Музыка

Диджеи – Искусство сводить музыку

На примере четырёх известных диджеев фильм рассказывает об актуальных тенденциях в развитии немецкой клубной культуры. Герои фильма представляют различные музыкальные направления – от джаза, техно, хауса и хип-хопа до оригинальной смеси традиционных турецких мелодий и электронных ритмов.

Sie benötigen den Flashplayer , um dieses Video zu sehen

Автор: Герхард Шик
Download SymbolТекст фильма (PDF, 94 KB)

Немецкая диджейская "тусовка" отличается многочисленностью, живостью, активностью и разнообразием. На одном полюсе - профессиональные техно-диджеи, выступающие на крупных мероприятиях перед тысячами людей, на другом - диджеи-любители, играющие танцевальные мелодии на свадьбах. Многие диджеи являются одновременно музыкальными продюсерами. Создание электронной музыки сегодня практически не требует инвестиций (в большинстве случаев достаточно обыкновенного быстрого лэптопа), следствием чего становится колоссальное стилистическое разнообразие. При этом круг признанных мастеров скрэтчинга достаточно ограничен.

Кёльнская диджей-группа "Нойзи Стайлус" ("Noisy Stylus") относится к их числу. "Нойзи Стайлус" – многократный чемпион Германии по скрэтчингу по версии различных федераций, а также чемпион Европы 2004 г. и вице-чемпион мира по версии ITF (International Turntablist Federation). Суть концепции - в наделении проигрывателя функциями музыкального инструмента. Как и у любой другой музыкальной группы, композиции здесь создаются, репетируются и совместно исполняются музыкантами на концерте, с той лишь разницей, что в роли "орудий труда" выступают проигрыватель и коллекция пластинок в диджейской сумке. Производимое вручную возвратно-поступательное вращение пластинок позволяет варьировать высоту звука, а использование кроссфейдера - детали, отвечающей за переключение звука между двумя проигрывателями, – задавать ритм. Так возникает уникальное, ни на что не похожее звучание скрэтч-музыки. Работа диджеев часто основывается на продуманной концепции, чёткой позиции и оригинальной философии. В своей книге "Плюс минус восемь. Диджейские будни, диджейские ночи" один из известнейших немецких диджеев Ханс Нисвандт сравнивает диджеев со священниками, шаманами, колдунами, а также пилотами, капитанами и машинистами. "Для сравнения подходят любые виды человеческой деятельности, когда есть кто-то один, сидящий в кабине с кнопками и рычагами (с которыми только он умеет управляться), и есть все остальные, сидящие в салоне и наслаждающиеся полётом. Диджеи (...) берут на себя ответственность за долгое путешествие, в конце которого они с виртуозной точностью приводят своих подопечных к цели. Или не приводят…"

DJ Ипек Ипекчиоглу из Берлина добавляет к списку необходимых диджею качеств интуицию и способность прочувствовать эмоции публики. Что не мешает, однако, Ипек, именующей свой принесший ей международную известность стиль фантастическим словосочетанием "Эклектик Арабеск конФЬЮЖН ОрАзиа" ("Eklektik Arabesk-konFUSION OrAsia"), всегда следовать продуманной концепции. На танцполе с головокружительной быстротой сменяют друг друга различные музыкальные направления, сливающиеся в единый эмоциональный "контрастный душ", которым Ипек "окатывает" свою публику. Эта смесь традиционной турецкой, курдской, арабской и индийской музыки с техно, хаусом и попом стала фирменным знаком DJ Ипек. Как музыкальный инструмент использует turntable (вертушку, проигрыватель) DJ Illvibe, сын известного джазового пианиста Александра фон Шлиппенбаха. Его совместные выступления с джах-фанк-группой "Личи Ласси" ("Lychee Lassi") – своего рода возвращение к музыкальным корням. При этом проигрыватель и диджейские спецэффекты суть неотъемлемая часть общей музыкальной концепции. DJ Illvibe присутствует на сцене не просто в роли приглашённого диджея, задающего ритм для джазовых импровизаций, а в качестве полноправного исполнителя, творящего музыку совместно со своими коллегами по группе.

Немецкая электронная музыка сильна своими традициями, продолжающими оказывать влияние на современную музыку, что лишний раз доказывают совместные выступления электропоп-группы "Дайко" ("Dyko") и Вольфганга Флюра. Флюр – в прошлом ударник группы "Крафтверк" ("Kraftwerk"), чьи минималистичные авангардистские электронные композиции снискали мировую известность в семидесятые-восьмидесятые годы. На музыкальные идеи "Крафтверка" опирались в своё время пионеры американского техно. Так, окольными путями "модернизированная" музыка "Крафтверка" вернулась на немецкие танцполы, где её по сей день ставят диджеи, в том числе сам Вольфганг Флюр. Диджей-сетам Флюра предшествуют, как правило, совместные выступления в качестве ударника с группой "Дайко". Солист "Дайко" Джон Бэрри Дайк также опирается в своём творчестве на музыкальное наследие "Крафтверка", которое он продолжает развивать. Фильм погружает зрителя в живую, творческую атмосферу ночной музыкально-танцевальной жизни и знакомит его с актуальными тенденциями клубной культуры.
Goethe-Institut e. V. 2007
Ссылки по теме

Электронная музыка из Германии

Актуальные тенденции и наиболее яркие явлениях последних лет