Festival de cine
¡El Ciclo Rosa cumple 20 años!

Poster Ciclo Rosa
© Cinemateca de Bogotá

Cinemateca de Bogotá

El Ciclo Rosa celebra sus 20 años en 2021. Esta versión especial se realiza del 3 al 19 de septiembre con programación presencial y digital e incluye actividades muy interesantes como una restropectiva de películas emblemáticas, dos curadurías que presentan el desarrollo del cine latinoamericano queer en los últimos años, entre otras. La muestra nacional presenta una selección de las obras más destacadas de Dunkel Rosa 2020, el premio de videoensayo creado por el Goethe-Institut.

Fundado en el 2001 por el Goethe-Institut, el Colombo Americano de Medellín y la Cinemateca de Bogotá, el Ciclo Rosa no solo se ha consolidado como una de las más antiguas y prestigiosas muestras de cine LGTBIQ+ de Latinoamérica, sino que además ha contribuido a importantes transformaciones culturales y políticas.  

RETROSPECTIVA 20 AÑOS

El Ciclo Rosa ha permitido seguir en sus 20 versiones una transformación en las estéticas y narrativas de la creación audiovisual, que oscilan entre los distintos géneros cinematográficos, los múltiples formatos estéticos y las diversas maneras de narrar y representar el cuerpo, la sexualidad y el género. Destacamos la película de la directora alemana Monika Treut.

Gendernauts © © Salzgeber & Co. Medien GmbH Gendernauts © Salzgeber & Co. Medien GmbH

Gendernauts 
Dir. Monika Treut, 1999.Estados Unidos / Alemania. 87 min.
Monika Treut explora los mundos y pensamientos de varios individuos transgénero en San Francisco, EE.UU. La película explica, a través de las vidas de sus sujetos, los cambios y decisiones sociales que deben soportar para vivir sus vidas plenamente, al margen de los roles de género tradicionales. Ganadora del Premio del público en el Festival de Cine de São Paulo.

Funciones
14 de septiembre | 5 p.m. - Sala 3
15 de septiembre | 3 p.m. - Sala Capital
18 de septiembre | 7 p.m. - Sala 2
3 al 19 de septiembre disponible en la Sala Virtual. 

ProgramA DUNKEL ROSA

En el marco de la versión 19 del Ciclo Rosa 2020, el Goethe-Institut realizó una convocatoria para video ensayos sobre la representación queer en el audiovisual colombiano. De esa convocatoria se seleccionaron las siguientes obras, que estrenaremos en esta edición:

Duración del programa: 55 min. 
 
La caja tonta © © Fotofija: 'La caja tonta', de Edgar Camilo Díaz Cruz La caja tonta © Fotofija: 'La caja tonta', de Edgar Camilo Díaz Cruz

La caja tonta
Dir. Camilo Díaz Cruz, 2021. Colombia. 4 min.
Video ensayo sobre la influencia de la televisión en la concepción del mundo desde la infancia, tomando los recuerdos que formaron conceptos ahora cruciales en mi vida.
 
Trasteo © © Fotofija: 'Trasteo', de María Matiz Borda Trasteo © Fotofija: 'Trasteo', de María Matiz Borda

Trasteo 
Dir. María Matiz Borda, 2021. Colombia. 13 min.
Este ensayo surgió del amor: entre nosotras, entre hermanas, entre amigxs. También partió de la rabia contenida y de la necesidad de reivindicarla. Esta propuesta busca hacer audible una cotidianidad que, aparentemente, no ofrece mucho qué contar. Ahí, en lo que nos han pedido no enunciar porque importa poco, encontramos la fuerza creativa que nos permitió realizar este limitado relato sobre nuestras vidas. Quisimos entablar un diálogo con la experiencia cuir que no se limitara a nuestra existencia lésbica, sino que se vinculara al resto de relaciones íntimas que entablamos con el entorno, la familia extendida y, principalmente, con el arte cuir del fracaso. Al no encontrar un espacio que nos representara decidimos crear el propio.
 
Autoetnografía © © Fotofija: 'Autoetnografía', de Iván Esteban Reina Ortiz Autoetnografía © Fotofija: 'Autoetnografía', de Iván Esteban Reina Ortiz

autoetnografía 
Dir. Iván Reina Ortiz, 2021.Colombia. 15 min.
Mi cuerpo, mi cine, mi género no-binario. ¿Cuál es mi lugar en el mundo?
 
Hacerse el marica © © Fotofija: 'Hacerse el marica', de Pepa Jambrina Hacerse el marica © Fotofija: 'Hacerse el marica', de Pepa Jambrina

Hacerse el marica
Dir. Pepa Jambrina, 2020. Colombia. 11 min.
¿Qué ha significado para los directores colombianos representar al otro? A través de la mirada deseosa y el gesto súbito de apartarla, este video-ensayo revierte la concepción tradicional de la expresión “Hacerse el marica” para analizar cómo en los formatos audiovisuales se ha representado marginalmente la diversidad de identidades. El debate sobre el poder de las imágenes audiovisuales afronta un cambio de paradigma por las nuevas tecnologías, dando paso a una contradicción: los medios que nos marginan se han convertido en nuestra única arma contra la represión. Revisando la historia cinematográfica fuera de los cánones heteronormativos, este ensayo posiciona la cinefilia y el baile como una actitudes plenamente maricas.

Funciones presenciales
8 de septiembre | 5:30 p.m. - Sala Capital / Lanzamiento y conversatorio con l*s director*s
15 de septiembre | 7 p.m. - Sala 2
16 de septiembre | 4 p.m. - Sala 2 / Anuncio de ganador*s del Premio Dunkel Rosa 2021

VIDEOINSTALACIÓN MOJANA

Mojana © © S.Paetau & N. Granados Mojana © S.Paetau & N. Granados

Mojana
Dirs. Nadia Granados y Simon(e) Jaikiriuma Paetau, 2021. Colombia / Alemania. 18 min.

Videoinstalación a 3 pantallas a partir del cortometraje homónimo de las artistas.

"Mojana" es una reimaginación asociativa de un mito y una canción tradicional colombiana. Una sirena que es a la vez monstruo, que es deseada y castigada: la devoradora de hombres y seductora Mojana.  Espíritu del agua, aquel que fluye, espíritu burlón aquel que juega y que contradice la norma. Las agresiones contra este espíritu libre y raro se justifican por el amor y el deseo obsesivo. La película denuncia la violencia naturalizada contra esta mítica criatura femenina y la reapropia como símbolo de resiliencia trans*femenina, usando herramientas y expresiones del performance, cine experimental y arte visual. Lo digital frente a la manipulación directa de la imagen, un cadáver animal, un juego consciente en torno a un proceso que la propia película requiere. Cuerpos cinemáticos e híbridos animal-humano. Un cuerpo ausente, que vuelve a la representación. Una historia de cuerpos disidentes que se resisten a morir en un sistema necropolítico.

4 al 26 de septiembre | 2 a 6 p.m. - Sala E

Detalles

Cinemateca de Bogotá

Carrera 3 No. 19-10

Idioma: Español e Inglés

(1) 6018600 Ext. 15 eliana.cuellar@goethe.de