Columna de El Antepenúltimo Mohicano en goethe.de/espana
Cine alemán – siglo XXI

La columna Cine alemán – Siglo XXI es una colaboración entre la revista digital de cine independiente El Antepenúltimo Mohicano y el Goethe-Institut de Madrid. Cada dos semanas hablaremos aquí de curiosidades y tendencias en el cine alemán contemporáneo. Incluimos en la columna estrenos de películas alemanas, referentes del sector, festivales y ciclos temáticos de cine en Alemania y España.

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Sobre el cine de Helke Misselwitz
El arte de la escucha

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Antes del mirar

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Cine alemán en la Berlinale 2022 (VII)

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Un joven sonriente está tumbado de espaldas en el césped, con un smartphone en las manos. Espacio para texto editorial. Serie de imágenes para la promoción de cursos y exámenes de idiomas en la región SAM.

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Una de las sorpresas más agradables del festival fue este vibrante documental sobre la reciente transformación cultural alemana desde la perspectiva de la escena musical turca.

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Sobre el cine de Christian Petzold (II)
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Para culminar el primer año de existencia de estas columnas, pasamos revista a lo que ha dado de sí el cine alemán de 2021.

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Los ojos del condenado

La directora ficciona los años finales de Werner Teske, el último condenado a muerte en la RDA, buscando iluminar los motivos de su trágico destino.

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El cineasta estadounidense ha presentado su tercer largometraje en el Festival de Sevilla.

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Play/stop

El primer largometraje de la cineasta sigue a tres chicas adolescentes en el verano que asoma sus vidas a las asperezas del mundo adulto.

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“Familie Brasch”, Annekatrin Hendel
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El documental reconstruye la historia de los Brasch, una célebre familia resquebrajada por las divisiones políticas durante la RDA.

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“Luz”, Tilman Singer
Terror alemán para Halloween (II)

La ópera prima del cineasta sugiere numerosas lecturas bajo una críptica historia de posesión demoníaca.

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“Hagazussa”, Lukas Feigelfeld
Terror alemán para Halloween (I)

La ópera prima del cineasta, ambientada en los Alpes en el siglo XV, se nutre del folclore sobre brujería para realizar un estudio sobre la psicosis.

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El último largometraje del cineasta alemán, un documental con trazas de ficción, rastrea la huella que dejó en el país la presencia estadounidense a causa de la guerra de Vietnam.

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El cine de Manfred Kirchheimer: una introducción
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El festival Play-Doc dedica en 2021 una retrospectiva completa al cineasta Manfred Kirchheimer.

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“Entre nosotros”, Maren Ade
Cine alemán para el verano (II)

En su segundo largometraje, Ade cuenta la crisis de una pareja durante sus vacaciones.

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Schanelec explora la vivencia de un verano en Berlín en su tercer largometraje.

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Sobre el cine de Willy Hans
Qué hacer con la incomodidad

Repasamos la filmografía del cineasta, con cuatro cortometrajes en su haber mostrados en la edición 2021 de Filmadrid.

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“Drift”, Helena Wittmann
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El debut en el largometraje de la cineasta alemana se vacía de argumento para buscar la universalidad de cualquier mirada detenida al mar.

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“Progreso en el valle de los despistados”, Florian Kunert
Tras el silencio de las ruinas

En este documental experimental, el director entrecruza la historia industrial de la RDA con la de un grupo de refugiados sirios.

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“Walchensee Forever”, Janna Ji Wonders
Un linaje de mujeres fuertes

La ópera prima de la directora documenta la historia en cuatro generaciones de su familia.

Fotograma de “No Hard Feelings” de Faraz Shariat, 2020

“No Hard Feelings”, Faraz Shariat
Tránsitos

Presentada en la Berlinale 2020, la ópera prima del cineasta se basa en sus vivencias como alemán-iraní de segunda generación.

Fotograma de “Giraffe” de Anna Sofie Hartmann, 2019

“Giraffe”, Anna Sofie Hartmann
La tierra de nadie del cambio

La directora mezcla documental y ficción en esta historia expansiva sobre la construcción de un túnel entre Alemania y Dinamarca.

