《水》

2024年秋，北京德国文化中心·歌德学院（中国）联合奥地利驻华大使馆文化处继续举办“剧本市场”德语剧本朗读和工作坊系列活动，该项目获得了瑞士文化基金会上海办公室、上海YOUNG剧场以及德国驻上海总领事馆文化教育处的支持。来自德语地区的三部青年编剧的作品——《合唱团》（作者多米尼克·布施，瑞士）、《水》（作者安娜·格施尼策，意大利/德国）和《消失的艾丽斯》（作者塞尔玛·凯·马特&玛丽·吕西安·维斯，瑞士）将首次被译介至中文，并分别由中国导演以中文剧读的形式呈现给观众。该项目旨在支持年轻戏剧创作者，促进戏剧领域的国际交流与合作。

2024年9月15、16日，洪天贻执导的奥地利剧作家安娜·格施尼策的作品《水》将在北京歌德学院798空间呈现给观众。


“剧本市场”德语剧本朗读和演后谈《水》

时间：2024年9月15/16日，19:30
地点：北京德国文化中心·歌德学院（中国）
地址：北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区创意广场
语言：中文
免费入场，无需预约


剧目简介

雅娜邀请家人们相聚在湖边，共同参加新生女儿的洗礼仪式。妹妹克里斯不仅是雅娜的知己，在性情和世界观方面也是她一个好斗的对手。姐妹俩都是家庭暴力的幸存者，但她们处理共同暴力史的方式却大相径庭。

记忆的碎片如惊雷般碰撞，聚会的和睦氛围岌岌可危。这个夜晚，旧日的阴影将在每个角色的内心世界诗意地浮现：羊水，湖水，童年的鱼缸……水中隐藏着一个家庭的秘史，水把我们连接在一起。

哪些结构使得暴力成为可能，而我们又怎样不自觉地成为了其中的一部分？在代际创伤面前，受害者与施暴者间的关系难以厘清，如何找到一种共同语言来面对这个问题？该踏入哪片水域才能迎来一个崭新的开始？


导演的话

以核心家庭中的性别暴力事件为切入点，《水》描绘了四代人跨越不同阶级与历史阶段的生活，以考察渗透于社会各场域中的结构性父权暴力：职场潜规则、校园霸凌、环境污染、侵略战争……创伤无处不在，且同根同源。编剧安娜·格施尼策在高度现实化的叙述中平行穿插了多声部、多视点的潜文本，以一种去暴力化的细腻笔法来揭示暴力的结构，这让剧本有了一种以柔克刚的诗意力量。我希望能尽我所能，通过演出将这种抵抗的智慧转译给观众，向粗粝的现实释放净化的因子。（文：洪天怡）


主创团队

编剧：安娜·格施尼策
翻译：王雨宽
导演：洪天贻
演员：赵晓璐，阚悦然，李嘉龙，李秀怡，宋天杨，王迎
制作人：郭曼玉
舞美&服装设计：周明媚
灯光设计：王淑臻
音乐设计：陈紫璐
影像设计：罗楚卉
音效设计：吕欣潼
舞台监督：戴怡芳
特别感谢：李林坤，王蒙


剧作家简介

安娜·格施尼策（Anna Gschnitzer）1986年出生，是一座意大利/德国作家和戏剧人。她在意大利南蒂罗尔长大，目前和家人生活工作于德国慕尼黑。她曾于在维也纳应用艺术大学语言艺术学院学习比较文学，并获得LiterarMechana年度奖学金。作为剧作家，她的首部剧本上演于维也纳Drachengasse剧院与Werk X剧院。剧作《马儿们.充电一次并模拟孔雀》上演于德国斯图加特Rampe剧院。《堕落》荣获慕尼黑德语戏剧推广大奖观众选择奖、《单纯的人》获得海德堡剧本市场观众奖。她曾是斯图加特Rampe剧院的合作研究员，也是戏剧团体Bureau的联合创始人和Studio Furio艺术家团体的成员。


翻译介绍

王雨宽，自由译者，戏剧爱好者。译作有：《散步》（罗伯特·瓦尔泽）、《一亿亿亿字节人生》（奥利维亚·文策尔）、《动物之名》（莱昂·恩格勒）、《死去的朋友们》（阿丽亚娜·科赫）。


