseren nicht normgerechten Körper, unser Singledasein oder darüber, wie schwierig es ist, „verstanden“ zu werden, lachen.In der Zeit, als ich mit Comedy anfing, beobachtete ich oft, dass die Frauen sich unbedingt über ihren Körper lustig machen mussten, egal ob füllig, zierlich oder schwanger, oder darüber, dass sie geschieden oder seit langem Single waren. Ich sage immer in meiner Performance: Okay, ich bin dick und habe keinen Freund, aber es gibt interessantere Dinge, über die man sprechen kann. Es ist logisch, dass die Messlatte für uns höher liegt: Es wird in Frage gestellt, dass wir witzig sind, weil unsere Themen es nicht sind. Unsere Themen wurden immer geringgeschätzt. Bis heute müssen wir darum kämpfen, dass unsere Analysen gehört werden.