截至5月底，由歌德学院联合柏林实验艺术剧场HAU主办的“AIsolation”短片竞赛共收到了来自18个国家的共计205部作品。来自艺术、电影、剧场、人文和技术领域的十人国际评审团分两个阶段评选出22部终选入围作品以及最终获奖者。
2025年9月10日至13日，22部终选入围短片将在柏林实验艺术剧场HAU的数字舞台HAU4以及歌德学院“寂境：孤独与自由”项目网站上举办线上首映。这22部短片探讨了人类在高度数字化社会中面临的孤立状态与身份困境。作品以生成式人工智能为媒介，触及性别问题、审查限制、情感异化和孤独等议题，反思人类与技术、社会结构之间错综复杂的关系。通过符号隐喻、碎片化叙事和无对白影像诗，这些作品传达了个体在一个由算法主导的世界中逐渐改变身份的异化感。“孤立”不仅体现在物理层面的隔离，更体现于语言、情感乃至感知维度上的断裂。
9月14日，“AIsolation”短片竞赛颁奖典礼和闭幕论坛将在北京德国文化中心·歌德学院（中国）举行，并通过Zoom平台进行线上直播。“最佳艺术创新奖”和“最勇敢前瞻奖”获奖者将于现场揭晓。
闭幕论坛将聚焦以下主题：
算法孤岛，性别偏见：谁在定义可见性的边界？
在生成式AI的世界中，数据成为构建“现实”的基石，但也在不知不觉中塑造着一座座“算法孤岛”。训练数据中深植的性别偏见，使少数身份和叙事被隔离在主流语境之外。谁被赋予“可见”的权利？谁又被排除在算法的视野之外？创作者能否通过干预算法逻辑，解构偏见、重塑数字世界乃至现实世界中的权力关系？
嘉宾：陈天灼，特蕾莎·赖韦尔，廉仁华，入围艺术家
主持：莎拉·赖曼
现实的裂隙：AI操演下的真实、幻象与记忆重构
深度伪造的叙事、AI生成的影像以及算法定制的信息流，不断重塑我们对于真实与记忆的感知，同时将个体囚禁于高度私人化的“认知茧房”。在共享现实逐渐瓦解的时代，我们如何记忆，如何遗忘？能否为碎片化的集体记忆，重建可信的联结空间？与谈嘉宾将从各自的媒介经验为入口，共同探讨AI如何重塑未来叙事，以及人们对于现实和记忆的感知。
嘉宾：曹澍，陈楸帆，卡特娅·格劳温克尔-克拉森，入围艺术家
主持：顾鹏远
INFO
入围短片线上放映www.hau4.de – 2025年9月10日17时至2025年12月31日（柏林时间）
www.goethe.de/solitude — 2025年9月11日9时至2026年12月31日24时（北京时间）
语言：影片原声，中/英文字幕
颁奖典礼&闭幕论坛
2025年9月14日，14:00 – 15:30（柏林），20:00 – 21:30（北京）
Zoom Webinar，会议ID: 85380332760，密码：Z9D@Yd
语言：中英原声 / 英文翻译 / 中文翻译
展映短片
《滴落之前》 | 罗莎·韦尔内克《briDsunG》| 林梓阳
《有关亻芯不平等的起源的论述》| 条形码族（梁启豪，舒童）
《回声》| 刘子瑜
《好日子》| 金晓霖
《iDent》| 张楠
《未被看见的她》| OHuo工作室（路淞、余帆）
《艺术馆是战场吗？》| 李禹可
《岛人》| 陆邖
《圣女贞德抵达洲际酒店》| 梅根·玛丽·马拉尔
《强力的》| 胡峤
《你觉得痛的时刻》| 黄江炎
《人工幻象》| 刘烨闻，刘帅
《红柳絮》| 杨硕庭，张知恒，李董一，陈可欣
《逆向工程非通用人工智能诗歌》| 莱昂·凯迪奇
《愤怒把一个男人捣碎成很多男孩》| 徐文君
《景观天堂》| 王翰林
《垃圾男孩》| 任小牛
《人之所以为人》| 雾也浓
《何以为真》| 漆文龙
《白房间，黑方块》| 吕文轩，刘欣雨
《野马》| iRuler
AI短片竞赛“AIsolation"
在地区项目“寂境：孤独与自由”的框架下，AI短片竞赛“AIsolation”由东亚和中亚地区多家歌德学院——包括北京、首尔、东京、乌兰巴托、阿拉木图、塔什干以及德国驻上海总领事馆文化教育处——联手德国柏林实验艺术剧场HAU Hebbel am Ufer及其数字平台HAU4，以及北京FIRST惊喜电影展、中国美术学院跨媒体艺术学院、南京艺术学院美术馆、柏林艺术周（Berlin Art Week）以及Meta Eye媒体平台合作举办。该竞赛鼓励参与者在创作中表达其针对“AIsolation”这一主题的体会、视角与愿景，尝试在创作中挑战AI工具的使用或者人与AI合作创作的方式，进行美学上的反思，探索影像语言的边界。项目旨在激发公众对于人工智能与社会发展之间的反思和批判性讨论。与谈嘉宾
