Über den Fond

Wenn die Inhaftierung von Frauen der Beginn einer Revolution wird.
 

Eine Reise in eine nicht allzu ferne Zukunft, in der Frauen ihrer Fantasie freien Lauf lassen. Eine zentralere Rolle, die es ihnen ermöglichen würde, die Zukunft mitzugestalten. Inspiriert von den Frauen in seinem Leben: seiner Mutter, seiner Tochter, seinen Schwestern und seinen Freundinnen.

„De là à là“ ist eine zeitgenössische Tanzperformance, die sich mit den Wahrnehmungen, Spannungen und Vorstellungen auseinandersetzt, die mit der Migration zwischen den Kontinenten verbunden sind. Die Aufführung konfrontiert das Publikum mit den Begriffen der Überlegenheit und Unterlegenheit, mit Machtverhältnissen sowie mit den Realitäten des Rassismus, die Migrationserfahrungen oft zugrunde liegen.

Von dieser Reise, die von performativen Handlungen geprägt ist, behält ihr Körper die Stimmen, die Schmerzen, die Kräfte, die Orientierungslosigkeit und die Energie im Gedächtnis, die sie auf den Wegen des Exils gesammelt hat. Wie ein Puzzle, das eine Vielzahl unterschiedlicher Teile zusammenfügt, verbindet ihre Arbeit einzigartige Formen und Menschen zu einem gemeinsamen Bild. Denn keine Grenze wird ohne Verlust überschritten, denn niemand wagt sich ohne Hoffnung dorthin.

Inspiriert von Abobo Gare, einer der bekanntesten und belebtesten Kreuzungen von Abidjan, setzt sich das Werk mit den negativen Vorstellungen auseinander, die oft mit diesem Ort verbunden sind. Abobo Gare, das viel zu lange mit Unsicherheit, Ausgrenzung oder prekären Lebensumständen in Verbindung gebracht wurde, erscheint hier in einem anderen Licht: als Ort des Mutes, des Erfindungsreichtums und der Widerstandsfähigkeit.

Mithilfe von schlagkräftigen Dialogen, fesselndem Gesang und choreografierten Kämpfen will „Die Rückkehr von Adam und Eva“ die Geschlechterstereotypen und Vorurteile, welche die afrikanischen Gesellschaften spalten, in Frage stellen.

In 978 Jahren ist ein Experiment, das Kunstschaffende aus verschiedenen Bereichen zusammenbringt, um ihre Vorstellung von der Welt im Jahr 3000 zu vermitteln. Wir selbst werden nicht mehr auf dieser Welt sein, wir werden nicht mehr die Möglichkeit haben, zu kreieren, zu träumen oder zu kritisieren.

In einer femininen und vielleicht auch feministischen Denkweise versuchen sie, ihr Recht auf sexuelle Freiheit einzufordern. Aber sie versuchen auch sich selbst zu entlasten, indem sie die Schuld auf die Gesellschaft und das patriarchalische System schieben.

Mit der Aufführung "HANDIPOSSIBLE" wollen wir zeigen, dass die größte Behinderung nicht die körperliche ist, sondern die eigenen gedanklichen Grenzen. Alle Menschen, ob mit oder ohne Behinderung, tragen ihren Teil zur Gesellschaft bei.

Aya ist 21 Jahre alt und lebt in Abobo, einem lebendigen und rauem Viertel von Abidjan. Sie ist in Abobo-la-guerre aufgewachsen, das Abobo-Bagdad während der Jahre des Konflikts genannt wurde, und heute Abobo-la-belle ist... Und dann wurde Aya zur Tänzerin, sie wurde "la Chinoise" (die Chinesin), aufgrund der Besonderheit bestimmter Bewegungen, die sie ausführt.

Eine Choreografie, die sich des Intimen bemächtigt, um es auf die Suche nach der Überzeugung zu führen, in der Fülle seiner Seele und seines Bewusstseins zu handeln. Das Verständnis dieses Stücks ist intuitu personae.

HOM/FAM ist ein aus schwulen Künstlern bestehendes Quartett, die sich die Idee der Freiheit zu eigen machen und zu sich selbst stehen, indem sie in diesem Stück auf intime Weise einzeln, aber auch als Kollektiv ihre Identität ausleben.