Connecting Contours
15. bis 19. Mai 2026

Die Region Südostasien ist eine bunte und vielfältige Mischung aus Völkern, Traditionen und Landschaften. Unsere vielfältigen künstlerischen Praktiken spiegeln dies wider. Von traditionellen Kunstformen, die sich über Jahrhunderte hinweg entwickelt haben, bis hin zu den zeitgenössischen Praktiken von heute, von den Städten Bangkok, Singapur und Kuala Lumpur bis hin zu den vielen Inseln, die den Archipel prägen. Wir müssen besser verstehen, was es bedeutet, als Produzenten und Kunstschaffende in dieser lebendigen Landschaft zu agieren, und durch das Lernen voneinander und miteinander unsere eigene Stimme finden.

Connecting Contours bringt eine Gemeinschaft von Kunstproduzenten und -schaffenden aus Südostasien, die am Anfang ihrer Karriere stehen, zu einer Woche des Dialogs und Austauschs zusammen. Eine Woche lang werden wir unsere jeweiligen Praktiken und Perspektiven auf unsere Kunstökosysteme in unseren jeweiligen Kontexten teilen und dabei eingehend untersuchen, wo sich unsere Wege überschneiden und wir uns einig sind, und wo wir uns unterscheiden und vielfältig sind.

Durch öffentliche Beteiligungsveranstaltungen, Diskussionen, von den Teilnehmenden geleitete Aktivitäten und Networking-Veranstaltungen werden wir die Stärken, Zugangsbarrieren, Organisationsformen und Möglichkeiten für zukünftige Zusammenarbeit der anderen erkunden und besser verstehen.

Engagement Session - Working With/In The Region

Samstag, 16. Mai 2026
18:30 – 20:00 Uhr (Empfang ab 17:30 Uhr)

Diese Diskussionsrunde konzentriert sich auf die Bemühungen unabhängige Praktizierende und Organisationen, die aus vielfältigen Perspektiven mit und innerhalb der südostasiatischen Region arbeiten. Ob es nun darum geht, Praktizierende miteinander zu vernetzen, unsere Ausbildungsmethoden zu dekolonisieren oder spezifisch südostasiatische Praxis- und Denkweisen zu erforschen und zu entwickeln – diese unabhängigen Praktizierende und Organisationen finden Wege, nicht nur lokal, sondern regional zu agieren.

Welche Anstrengungen haben sie unternommen, um die Region zu vernetzen? Was treibt sie an, mit einer regionalen Praxis zu arbeiten und diese zu verkörpern? Welche Herausforderungen bestehen als unabhängige Organisation/Praktizierende? Auf welche Ressourcen greifen wir zurück? Wie können wir als unabhängige Praktizierende und Organisationen noch weiter zusammenwachsen?

Auf dem Podium:
Intercultural Theatre Institute
The Substation

Engagement Session - Programming With/In The Region

Sonntag, 17. Mai 2026
18:30 – 20:00 Uhr (Empfang ab 17:30 Uhr)

Diese Diskussionsrunde richtet sich an Organisationen, die mit und in der Region tätig sind, um Projekte, Werke und Verbindungen aus Südostasien zu programmieren und zu kuratieren. Das Spektrum reicht von Studiofestivals über Forschungsprojekte bis hin zu Kooperationen außerhalb der Region mit regionalen Partnerinen und Partner. Ziel dieser Runde ist es, einen Überblick über unsere regionalen Ökosysteme zu gewinnen und zu erörtern, wie diese miteinander interagieren.

Wie knüpfen Institutionen Verbindungen zu Südostasien, wo die Zugangswege und Ressourcen so unterschiedlich sind? Welche Überlegungen spielen bei der Programmgestaltung eines in Südostasien angesiedelten Projekts eine Rolle? Welche Trends oder Muster gibt es, auf die Fachleute aus Südostasien achten sollten?

Im Anschluss an die Veranstaltung findet ab 20:00 Uhr ein gemeinschaftliches Beisammensein statt, bei dem sich Teilnehmende und die Öffentlichkeit bei kleinen Erfrischungen austauschen können.

