El cuarteto de power pop de Chemnitz, Power Plush, ha descubierto con su más recientemente segundo álbum su Love Language o lenguaje del amor. Se trata de todas las posibles facetas de la convivencia, suavemente incrustadas en compactas paredes de guitarras con estribillos pegadizos y estrofas pop. Más rápido, fuertemente cargado de guitarras y menos ‘plushig’ que en su álbum debut de 2023, en las nuevas pistas se percibe claramente la experiencia adquirida en diversas giras de apoyo —entre otras con Kraftclub, Von Wegen Lisbeth o Tocotronic—, actuaciones en festivales y sus propias giras. El sonido, firmemente enraizado en los primeros años noventa y cercano al college rock estadounidense, brilla sobre todo por la astuta composición de canciones, que pulsa todos los botones adecuados y desarrolla una enorme calidad de éxito.
Música maquinal para almas delicadas: voces frías, baterías monótonas de equipos analógicos y guitarras ásperas, desdibujadas, punteadas y luego de nuevo rítmicas y enérgicas, aquí y allá un sintetizador que no conoce presets (sonidos previsamente configurados). El encanto industrial y sombrío del dúo Afar de Berlín nace de la tensión entre lo orgánico y lo electrónico. Se mantienen inaccesibles e inalcanzables, siempre a la vuelta de la esquina, unos pasos adelante o detrás. Los dos miembros de la banda, Elena y Joseph, que describen su trabajo sin adornos como "una colaboración de dos músicos", grabaron los nueve temas de Changing Rules en tres meses de trabajo en una vieja villa arrendada por un colectivo artístico, abandonada y entregada a las fuerzas de la naturaleza. Todo fue interpretado en directo, de noche o bajo la lluvia con la ventana abierta; los sonidos del entorno forman parte tanto como la kalimba, el carillón de viento o una palabra apenas esbozada.
I can see the future, I can see blood
Puedo ver el futuro, puedo ver sangre
Como hace años en las siete cámaras del Wu-Tang Clan, el nuevo álbum del rapero berlinés Megaloh gira en torno a la simbología oriental en la lucha urbana por la supervivencia. Disciplina, espiritualidad y una estética sonora minimalista son los pilares de la obra, titulada con el nombre de la mítica planta Loto Negro. Sin añadidos de afrobeat, sin estribillos llamativos ni coros, con una instrumentación sobria y un rap de máxima contención, a la mayoría de los temas les basta un beat, algunos loops y raps claros para desplegar su efecto. Además, como ya en los referentes del gran Clan, aparecen una y otra vez samples de voz de antiguas películas de kung fu. Con ello, Megaloh tiende un puente hacia el país de origen y también hacia una época pasada del hip-hop, marcando un refrescante contrapunto frente al omnipresente rap callejero tan popular en Alemania. Un poderoso manifiesto de independencia artística, libertad y seriedad.
El dúo de Düsseldorf Schreng Schreng & La La, folkrock acústico con la formación minimalista de guitarra y voz (de ahí "Schreng Schreng" para la guitarra y "La la" para el canto), ha modernizado el algo polvoriento género del cantautor alemán para verter su folk humorístico y siempre cargado de política en breves perlas de canciones. Emocionales y poéticas, pero serenas y punzantes, dibujan con acordes de guitarra simples y abiertos la imagen de un presente atascado en un callejón sin salida. En agosto apareció su cuarto álbum de estudio Catch & Release, producido con algunos músicos invitados en la batería, teclados usados con moderación y diversas guitarras, lo que les permitió ampliar considerablemente su diversidad estilística. Así, junto a los idiosincráticos temas folk tranquilos y sabios, se encuentran también un estruendoso número punk e incluso incursiones en el pop entre las 11 breves pistas. Y para lxs mayorxs fans, desde 2024 está disponible la historia de la banda en forma de libro, aunque hasta ahora solo en alemán.
Del centro del país también proviene Pogendroblem, un cuarteto mixto que forma parte de la impresionante y variada escena punk alemana. Rápida, furiosa, provocadora e ideológica: la escena punk actual se ha posicionado claramente a favor del antifascismo, la libertad, la democracia de base y la tolerancia. Pero también se trata de cuestiones personales, como el agotamiento por unas condiciones de vida cada vez más difíciles y la incertidumbre sobre el futuro; «No Future», el lema de los punks originales de 1976, sigue siendo actual. En su cuarto álbum, titulado pesimistamente Great Resignation, Pogendroblem se muestra en plena forma, con un punk rápido y preciso que suena moderno, agresivo y con carácter. La banda ha producido un potente retrato de la joven escena alemana durante la pandemia: su película Auf der Suche nach der Utopie (En busca de la utopía) se puede ver de forma gratuita en YouTube. ¡Crece la ilusión por el gran aniversario del punk el año que viene!
