Zivilgesellschaft und Kunst - Kunst im Öffentlichen Raum

Zivilgesellschaft und Kunst stehen oft in einem dynamischen Wechselverhältnis: Gesellschaftliche Themen, die als relevant und bedeutungsvoll empfunden werden, finden ihren Ausdruck in den Künsten. Und Kunst bietet ein Medium für gesellschaftliche Debatten. Hongkong mit seiner lebendigen Kultur- und Kreativszene und einer sehr aktiven Zivilgesellschaft ist dafür ein eindrucksvolles Zeugnis.

Das Goethe-Institut eröffnet eine neue Gesprächsreihe zum Thema Zivilgesellschaft und Kunst, in der in lockerer Folge verschiedene Bereiche in den Fokus genommen werden. In der vierten Veranstaltung geht es um Kunst im öffentlichen Raum. Die Gäste sind: Wen Yau, Kacey Wong und Him Lo. Die Diskussion wird von Vivienne Chow moderiert.

Auf Einladung von HALLE 14 - Zentrum für zeitgenössische Kunst, Leipzig, Deutschland und mit Unterstützung des Goethe-Instituts Hongkong nahm Wen Yau an der Ausstellung "The Ends of Freedom" teil, die vom 7. September bis 7. Dezember 2019 läuft. In der Ausstellung führte Wen Yau eine Live-Performance durch, die unter dem Titel „Wir sind das Volk“ das 30-jährige Jubiläums des Mauerfalls mit den Ereignissen in Hongkong in Verbindung brachte. Ausschnitte werden bei dem Publikumsgespräch gezeigt.
 
Wen Yau

© Wen Yau Als Crossmedia-Künstlerin, Forscherin, Kuratorin und Autorin konzentriert sich wen yau in den letzten Jahren auf Performance/Live Art und soziale Praktiken.  Ihre Arbeiten setzen sich oft mit kultureller Differenz und Intimität im öffentlichen Raum auseinander. Zu den jüngsten Projekten gehören Hommage an alle friedlichen Revolutionäre (crossmedial, 2014-), Malerei wie ein Künstler (konzeptionelle Malerei, 2010-), ich bin ein Grad D Künstler (mixed media, 2009-2013), Seeing is Existing (Pinhole-Fotoserie, 2008-), Cop.ied (crossmedial, 2008-), Civil Left/Right (Video & Performance, 2007-), i-(s)wear (One-to-One-Performance, 2007-), TengSeWong/Voice-Writer-Serie (Media & Live Art, 2005-), ich verspreche (nicht) schuldig (Live Art, 2004-05), etc.  Ihre Arbeiten wurden in Hongkong, Macau, China (Peking, Chengdu, Xi'an & Guangzhou), Taiwan, Japan, Korea, den Philippinen, Burma, den USA, Schweden, Finnland, Großbritannien, Deutschland, Frankreich, Italien, der Slowakei, Neuseeland, Bolivien usw. gezeigt.  Sie ist auch aktiv an verschiedenen kreativen und kunstpädagogischen Projekten beteiligt und kuratierte "Talkover/Handover 2.0" (2017), "See Through" (2009-2011), "Talkover/Handover" (Hong Kong, 2007), "i-D Generations - Living Art Expo" (Hong Kong, 2005), "LIVE+MAY" (Hong Kong, 2003), etc.  Sie ist auch aktiv an verschiedenen kreativen und kunstpädagogischen Projekten beteiligt und ist Mitbegründerin von Woofer Ten, einem Community Arts Space in Hongkong.

Kacey Wong

© Kacey Wong Dr. Kacey Wong (1970) wurde in Hongkong geboren. Er studierte Architektur an der Cornell University und erwarb seinen Master of Fine Arts an der Chelsea School of Art and Design und promovierte am Royal Melbourne Institute of Technology. Er ist Gründungsmitglied von Art Citizens, Street Design Union, Umbrella Movement Art Preservation und ehemaliger Kurator & Mitglied von Para/Site Art Space. Außerdem ehemaliger Assistant Professor an der Hong Kong Polytechnic University, School of Design's Environment and Interior Design Discipline. Derzeit ist er Prüfer des Hong Kong Arts Development Council. Seine Forschung untersucht die Rolle von Künstlern und Designern bei gesellschaftspolitischen Ursachen.

Him Lo

© Him Lo Him Lo ist ein multidisziplinärer Künstler mit Sitz in HK. Er absolvierte die Middlesex University (BA in Illustration) im Jahr 2004, die Rmit University (BA in Fine Arts) im Jahr 2008 und die Lingnan University (Master in Cultural Studies) im Jahr 2014. Sein Werk ist vor allem eine Suche nach der Existenzform in der Stadt. Er konzentriert sich auf die Beziehungen zwischen dem Ego und dem Physischen (Exkurs / Konstruktion / Zerstörung / Wiederaufbau).

Lo schafft neben der Malerei auch multimediale Skulpturen und Installationskunst. Er ist auch Performance-Künstler und präsentiert sich beim Hong Kong International Performance Art Festival 2014. In den letzten Jahren beschäftigte er sich aktiv mit Community Art und Community Empowerment. Von 2012 bis 2016 war er Kurator des Hong Kong House of Stories, das sich zum Ziel gesetzt hat, die öffentliche Aufmerksamkeit für den regionalen und kulturellen Schutz zu wecken. Um mit der Öffentlichkeit (oder "Kaifong", den Bewohnern und Menschen, die in einer bestimmten Gemeinschaft leben) mehr Diskussionen über die Themen Gemeinschaft und kulturelle Konversation zu entwickeln, führt das Hong Kong House of Stories Recherchen und Aufzeichnungen über die Geschichte und Kultur der Gemeinschaft durch. Sie lädt auch traditionelle Handwerker, Biobauern und Hausfrauen als Workshop-Instruktoren ein, um die handwerklichen Fähigkeiten und die Kultur der Gemeinschaft zu teilen.
 
Vivienne Chow

© Vivienne Chow Vivienne Chow ist eine preisgekrönte Journalistin und Kritikerin mit den Schwerpunkten Kunst, Kultur und Kulturpolitik. Derzeit arbeitet sie als freie Autorin und arbeitet für viele internationale Medien, darunter BBC, Variety, Quartz, Artsy und die South China Morning Post. Sie ist Trägerin des IJP Premium Fellowship Award 2018 des Internationalen Journalisten-Programms in Deutschland und die erste in Hongkong lebende Journalistin, die den Preis erhält. Im Sommer 2018 kehrt sie nach Berlin zurück, um eine Reihe von journalistischen Forschungsprojekten rund um das Thema Kunst und Kulturpolitik zu starten.