Auf dem Podium:
Kuik Swee Boon - THE Dance Company, Contact Dance Festival
Japan Foundation

Morasum Network Night

Montag, 18. Mai 2026
18:30 – 22:00 Uhr (Empfang ab 17:30 Uhr)

Hören Sie von den Nachwuchskunstschaffende von „Connecting Contours“, welche Entdeckungen sie in der vergangenen Woche gemacht haben, und lernen Sie sich bei diesem Potluck-Treffen kennen! Welche Verbindungen sind entstanden? Wie können wir uns öfter treffen, und wo geht es als Nächstes hin? Kommen Sie zum Austausch, bleiben Sie noch ein wenig und lernen Sie die nächste Generation von Produzenten und Kunstschaffenden in der Region kennen!

Unterstützt von:
Producers SG
 

Morasum Network

Das Morasum Network wurde 2025 von einer Gruppe aufstrebender Kunst- und Kulturschaffender sowie Produktionsfachkräfte gegründet. Als neues Netzwerk mit Schwerpunkt auf Südostasien verfolgt es das Ziel, Produktionsfachkräfte und Kunstschaffende aus der Region zusammenzubringen, damit sie sich über ihre jeweiligen Arbeitsweisen und Erfahrungen in ihren unterschiedlichen Kontexten austauschen können. Das Morasum Network möchte Barrieren abbauen, die aufstrebenden Personen aus der Kunst- und Kulturpraxis den Zugang zu einem vertieften kulturellen Austausch und zur Zusammenarbeit innerhalb der Region erschweren.

Connecting Contours - Organisationsteam

Mark Benedict Cheong
Freischaffend in Kulturproduktion und Theater, SG
Gründungsmitglied - Morasum Network

Mark ist freischaffend in der Kulturproduktion und Theaterarbeit tätig. Im Mittelpunkt seiner Arbeit stehen die Förderung neuer Stimmen und die Erschließung neuer Publikumsgruppen sowie die Schaffung geeigneter Rahmenbedingungen für die regionale Zusammenarbeit zwischen aufstrebenden Personen aus der Kunst- und Kulturpraxis. Sein Interesse gilt der Erforschung von Geschichte und Erinnerung sowie dem Erzählen von Geschichten, die neue Perspektiven auf unser Leben in einer sich ständig wandelnden Welt eröffnen.

Mark hat mit Organisationen wie Bahri & Co., Sight Lines, The Necessary Stage, Toy Factory Productions und The Second Breakfast Company zusammengearbeitet. Bei Letzterer war er Gründungsmitglied und anschließend in der künstlerischen Leitung tätig.

Mark ist Gründungsmitglied des Morasum Network, eines Netzwerks von Personen aus der Kulturproduktion und Kunstschaffenden in Südostasien, das den Austausch zwischen den Kunst- und Kulturszenen Südostasiens fördern und den Zugang zu Austauschmöglichkeiten und gemeinsam genutzten Ressourcen erleichtern möchte. Darüber hinaus ist Mark in der Kulturproduktion bei Bahri & Co. tätig und Teil des Sekretariats der Singapore Drama Educators Association.

Zu seinen jüngsten Arbeiten gehört Here In ___ (Hin-Between Festival Penang, 2025).
 

Micah Pinto
Gründungsmitglied & künstlerische Leitung, Para Sa Sining
Mitglied des Organisationsteams – Philippine Producers Network, PH
Gründungsmitglied - Morasum Network

Micah Sofia Pinto ist in der künstlerischen Leitung tätig und Gründungsmitglied des Para Sa Sining (For the Arts) Collaboratory, einer gemeinnützigen Organisation mit Sitz in Manila, die kollaborative Plattformen für die künstlerische Entwicklung und das gesellschaftliche Engagement schafft. Micah hat mit Institutionen wie dem Cultural Center of the Philippines, dem Department of Foreign Affairs – Manila, Salzburg Global Seminar, UN Women, UNDP, der EU-Delegation auf den Philippinen, dem Goethe-Institut, der Japan Foundation und der philippinischen Botschaft im Königreich Saudi-Arabien zusammengearbeitet.
 

136 GOETHE LAB ist ein neuer Projektraum im Goethe-Institut Singapur. Der Raum befindet sich in der ehemaligen Bibliothek und Lesesaal und soll als Antwort auf den Bedarf an physischen Räumen für die Künste und als fortlaufender Dialog mit der Öffentlichkeit und der Kunstszene in Singapur dienen.

FFIGS wird im Rahmen der offenen Ausschreibung für 136 GOETHE LAB unterstützt, bei der Bewerber aufgefordert wurden, den Raum mit einem Gruppenvorschlag zu aktivieren.