Industry Talks

Wir leben in einem goldenen Zeitalter des Geschichtenerzählens - einem Zeitalter, in dem Musik, Mode, Film und Reisen nicht mehr in Silos existieren, sondern durch den leistungsstarken Motor der Inhaltserstellung miteinander verbunden sind.

Für die Kreativen von heute definiert sich der Erfolg nicht mehr nur durch Talent oder Leistung, sondern durch die Fähigkeit, die eigene Geschichte zu dokumentieren, zu verpacken und auf fesselnde, kulturell ansprechende Weise über verschiedene Plattformen zu teilen. Von Studio-Sessions hinter den Kulissen und Tournee-Tagebüchern bis hin zu Modekampagnen, Reels, Vlogs und Kurzfilmen - Inhalte sind die moderne Währung für Sichtbarkeit, Einfluss und Verbindungen. Kreative in ganz Afrika bauen sich heute ein globales Publikum auf, nicht nur durch ihre eigentliche Arbeit, sondern auch durch die Art und Weise, wie sie ihre Identität, ihre Prozesse und ihre einzigartigen Perspektiven online präsentieren. Infolgedessen ist die Erstellung von Inhalten zu einem Eckpfeiler des Markenaufbaus geworden - nicht nur für Musiker, sondern auch für Stylisten, Filmemacher, Reiseveranstalter und die gesamte kreative Gemeinschaft.

In diesem Gespräch bringen wir führende kreative Stimmen zusammen, die Afrikas digitale und kulturelle Geschichte gestalten, um zu erkunden, wie Inhalte die afrikanische Identität, Sichtbarkeit und den Einfluss in Musik und Kultur neu definieren. Wir befassen uns mit dem kreativen Prozess, dem Geschäft mit Inhalten, der Rolle von Ästhetik und Authentizität sowie den Chancen und Herausforderungen, die ein moderner afrikanischer Geschichtenerzähler mit sich bringt. Egal, ob Sie ein Musiker, ein bildender Künstler, ein digitaler Schöpfer oder eine Marke sind, diese Sitzung ist für jeden, der die Macht von Inhalten als Werkzeug für das Geschichtenerzählen, den Selbstausdruck und die kulturelle Wirkung verstehen möchte.

Ann Muli - Schauspielerin, Content-Schöpferin und TV-Moderatorin

Ann Muli ist eine vielseitige Content-Schöpferin, Schauspielerin, Werbemodell und TV-Moderatorin, deren Arbeit mühelos die Welten von Unterhaltung, Mode und Reisen verbindet. Mit ihrer magnetischen Präsenz und ihrer Leidenschaft für authentisches Geschichtenerzählen ist Ann Muli auf Bildschirmen, Plakatwänden und digitalen Plattformen zu einem bekannten Gesicht geworden. Als Schauspielerin hat sie herausragende Leistungen in lokalen Filmen und Fernsehproduktionen erbracht, darunter The Chocolate Empire, A Familiar Christmas und Murder Camp auf Showmax sowie die beliebte Telenovela Kasiri auf Maisha Magic.

Ann ist auch eine prominente Figur im Bereich des kommerziellen Modelns, wo ihre Vielseitigkeit und auffallende Präsenz zu Kooperationen mit großen internationalen und regionalen Marken wie NIVEA, Volkswagen, VISA und Little Cab geführt haben. Mit ihrer Arbeit in diesem Bereich stellt sie weiterhin Normen in Frage und definiert die Darstellung in der afrikanischen Werbung neu. Jenseits der Leinwand und des Sets ist Ann im Herzen eine kreative Geschichtenerzählerin. Sie kuratiert ansprechende Inhalte rund um Mode, Lifestyle und Reisen und lädt ihr Publikum in ihre Welt der Entdeckung und Inspiration ein. Ihre digitalen Plattformen spiegeln ein scharfes Auge für Details, eine Liebe zur Kultur und eine echte Verbindung zu ihrer Community wider. Als TV-Moderatorin der DW-Lifestyle-Show Afrimaxx bringt Ann ihr Charisma und ihre Fähigkeit, Geschichten zu erzählen, auf die globale Bühne. In dieser Rolle erkundet sie Reiseziele und Lifestyletrends auf der ganzen Welt, einschließlich Beiträgen in Zusammenarbeit mit Lonely Planet, und vermittelt den Zuschauern auf der ganzen Welt spannende und eindringliche Erfahrungen. Mit einem wachsenden Werk und einer sich ständig erweiternden kreativen Vision hinterlässt Ann Muli weiterhin ihre Spuren als mutige, inspirierende Stimme in den zeitgenössischen afrikanischen Medien und der Kultur.

