Exposición Como medir un límite invisible

Banner Cómo medir un límite invisible © Victoria Keddie

Lun, 17.10.2022 -
Dom, 30.10.2022

Goethe-Institut | Carrera 11ª # 93-52

Exposición del curador Juan Betancurth en el marco del Festival Internacional de la Imagen

En el marco del Festival Internacional de la Imagen de este año se muestra la exposición Cómo medir un límite invisible del curador Juan Betancurth en el Goethe-Institut Bogotá, la cual estará abierta al público del 17 al 30 de octubre.

El pensamiento humano funciona  fundamentalmente estableciendo límites y cuestionándolos constantemente. Ya sea para entenderse a sí mismo, para diferenciarse de los demás o para reconocer y procesar la información externa, los pensamientos se concentran constantemente en la percepción en los estímulos individuales para intentar comprender las cosas de nuestro entorno, pero, al mismo tiempo, también para limitarlas. 

El punto de partida de la exposición es el análisis del dualismo de René Descartes. A mediados del siglo XVII, Descartes describió al hombre como un ser que se mueve en dos mundos fundamentalmente diferentes: el mental y el físico. En las obras expuestas esta perspectiva filosófica y el proceso cognitivo de establecimiento de límites se cuestionan de forma crítica y al mismo tiempo irónica.

Inauguración:
miércoles 19 de octubre, 6 pm, Goethe-Institut

ACTIVACIóN:
Performance AMORFA-02 de Falon Cañón, sábado 29 de octubre, 4 pm, Goethe-Institut

Artistas participantes


Victoria Keddie –EE. UU.– está radicada en la ciudad de Nueva York. Sus materiales de trabajo son el sonido y el video electrónico, la transmisión televisiva y sonora y el devenir cambiante. Entre sus proyectos recientes se incluyen el desarrollo de un software para la escucha de desechos espaciales, el sonido utópico de un edificio emblemático y una instalación televisiva dentro de una tienda minorista abandonada. 

Daniel Neumann –Alemania– es artista sonoro, productor e ingeniero de sonido, radicado en la ciudad de Nueva York. Tiene una maestría en Media Art de la Academia de Artes Visuales de Leipzig, adelantó también estudios en composición de música electrónica. Su interés principal se basa en cómo el sonido interactúa con el espacio y cómo el sonido puede moldear el espacio y la percepción espacial.

Alarm Will Sound –EE. UU.– es una orquesta de cámara con 20 miembros, enfocada en grabaciones e interpretaciones de música clásica contemporánea. Sus performances han sido descritos como “exuberancia, despreocupación y virtuosismo en partes iguales” por el Financial Times y como “un triunfo de la interpretación en conjunto” por el San Francisco Chronicle. The New York Times, por su parte afirma: “Uno de los conjuntos más vitales y originales de la escena musical estadounidense”.

No video - 1 –Colombia– es un colectivo dedicado a la experimentación de video con medios digitales y análogos, su práctica busca la interacción de este medio con distintos materiales, procesos y espacios. Su producción incluye recursos como la fotografía, la video instalación, el video performance, el cine expandido, el cine escultura y el arte digital.

Carolina Rosso –Colombia– es artista visual radicada en Bogotá. Su práctica artística reflexiona sobre las estructuras y los sistemas de control en la cotidianidad. El tiempo como elemento substancial significante de los valores culturales. Así mismo, realizar cuestionamientos sobre el desasosiego como explotación del deseo frente al consumismo y la escasez en el marco capitalista neoliberal.

Camilo Huntertexas –COLOMBIA– es un videoartista performer nacido en Ibagué y radicado en Medellín. Su obra se compone de distintos elementos audiovisuales como el Vj Set, el video experimental, el video performance y la video instalación. Su obra se ha exhibido en países como Alemania, México, Canadá, Argentina, Grecia. Colombia, Ecuador, Perú, entre otros. Es cofundador del colectivo multidisciplinar House of Tupamaras.

Falon Cañón –COLOMBIA– artista radicada en la ciudad de Bogotá, su obra plástica está atravesada por un interés en replantear los conceptos de lo estético y una profunda exploración del desecho electrónico y sus posibilidades funcionales. Su trabajo está integrado por una serie de máquinas construidas a partir de desechos de circuitos, motores y otros artefactos tecnológicos. 

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