导演简介

洪天贻，戏剧导演、编剧。北京师范大学中文系本科，伦敦大学中央演讲与戏剧学院高级剧场实践硕士。作品有《你喜欢高椰子树，还是矮椰子树？》《花园》《幸运观众》《百词斩》等。导演作品曾受邀参加乌镇戏剧节特邀单元、北京国际青年戏剧节、阿那亚戏剧节环境朗读单元、声嚣读剧节等。剧本见刊于《花城》、《中国作家》。她试图在日常叙事中捕捉当代人的内心风景，用非现实化的语法描绘个人与世界的紧张关系。近期获选2025年瑞士文化基金会驻留艺术家。


演员介绍

赵晓璐，剧场探索者，通过剧场理解人，缓慢、坚定。剧场作品：《如果，我不是我》、《三姊妹》、《我是月亮》、《酗酒者莫非》、《我和我私人的新华字典》。

阚悦然，演员，剧场及影视工作者，热衷探索肢体与文本。北师港浸大、山下学堂毕业。舞台作品：《魔幻玩具铺》《最后一支舞》《波兰火车》《飞向天空的人II》《大师和玛格丽特》《阿Q正传》等。影像作品：《许志波的小情人II》《新郎来了》等。曾受邀参与乌镇戏剧节、阿那亚戏剧节、北京青年国际戏剧节、南锣鼓巷戏剧节等。

李嘉龙，演员，毕业于北京电影学院。出演过多部戏剧、影视剧作品。在剧场影像、多媒体、肢体方向有深入广泛的探索。

李秀怡，喜跳舞机、喜数独、喜吃辣、牙齿整齐、是个哭包。戏剧代表作：《驴得水》、《西洋钟》、《飞向天空的人》、《狗的荒原》、《俄狄浦斯与机械神谕》等。参演戏剧作品多次受邀参加德国鲁尔艺术节、意大利vie戏剧节、乌镇国际戏剧节、北京国际青年戏剧节等。

宋天杨，青年演员。话剧作品：《陷落之秋》、《春色》。

王迎，演员。舞台剧作品：《小井胡同》《戏剧疯子》、 古希腊神话《依娥》、剧本朗读《动物之名》、剧本朗读《假面舞会》、话剧《真心蜡像馆》、 荒诞音乐剧 《你可真狗啊》、话剧《简爱》 。影视作品：到哪儿说那儿（配音）。


制作组：

戴怡芳，毕业于上海师范大学谢晋影视艺术学院，从事音乐剧、话剧等舞台监督和技术监督。

罗楚卉，毕业于法国北加莱公立高等艺术学院与法国莱茵高等艺术学院。视听项目《夏天，粉红色的石头》入选斯特拉斯堡市的音像和电影项目计划，并进行为期一年的写作项目扶持。她的影像作品基于对于日常生活的观察，伴随对社会问题的反思。质疑亲密关系和个人记忆的真实性，关注如何表达这些无形的情感，通过创造更开放的叙事，将人们的共享体验的敏感性有效传达，给予多种想象的可能性。

陈紫璐，独立音乐人，纽约大学作曲系影视配乐方向硕士。作为配乐师/声音设计师参与过多部电影, 动画, 音乐剧, 现代舞, 戏剧作品。作品曾展映于台湾国际女性影展（《那一年，夏日无雨》），The Spotlight Documentary Film Awards （《My Heart is Red》），乌镇戏剧节（《幸运观众》），北京国际青年戏剧节（《花园》）等艺术节。曾任职网易游戏技术音频工程师(Technical Artist/Audio Programmer)于2022年在深圳创立声音实验室 Shiro Sound Lab。

吕欣潼，曾经学录音的西伯利亚女野人。

王淑臻，毕业于中国戏曲学院灯光设计专业。参与主创的作品有歌剧《洛神》、西班牙多媒体戏剧《那个小孩》、当代戏剧《桃花扇》、音乐剧《神探艾小坡》、话剧《二马》、戏曲《老倌车》、先锋版《哈姆雷特》、戏曲《鱼玄机》等。

周明媚，独立影视戏剧服装设计师，北京饭焗猫文化艺术工作室创始人。研究生毕业于中央圣马丁学院表演设计与实践专业，本科毕业于温布尔登影视戏剧服装设计专业。曾在国内外四十余部影视戏剧作品中担任戏服设计师。近期作品包括《春宵苦短，少女前进吧》，《蓟州疑云》，《燃烧3:魔女计划》等。

郭曼玉，制作人，剧场制作人及泛文化项目策划人 。