ENOS OLIK - TV/Film Regisseur und Kameramann

Enos Olik ist der Kameramann von MTV Shuga Mashariki, wo er die Serie mit seiner unverwechselbaren visuellen Erzählweise zum Leben erweckt und eine beeindruckende, emotional ansprechende Kameraführung bietet. Der gefeierte kenianische Filmemacher, Kameramann und Pädagoge spielt eine entscheidende Rolle bei der Gestaltung der visuellen Identität der Serie - er fängt die Energie, Emotionen und Authentizität von Nairobi und Mombasa ein, wo die Serie gedreht wurde. Er ist auch der Gründer und CEO von EOP Films, einer führenden Produktionsfirma, die sich auf neue Medien, Fernsehen, Film und Musikvideos spezialisiert hat. Mit mehr als einem Jahrzehnt Erfahrung ist Enos zu einer treibenden Kraft in der visuellen Landschaft Ostafrikas geworden und hat sich durch die Umsetzung komplexer Geschichten in fesselnde Bilder, die weltweit Anklang finden, einen Namen gemacht. Enos wurde zunächst als Musikvideo-Regisseur bekannt, mit ikonischen Projekten wie „Nishike“ von Sauti Sol und zahlreichen Kooperationen in ganz Afrika. Er wurde 2018 auf Platz 6 der Top 10 der besten Musikvideoregisseure Afrikas von Channel O gewählt und hat mehrere Auszeichnungen und Nominierungen in Kenia und auf dem Kontinent erhalten, darunter Erwähnungen von MTV Africa, Trace TV und den BET Awards International.

Er ist Absolvent des Global Cinematography Institute in Los Angeles und wurde am Colour Training Burbank in fortgeschrittener Farbabstufung ausgebildet. Zu seinen gefeierten Produktionen gehören „Anyango and the Ogre“, „Crime and Justice“, „Supa Modo“, ‚Famous‘ und „The Christmas Run“. Außerdem fördert er aufstrebende Talente im Rahmen von Meisterkursen mit Canon und Safaricom Blaze und setzt sich in all seinen Arbeiten für authentische afrikanische Geschichten ein.

BRIAN BABU - Modestylist und Markenstratege

Brian Babu ist ein bahnbrechender kenianischer Modestylist, Markenstratege und Content Creator, dessen Arbeit die visuelle Identität der ostafrikanischen Popkultur und Modeszene geprägt hat. Babu ist bekannt für seinen avantgardistischen, aber dennoch zugänglichen Stil. Er wird dafür gefeiert, dass er eine kühne afrikanische Ästhetik mit modernen globalen Trends verbindet - und so unverwechselbare Looks kreiert, die auf der Bühne und der Leinwand ebenso wirkungsvoll sind wie in den sozialen Medien.

Als Gründer von Brian Babu Styling leitet er eine Kreativagentur, die sich auf Modestyling, Brand Storytelling und visuelle Regie für Musik, Film, Werbung und redaktionelle Plattformen spezialisiert hat. Sein tiefes Verständnis für visuelles Branding hat ihn zu einem gefragten Markenberater und -strategen gemacht, der Persönlichkeiten des öffentlichen Lebens, Prominenten und Firmenkunden dabei hilft, einen unverwechselbaren Stil und stimmige Inhalte für digitale Kampagnen, Produkteinführungen und hochkarätige Auftritte zu entwickeln. Zu seinem beeindruckenden Portfolio gehören Stylings für große Namen wie Sauti Sol, Janet Mbugua, Diamond Platnumz, Mr. Eazi und Cindy Sanyu sowie führende Kampagnen für Topmarken wie Netflix, Monkey Shoulder, Rituals Cosmetics, Tecno, Oppo und Safaricom. Er hat auch mit Designern in ganz Afrika zusammengearbeitet, darunter eine herausragende Capsule-Kollektion 2022 mit dem ruandischen Designer Muyishime für Tusker Malt. Als Content Creator verbindet Babu Mode und Geschichtenerzählung - er produziert fesselndes Bildmaterial, das die afrikanische Kreativität hervorhebt und lokale Erzählungen aufwertet. Unter seiner kreativen Leitung entstanden Musikvideos, Werbekampagnen, digitale Mode-Editorials und Momente auf dem roten Teppich, die auf dem ganzen Kontinent Wellen schlugen.


Von seinen Anfängen als Stylist bei Coke Studio Africa bis hin zu seiner jüngsten Arbeit für die Netflix-Serien Family Vacation, Country Queen und die 100-Jahr-Feier von Tusker hat Babu immer wieder Grenzen überschritten und Kenias Modeidentität auf kontinentaler Ebene geprägt. Zu seinen Auszeichnungen gehören die Ernennung zu Afrikas Stylist des Jahres (Abryanz Style & Fashion Awards, 2018), Ostafrikas Stylist des Jahres (2016) und Kenya Fashion Awards' Stylist des Jahres (2016).