《沃伊采克机器》

与第十六届北京国际青年戏剧节合作，2023年11月8、9日，北京德国文化中心·歌德学院（中国）将呈现由中国青年导演陈老巨改编并执导的《沃伊采克机器》——该剧改编自德国剧作家格奥尔格·毕希纳的剧作《沃伊采克》。

《沃伊采克》是19世纪德国剧作家格奥尔格·毕希纳的未完成作品，展现了当时社会对个体的压迫和异化。原剧未完成，场次的顺序从未确定，这为作品增添了独特性。为了更贴切地呈现这一特点，《沃伊采克机器》这一剧场作品中采用了数据库搜索模式，观众将在观看演出时，与包含了沃伊采克事件大部分信息的媒体数据库展开互动，通过自行提出关键词对数据库进行搜索请求，得到相关的媒体文件，从而更新对这一事件的认知状态。以此，观众能够与数据深度互动，自行探索和重塑沃伊采克的故事。

这一剧场形式来源于遍历剧场（Ergodic Theatre）这一概念，而这一概念又直接源自1997年Espen J. Aarseth在《Cybertext—Perspectives on Ergodic Literature》中提出的遍历文学（Ergodic Literature）观点。遍历文学强调文本和叙述结构的开放性。转化到剧场语境中，这种剧场形式的核心是将观众的“操作”作为其内容表达的一部分。在这里，观众不再是被动的接收者，而是叙述的共同创作者。如此一来，剧场的审美元素不止出现在文本或者舞台的表演内容上，而更多地存在于用户（观众），源文本（数据）和展示媒介（视频，图表等）这三者的共同作用之中。

剧读《沃伊采克机器》在2023年北京国际青年戏剧节“戏剧在读”单元“重构经典”板块下举办。该板块旨在邀请不同领域的艺术创作者，玩转经典文本、开创新奇的读剧玩法。


嘉宾介绍

主创团队信息：
编剧/导演/演员：陈老巨
（改编自《沃伊采克》，
原著：格奥尔格·毕希纳，
译者：李士勋）
声音演出：崔玮、李秀怡、徐宇轩、
王晨阳、高呈方睿、吴悠

编剧/导演/演员
陈老巨，本科及研究生毕业于物理与核技术专业，纽约Sarah Lawrence college 戏剧艺术硕士，目前中戏戏剧与人工智能博士在读。研究方向为AI辅助文本生成和视觉生成。喜欢搞科幻和推想作品，摸索新的古怪剧场形式。喜欢游戏。自来卷。

演后谈嘉宾

麻文琦，戏剧与影视学博士，中央戏剧学院教授、人文学部主任；中国文艺评论家协会舞台艺术委员会委员，国际戏剧评论家协会中国分会副理事长；从事戏剧史论研究与教学工作。

声音演出

崔玮，常驻北京，多年活跃在戏剧舞台。表演作品受邀乌镇国际戏剧节，阿那亚戏剧节，北京国际戏剧节，中间剧场科技戏剧节，德国柏林FIND戏剧节等。部分作品：《阿Q正传》，《大师和玛格丽特》，《飞向天空的人》，《世界旦夕之间》，《变形记》，《动物之名》，《大众力学》等。

李秀怡，热衷于探索、创作新的舞台表现形式和风格化的剧场作品，在肢体、面具、多媒体等方面广泛涉猎。曾受邀参加德国鲁尔艺术节、意大利VIE戏剧节、乌镇国际戏剧节、北京国际青年戏剧节等。戏剧代表作：《驴得水》、《坏小孩》、《飞向天空的人》、《狗的荒原》、《西洋钟》等。

徐宇轩，职业鼓手、打击乐教育工作者、整点音乐工作室主理人、混合果仁乐队鼓手，2022及23年担任乌镇戏剧节《大师和玛格丽特》《阿Q正传》鼓手和打击乐手并参与创作。

王晨阳，演员，毕业于浙江传媒学院。代表作：蚂蚁招待所、藤蔓、影响 、维罗妮卡的房间、世界旦夕之间、大师和玛格丽特、阿Q正传等。

高呈方睿，2004年毕业于中央戏剧学院导表混合班。近年从事戏剧教学、导演和编剧等工作。2022年加入“开心麻花”戏剧教育部门，担任教研部主管。重要作品有原创剧《五里烽烟—红光山上》、儿童剧《彼得潘》改编、话剧《屋顶上的奥菲利亚》。曾受邀赴法国阿维尼翁戏剧节和英国爱丁堡戏剧节参与莎士比亚戏剧展演。演出经历丰富，如话剧《大师与玛格丽特》中的本丢·彼拉多，电视剧《人间情缘》中的刘胜利等。

吴悠，演员。毕业于中央戏剧学院。出演过《伤心咖啡馆之歌》《我爱XXX》《关于爱情归宿的最新观念》《发呆》《大师和玛格丽特》《脑死亡自助餐》《爱情偶遇游戏》《阿Q正传》。


合作方

北京国际青年戏剧节
北京国际青年戏剧节自2008年创办至今已走过15年，推出了519部青年艺术家的优秀戏剧作品，涌现了一大批优秀青年戏剧人才。青戏节的优秀作品近年来多次参加世界各大戏剧节，演出团组的足迹遍布亚洲、欧洲、美洲、澳洲等。北京国际青年戏剧节已经成为亚洲最重要的戏剧节之一。2023年第十六届北京国际青年戏剧节仍以北京为主办城市，以青年导演为创作单元，通过舞台作品展示、文学剧本朗读、戏剧教育工作坊、戏剧发展研讨会等内容，立体全面地为青年戏剧人提供展示与交流平台。