Fotograma de “En las sombras” de Thomas Arslan, 2010

“En las sombras”, Thomas Arslan
Al otro lado del cristal

El sexto largometraje del director alemán es un thriller criminal que saca un gran partido de su representación naturalista de Berlín.

Fotograma “Mr. Bachmann and His Class” de Maria Speth, 2021

“Mr. Bachmann and His Class”, Maria Speth
Entre los muros y más allá

Presentado en la sección oficial de la Berlinale 2021, este documental sigue los métodos de un profesor poco ortodoxo con un grupo de alumn*s provenientes de paises diferentes.

“Bloodsuckers”, Julian Radlmaier
La sangre del proletariado

Presentado en la sección Encounters de la Berlinale 2021, el tercer largometraje del cineasta alemán se presenta como “una comedia marxista de vampiros”.

“Copilot”, Anne Zohra Berrached
Las dos caras del vuelo

Presentada en la sección Panorama de la Berlinale 2021, el tercer largo de la directora habla del amor y el autoengaño con el terrorismo islamista como trasfondo.

“Anamnesis”, Chris Wright y Stefan Kolbe
Imagen sin rostro

En este documental presentado en la sección Forum de la Berlinale 2021, los directores se enfrentan a la imposibilidad de formar(nos) la imagen de un asesino de mujeres.

Fotograma de “Glimpses from a Visit to Orkney in Summer 1995”

“Glimpses from a Visit to Orkney in Summer 1995”, Ute Aurand
El paisaje del encuentro

La cineasta alemana presenta en el festival Punto de Vista un cortometraje dedicado a la directora Margaret Tait.

Fotograma de “I’m Your Man”, Maria Schrader, 2021

“I’m Your Man”, Maria Schrader
Comedia robótico-romántica

El tercer largometraje de la directora alemana combina ciencia ficción, distopía y comedia romántica con dos sensacionales actuaciones de Dan Stevens y Maren Eggert.

“A Voluntary Year”
La huida y la resaca

Los directores exploran una relación desequilibrada entre padre e hija que retoma a la par que reexplora tropos del cine de Köhler.

Thomas Heise: “Heimat is A Space in Time”
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Hombre en calle vacía, en la que están motocicletas

Ulrich Köhler: vehículos sin rumbo
Huida del prefijado

Repasamos los cuatro primeros largometrajes de Ulrich Köhler, representante de la segunda ola de la Escuela de Berlín, a partir de la idea del vehículo como dispositivo fundamental de su cine.

Fotograma de la película “The Forest for the Trees” (Maren Ade, 2003).

“The Forest for the Trees”, Maren Ade, 2003
Estética de lo trivial

Una escena de The Forest for the Trees que se espeja en otra de Toni Erdmann nos da varias claves para entender el estilo, la narrativa y los personajes del cine de Maren Ade.

Fotograma de “Oh, Boy” von Jan-Ole Gerster

Introducción
Cine alemán S.XXI

El auge del Nuevo Cine Alemán protagoniza nuestra primera colaboración con El antepenúltimo mohicano. En una columna quincenal Miguel Muñoz Garnica analizará a los autores y a las tendencias más relevantes de la ficción y no-ficción germana del siglo XXI.

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Columna de El Antepenúltimo Mohicano en goethe.de/espana Cine alemán – siglo XXI

“The Days Between”, Maria Speth Cine alemán para el verano

Christian Schwochow: Una trilogía del poder

“The Meaning of Hitler”, Petra Epperlein & Michael Tucker + “Behind the Headlines”, Andreas Sager Cine y populismo

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“I’m Your Man”, Maria Schrader Comedia robótico-romántica

“A Voluntary Year” La huida y la resaca

Thomas Heise: “Heimat is A Space in Time” Crónica familiar, Historia y paisaje

Ulrich Köhler: vehículos sin rumbo Huida del prefijado

“The Forest for the Trees”, Maren Ade, 2003 Estética de lo trivial

Introducción Cine alemán S.XXI