Kuratorinnen
Enid TSUI
Kim LAM

Künstlerinnen
Aidan NG, Ho Long
Bethany MAN, Hoi Ying
Elizabeth LI, Shan Shan

Öffnungszeiten der Goethe-Galerie und des Black Box Studio:
10:00 – 19:00 Uhr (Mo – Fr)
9:30 – 18:30 Uhr (Sa)
Sonn- und Feiertage geschlossen


Bethany Man, Elizabeth Li und Aidan Ng sind drei Künstlerinnen und Künstler aus Hongkong, die in den Jahren 2023, 2024 bzw. 2025 ihr Studium am Department of Fine Arts der Chinese University of Hong Kong abgeschlossen haben.

Diese Gruppenausstellung versteht sich als Versuch, sichtbar zu machen, wie ihre Generation Beweglichkeit und Anpassungsfähigkeit in Bezug auf Themenwahl, Materialien und Alltagspraktiken priorisiert, um ihren künstlerischen Bestrebungen treu zu bleiben und ihr Verständnis von Freiheit zu artikulieren.

Der Ausstellungstitel „Free Radicals“ bezieht sich auf eine Kategorie von Molekülen, die katalytisch wirken, hochgradig auf ihre Umgebung reagieren, nicht an stabile Strukturen gebunden und zugleich essentiell sind.

Die in der Goethe Gallery sowie im Black Box Studio präsentierten Arbeiten veranschaulichen die Bedeutung von Kollaboration und rücken zugleich drei unkonventionelle künstlerische Positionen in den Fokus, die den Zeitgeist unserer Gegenwart reflektieren.

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Begleitprogramme
Free Radicals as Methodology: Ein Dialog zwischen jungen Künstlerinnen und Historikerinnen
23.5.2026 (Sat), 5:00 PM - 7:00 PM | Bibliothek, Goethe-Institut
Moderation: Daniella Lopez 

Mitwirkende:	Angus Hui & Carlos Chiu (D-Day Hong Kong)
	Aidan Ng
	Bethany Man
	Elizabeth Li

In englischer Sprache.
Eintritt frei. Vorrang für Online-Anmeldungen.

Im Einklang mit dem Thema des „HK Zeitgeist“ wird Daniella Lopez – Lizenznehmerin und Creative Director von TEDxHongKong – während der Ausstellungseröffnung ein lebendiges Gespräch moderieren, das die Übertragbarkeit des Konzepts „Free Radicals“ über die zeitgenössische Kunst hinaus beleuchtet.
Neben den drei Künstlerinnen nehmen auch die Historiker Angus Hui und Carlos Chiu teil, die sich der Aufarbeitung bislang wenig beachteter Kapitel der Stadtgeschichte widmen. Angus Hui war Co-Kurator der Wanderausstellung „Lost and Found in Hong Kong: The Unsung Chinese Heroes at D-Day“, die in Hongkong, London und der Normandie gezeigt wurde. Carlos Chiu ist Mitbegründer von H Infinity, einem in Hongkong ansässigen Programm zur Förderung junger Kuratorinnen, sowie Executive Director von TEDxLionRock 2025.

Anmeldung über forms.gle/MbsR8ZR19FNZrjoH7

Von Künstler*innen geführte Ausstellungstour
6.6.2026 (Sat), 2:30 PM - 3:30 PM | Goethe-Gallery and Black Box Studio
Künstler*innen: Aidan Ng | Bethany Man | Elizabeth Li
In kantonesischer Sprache.
Eintritt frei.

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Über die Künstler*innen
Aidan NG, Ho Long (geb. 2003, Hongkong) ist ein Multimedia-Künstler, der mithilfe trockenen Humors, metaphorischen Codes und dem ästhetischen Konzept des „Lau Bak“ (Leerstelle) Themen wie Angst und Entfremdung verhandelt. Seine stillen, jedoch eindringlichen Arbeiten spiegeln kollektive Erfahrungen und Lebensrealitäten wider. Abschluss: Bachelor of Fine Arts, CUHK, 2025.

Elizabeth LI, Shan Shan (geb. 2001) ist Multimedia-Künstlerin und schloss ihr Studium 2024 an der CUHK ab. Ihre künstlerische Praxis bewegt sich an den Schnittstellen von Erinnerung, Unterbewusstsein und Traum. 2025 realisierte sie ihre erste Einzelausstellung „River of Cycle“ im Parallel Space. In Malerei und immersiven Installationen rekonstruiert sie Kindheitserinnerungen, um abstrakte Konzepte wie Wiedergeburt und Zeit erfahrbar zu machen.
Darüber hinaus ist sie Mitbegründerin des studentisch initiierten Cafés „The Infinity Room“ und engagiert sich für künstlerischen Austausch sowie community-basierte Initiativen innerhalb der lokalen Kunstszene.

Bethany MAN Hoi Ying (geb. 2000) ist Mixed-Media-Künstlerin aus Hongkong und Mitbegründerin von Noii.: arthouse in Sham Shui Po. Als Absolventin der CUHK untersucht sie in ihrer Praxis das Zusammenspiel von Materialität und Emotion mit dem Ziel, Räume stiller Verbundenheit zu schaffen.
In prozessorientierten Skulpturen, Installationen und Zeichnungen entwickelt sie körperlich erfahrbare Situationen, in denen Zartheit und Reibung koexistieren. Materialien fungieren dabei als aktive Mitwirkende, die Berührung und Zeit registrieren. Durch Transparenz und wechselndes Licht öffnet sie ihre Arbeiten für Ungewissheit. Anstelle fester Bildformen setzt sie auf Schichtung, Reflexion und Durchlässigkeit – als Spiegel innerer Zustände. Ihre Werke laden dazu ein, das eigene „emotionale Klima“ wahrzunehmen, und verleihen unausgesprochenen Empfindungen Würde.

Über die Kurator*innen
Enid TSUI ist Arts Editor bei der South China Morning Post und verantwortet die Berichterstattung über bildende und darstellende Künste. Die erfahrene Journalistin war u. a. für die Financial Times, RTHK Radio 3 und die Economist Group tätig. Sie besitzt einen Masterabschluss in Kunstgeschichte der University of Hong Kong und ist Autorin des 2025 erschienenen Buches „Art in Hong Kong: Portrait of a City in Flux“ (Lund Humphries), das die Entwicklung Hongkongs zu einem internationalen Kunstzentrum analysiert.

Kim LAM ist Gründer und Kurator von Parallel Space, einer unabhängigen Galerie in Sham Shui Po (2018–2025). Unter seiner Leitung etablierte sich die Galerie als bedeutende Plattform, die unterschiedliche künstlerische Kontexte miteinander verbindet und Ausstellungen von akademischer Kunst bis hin zu lokalen Kulturbewegungen realisiert. Seine kuratorische Praxis ist stark von der lokalen Identität sowie sozialen Veränderungen Hongkongs geprägt und zielt darauf ab, Künstler*innen sichtbar zu machen, deren Arbeiten das spezifische gesellschaftliche Gefüge der Stadt reflektieren.