曹澍，跨学科艺术家，创作领域涵盖写作、摄影、3D数字影像、混合媒介雕塑以及基于电子游戏的装置艺术。他力求在作品中构建层次丰富的宇宙，以对历史、记忆与未来图景进行反思。其作品曾在世界各地的艺术机构中展出，如Kunsthaus Baselland、Matadero Madrid、香港 M+博物馆、上海当代艺术博物馆、UCCA Dune、纽约 Sleep Center以及悉尼白兔美术馆。他的数字影像项目也在诸多国际电影节中展出，包括莱比锡 DOK、DMZ Docs、安纳西、渥太华国际动画电影节等。
陈楸帆，作家、翻译及未来学家。他的作品主题涵盖人工智能与科技伦理、气候变化与环境保护、行星文明与心灵哲学等等。主要作品包括《荒潮》、《AI未来进行式》（与李开复博士合著）、《山歌海谣》等十余部，多次获得茅盾新人奖、全球华语科幻星云奖等国内外诸多奖项。陈楸帆还兼任中国作家协会科幻文学委员会副主任，中国科普作协副理事长，耶鲁大学访问学者，博古睿学者等。
陈天灼以其横跨行为艺术、装置、影像、摄影及纸上作品的多元跨领域创作而闻名。他的作品探索对存在的多重定义、灵体的形式、（非）物质力量以及我们当下后人类现实的复杂性。他的12小时行为作品《TRANCE》曾在汉堡Kampnagel艺术中心、柏林喜剧歌剧院、塔斯马尼亚Dark Mofo和阿姆斯特丹Sonic Act 双年展等演出。最新剧场作品《海笼》由柏林HAU Hebbel am Ufer、Aresenic洛桑、Kampnagel艺术中心汉堡、TanzhausNRW杜塞尔多夫及京都国际舞台艺术祭联合制作。 近期剧场作品还包括《刹那》、《一种奇怪的大脑损伤》以及《自在天》。近年曾在北京松美术馆、上海油罐艺术中心、瑞士温特图尔美术馆、巴黎东京宫等地举办个展。
卡特娅·格劳温克尔-克拉森（Katja Grawinkel-Claassen）是杜塞尔多夫论坛自由剧场FFT（Forum Freies Theater）的戏剧构作，策划了如ON/LIVE艺术节以及与德意志莱茵歌剧院合作的“数字前厅”（2020–2023）等数字艺术项目。她在多所高校担任讲师，并在《2023/24文化政策年鉴》、论文集《表演艺术制作》以及《网络剧场：立场、实践与制作》等出版物中发表关于表演艺术中数字话语的研究文章。她曾学习媒体与文化研究，担任自由撰稿人及报刊和电台的剧评人，并与德国瑞士自由剧团“国际剧场现场”合作。
顾鹏远，FIRST影展策展主管，负责FIRST影展下包括主竞赛单元的策展、展映以及创新项目的组织实施。英国国立电影电视学院电影研究与策展专业硕士、华威大学电影电视研究专业硕士。《国际银幕（Screen）》杂志评选Future Leaders 2024。独立策划线上影展Hangzhou New Cinema，参与BFI 2020年伦敦国际电影节工作；曾担任薄荷紫电影节评审、Film Africa初审评委、担任多部获奖短片顾问。
莎拉·赖曼（Sarah Reimann）曾在莱比锡音乐与戏剧学院学习戏剧构作，并在柏林自由大学攻读戏剧学。她曾在多家剧场机构担任自由戏剧构作，自2012年起在柏林实验艺术剧场HAU Hebbel am Ufer工作，目前担任其数字舞台HAU4的策展人。2024年，HAU举办了以人工智能为主题的艺术节“Spy on Me#5：Enter AI”，聚焦对于人工智能的探讨与实践。
特蕾莎·赖韦尔（Theresa Reiwer）是一位常驻柏林的（后）数字艺术家，主要创作空间视频装置与互动表演作品。她将人工智能作为社会的镜像，同时也是未来想象的画布。她的作品曾在林茨电子艺术节等国际艺术节上展出，并在北京、巴塞尔、斯德哥尔摩、伊斯坦布尔、柏林和迈阿密等城市展出。2024年，她获得伦敦Lumen Prize金奖。
廉仁华（Inhwa Yeom）是一位媒体艺术家、研究者及BiOVE的创始人。她在扩展现实（XR）、人工智能技术以及表演艺术的交叉领域，探讨生物殖民主义、气候危机以及与神经多样性等议题，致力于构建包容性多样的（非）人类经验。廉仁华曾获得LG艺术中心与LG电子颁发的媒体艺术家奖，并入围第六届由现代汽车公司主办的VH奖。她的作品曾展出于韩国国立现代美术馆（MMCA）、林茨电子艺术节（Ars Electronica Festival）、亚洲文化殿堂（ACC）、SIGGRAPH Asia等多个平台。
